内心的冲击——20世纪的多元艺术

马 烨

内心的冲击
——20世纪的多元艺术

马 烨

20世纪，不仅仅色彩是艺术绘画的特色，它的形式更是其独特的重要组成部分。20世纪的艺术，作品是思维的一种形式，是画家表达自我个性的一种突破。随着人们心理问题的重视，在艺术领域中也是随处可见的，这也正式符合这个时代最真实的存在。

强烈 造型 印象 色彩 心理活动 视觉效果

20世纪的绘画打破细致的描绘习惯，大胆简化物体的造型。应用平涂的强烈色彩及粗旷的轮廓线条，描绘时不做明暗变化，使画面由纯粹的色彩结构组成，强调创作者的主观感受。画家们追求真实的色彩，随性表现现实世界。这种真实并非视觉真实，而是通过色彩真实透视创作者的情感真实，以捕捉艺术家本人的存在。这种色彩革命打破艺术表现的限制，突破几世纪以来固定的创作方式，然而现在强调艺术家狂热的表现主义，展现朴素创作方式。

20世纪，不仅仅色彩是艺术绘画的特色，它的形式更是其独特的重要组成部分。扭曲的造型、自由奔放的线条、几何实在性的概念，更是此时期的最佳诠释。

每个时代的革命中，都必然会有几个关键人物。欧陆现代艺术领导者之一蒙克，他的画风任何人都会留下深刻的印象，那种表达内心深入的生动和翻腾的情绪，让人感同身受的心魄纠结，就像他自己说道：“我疲乏不堪，疾魔缠身，当我停下脚步，朝峡湾的另一方望去，太阳正缓缓西落，将云彩染成血红，我仿佛听见一声吼叫响遍峡湾，于是我画了这幅画，将云彩画得像真正的鲜血，让色彩去吼叫。”相信，无论任何人看到此画都有'揪心'的感觉，那种因痛苦的呐喊，在苦难中心里的色彩。《呐喊》不仅仅是冷暖颜色的冲击，更是造型留下深刻的印象。不安、孤寂、罪恶都在此作品中让人自身投射，蒙克被认同为是一位敏感于社会动脉的先驱者。他的作品风格充满了向往社会主义意识，能够充分的表现出此时当下人们的内心孤寂、不安、内心的冲突。不只是局限于所创作事物的塑造，而是将自我内心认知以绘画的形式来展现和留下足迹。蒙克作品正是20世纪的艺术特色，经由孟克所催生的表现主义艺术家认为，借由冷静，理性创作出的任何事物都是违反精神的一种罪恶，而这种心理问题的研究，正是人们所面临现实的存在，就像佛洛伊德所表达的观点一样。孟克曾这样表达自己：“我原先是一个印象主义做，但当陆续经历的痛苦和放荡不羁的生活曲折遭遇时，印象主义便不足了。我不得不把困扰我内心的东西表现出来。”

孟克的作品主要表现了20世纪绘画特色中色彩和造型部分，再者20世纪绘画作品中的特色就是'线'的运用。无论是康定斯基、马蒂斯、毕加索等都会出现一个共同点就是“线”的固有化和突出表现在画面中，不像以往绘画中，线似有似无，线会和面巧妙地相结合，即20世纪，这种“唯美”的线的概念不存在，而是更肯定，更具体的出现在画面中。在20世纪中，线不仅是造型的必需品，也是色与色简洁化的一种方式，更好的肯定型的一种概念。比如说马蒂斯的《音乐》，他的作品总是省略掉画面中的多余部分，简洁是马帝斯的独特特色，马蒂斯所营造出来的画面，总是能在安静、深沉的环境下更能如此搭调的协调，饱和度极高的色域中，不有多余的过渡色，而是以线来肯定和分割，干脆、俐落，不受人排斥的存在于我们视觉中，一种纯粹的美，像孩子思维般充满整个自由的画面。再比如毕加索的《哭泣的女人》和《亚威农少女》。两幅画面是截然不同的两个色域，《哭泣的女人》画面是出现大量互补色，以色彩为主，很好区分色域，而在此作品中的线则起到的是对主题的强化，粗而生硬的线条不仅将女人的造型抽象化，更是将哭泣时表情的扭曲更加突显。而《亚威农少女》则是同一色域，线不仅是区分的作用，更是线条的率性使得几何意味的浓烈和坚固感更从画中所得，线的作用，使此画面充满了生命的能量。

颜色、线、造型加之画家自我情感的自由描绘，20世纪这种多元的表现无不诠释20世纪的人们，与其说是脱离现实，更像是在发现现实的本质。这种以印象派为基础的多元表现，无以不推动着人们的认知与心理活动。当然，不仅在艺术界，更是各行领域，同样步调的改变也是必然趋势，何不携带过去而走向未来。这也是20世纪绘画的精髓部分，肯定和认识自我及当下，活生生地用每个细胞感知现实中的物体，不虚空，更不隐藏自己内心的呐喊。所以20世纪作品，更能敲击人的内心，已不仅仅是视觉的冲击。

20世纪的绘画开始，也是西方心理学的发展以日趋成熟的科学为基础。疯癫不再是巫婆的搞怪，医学的进步促进老人们对精密的脑部构造与其中化学变化开启了逐步的了解，日渐解开长久以来许多人类无从得知的谜团。

纵观人们的日常生活和人们的思维、行为，可以这样说，其都是一种脑部和心理结合从而促进躯体行动的一种方式，所以将这种思考以图样文式再加之自我的个性认知表现出来，这无所谓对错，画家只是将这种思维放进绘形式之中。而这种方式可以具象地将自己对待事物所想表达出来的形与色表现出来，从这方面来看，绘画作品是为表达其目的地的一种媒介，也是画家阐述自我观念的一种“言语”。这种言语就如同梦一般，都是心理情感的范畴。

现在20世纪的艺术作品中，画家将脑中核心展现出来，不规则的构图，抽象的物体形象，千奇百态的形体以及冲击眼球的色彩，无疑不体现着作者的认识和心理活动，这种方式不变的内容各异的“言语”，是另一个领域的开辟，无不与当下和现实相接轨，更符合当今面貌。

[1]阁林文创.艺术大师[M].北京:北京出版社集团公司,2015.

[2][美]迈克尔·弗雷德.艺术与物性[M].南京:江苏美术出版社,2013.

[3][奥地利]佛罗伊德.梦的解析[M].上海:上海出版社,1986.

陕西学前师范学院)

马烨(1989-)，女，汉族，陕西西安人，硕士研究生，助教，研究方向：油画表现技法。