高校音乐传播与艺术管理专业教学研究

时间：2024-05-04

胡闻文

一、前言

随着我国市场经济的不断进步，社会对人才的要求越来越高，广大高校作为我国教育体系的主战场，身负重担，所以为了迎合时代发展的需要，我国的高校也在不断深化改革，很多高校也在不断扩招或优势合并，从而导致高校的人才输出变得供大于求，对于人才培养的观念也在不断变化。从精英教育逐渐转化为大众教育，特别是本科阶段的教育更加大众化。但是社会需要的是复合型人才，对于人才的培养不仅需要考虑人才自身的发展需要，还需要结合社会对人才的需要，为广大学生毕业后的就业服务，促进综合性专业的建设。我国文化产业不断深化和改革，越来越多的文化企业如雨后春笋般涌现出来，文化传媒朝着大众化及市场化的方向发展，高校是音乐人才及文化人才培养的主战场，所以需要紧密结合市场发展的需要，加快专业建设，促进课程设置的科学性及合理性，不仅需要重视量的提升，还需要从需求及人才层次等方向分析。

二、关于高校音乐传播与艺术管理专业教学的现状概述

文化市场的不断兴起和繁荣，促进了很多新兴行业的兴起，大众传媒也在不断兴起，大众传媒的快速兴起促进了我国文化产业的不断兴起，为了迎合社会发展的需要，各大高校也在不断进行学科的设置和改革，设立了很多新课程以及新专业，并且在音乐专业上体现的尤为明显，此外很多专业院校设立了音乐传播学，音乐艺术管理学等。音乐传播与艺术管理本身是一门新型的学科，并且很多高校都已经设立了这种学科，但是大部分高校在该学科的教学方面有充足的经验，大部分都没有完善的教学体系以及课程设置，大部分都处在初期发展阶段，都在不断探索中发展，但是面对着越来越大的音乐市场以及音乐教育的大背景，广大高校如果在这场变革中紧抓机遇，将自己的专业及课程的特色定位清楚，在激烈的生源大战中站稳脚步，促进传统音乐专业的改革和优化，充分利用综合类院校的优势，将自己的专业和品牌树立起来，实现人才的全面培养，这是广大高校需要重点考虑的问题。

音乐传播与艺术管理专业本身是一个不成熟的专业，很多高校虽然已经设立了这样一个专业，但是还是处于初期探究阶段，整体发展还处在起步阶段，很多高校对于该学科的设置名称不一，所以就显示对于音乐传播与艺术管理专业的本质认识不清，概念相对较模糊，正是由于这一才为学科的建设和改革提供了契机，提供了越来越多可以参考的资料，鉴于音乐传播与艺术管理专业本身就是一门新型的课程，所以存在争议是不可避免的，有争议就有发展，如果尽快的解决争议，尽可能促进共识的达成是关键，在争议中发展学科建设的不足，及时改进，对症下药是关键，此外还需要有一个相对稳定的学科研究平台，促进学科的不断进步和发展。在该专业的教学过程中，每个院校都有自己的特色和理念，并且不同的高校其侧重点也有所不同，所以从这方面讲高校音乐传播与艺术管理专业并没有形成专业的学术规范及学术范式。

三、现阶段高校音乐传播与艺术管理专业的教学特征

由于音乐传播与艺术管理专业的专业性特别强，所以一般设立该种学科的院校都是一些专业院校，综合类院校很少开设，如果综合类的院校想要开设该类课程，首先需要充分了解自身的优势，还需要向广大专业院校学习，借鉴专业院校的教学经验以及教学特色，然后充分利用自身是综合性大学的教学优势，扬长避短，只有这样在借鉴中发展，在发展中完善才能充分了解音乐传播与艺术管理专业的特征，了解课程设置的科学性以及规范性，了解课程设置和社会价值的冲突，艺术价值和市场价值的差异，促进新型复合型人才培养质量的提升，纵观现阶段音乐传播与艺术文化产业的从业者大部分都不是科班出身，所以他们具备的是更加专业的操作经验，但是这种丰富经验的积累需要付出更多的经济成本以及时间，再加上他们的文化层次不同，所以即使拥有经验在遇到问题的时候也不能灵活变通，这些问题都不利于音乐传播与艺术产业的发展，所以需要高校的积极配合，培养出适合的人才，从而促进大量的专业人才的培养。随着大众文化产业的兴起，音乐传播已经进入了黄金阶段，如何科学的应用人才，促进音乐传播文化产业的发展，更好的处理传统音乐文化及新型音乐文化之间的关系是重点需要解决的问题，在各大专业院校，艺术管理专业较为集中，并且专业性更强，所以为了更好的照顾专业发展，文化课的门槛会进一步降低，学生的观念也是偏重专业性，所以使得专业的专业艺术观念过强，在很大程度上阻碍了音乐的传播和艺术管理专业的发展，无论是考虑到高校的人文氛围还是考虑到师资力量，都不具备综合院校的优势，甚至有些专业院校为了解决生源综合文化素质较低的问题，不断扩大招生，招收的学生不仅是艺术学校的学生，还有一些普通高中的特长生，主要是考虑到学生的综合知识结构，所以从这方面分析综合院校设立音乐传播与艺术管理专业就具备很大的优势。

四、高校开展音乐传播与艺术管理专业的必要性

随着文化产业的不断扩大，音乐传播与艺术管理专业作为一门新兴的专业，其专业方向较为广泛，需要学生掌握音乐学，传播学等，对于现代传媒有较为深刻的认识，要求学生具备音乐意识的基本表达能力，能够掌握音乐方面的一系列工作，包括音乐制作，音乐市场营销，音乐产业推广等。该专业的重点还是音乐学，然后将传播学及管理学融合起来，处理公共课程之外，还融合了大众音乐、音乐产业管理、艺术策划、音乐编辑及音乐制作等，在就业定位方面，该专业人才培养的目标就是培养多学科的复合型人才，能够胜任各类音乐文化工作，将音乐传播与艺术管理作为一门课程设置，能够培养社会文化产业发展急需的人才，不仅融入了艺术产业的艺术价值，还融入了音乐艺术产品的市场价值以及社会价值，这一专业的设置充分考虑到社会各个领域的需求，特别是一些兴起的音乐文化公司，为广大人才提供了更多的就业机会。此外，还扩大了学生的就业口径，扩大了学生的主修氛围，能够结合学生的特长，做到因材施教。促进该门课程的设置，使得音乐文化专业具备了良好的就业前景，促进了更加综合性

人才的培养，这是广大高校的音乐培养目标，更是为学生今后的发展充分负责的表现，扩大了主修的方向。