略论吴让之篆刻的价值与意义

□沈政

印章是我国的传统艺术之一，距今已有三千多年的发展史，其中蕴含了书法、雕刻艺术、绘画等诸多因素。吴让之在继承邓石如“印从书出”的基础上不断进行创新，形成了“以我书入我印”的创作风格，将自己小篆风格入印，达到了“书印合一”的境界。

一、吴让之篆刻作品的艺术特色

吴让之篆书点画婉转飘逸，独具特色，在学习、模仿邓石如的基础上进行创新，形成了独有的篆刻艺术特色。

（一）寓圆于方的汉印风格

汉印外形方正，这在一定程度上要求其印文也要以横平竖直为主，以此与外形相符，达到较高的艺术审美要求。虽然在汉印中字不可以过圆，但也不乏少量斜笔的存在。吴让之在长期的篆刻实践过程中形成了寓圆于方的汉印风格，注重通过篆刻体现出自己的个人特征。吴让之早期篆刻“芳茂山人”印中体现出明显的汉印特征，印文内容线条粗细一致，空间布局均匀，且在印字书写过程中呈现出明显的横平竖直特征。在“吴氏让之”印中，“吴”“氏”二字并未按传统汉印风格书写，而是在转角处用圆弧状进行书写，充分体现吴让之篆刻创作风格中“婉转”之意。“之”字的创作也与传统汉印风格不同，其左为虚笔，右为方笔，虚实结合形成了独特的艺术审美。

（二）刀笔相融的书写特征

吴让之的篆刻艺术体现出刀笔相融的书写特征，即用刀刻似于用笔书写。吴让之师承邓石如，深刻领悟其“印从书出”的思想，在创作篆刻过程中注重体现书写意味。吴让之在篆刻创作过程中以小篆为主，将其篆法在印作中体现得淋漓尽致。例如，吴让之中年篆刻作品“观海者难为水”印，印文分为三列，每一列都以小篆风格入印。从印字的线条上看整体粗细有致，凸显篆刻的艺术特征；字形瘦长，重心偏高，与其篆书风格相似。从“观”“海”这二字中可以明显看出吴让之小篆风格入印的痕迹：重心偏上，线条粗细有致，有一种婉转流畅的美感。整个印章结构整齐、布局合理，体现了吴让之严谨、高超的篆刻技艺。

（三）畅快淋漓的空间造势

吴让之五十岁以后的篆刻风格日益成熟。他长期模仿汉印，掌握了汉印的主要特征，且多年学习邓石如篆刻方法，掌握了篆刻的基本要义，在后期注重将实践融入篆刻创作中进而形成自己的艺术特色。空间布局上讲究整齐、协调，与汉印风格相似。汉印外形方正，为了让整体印章呈现出艺术美就需要充分利用印章空间，借用雕刻技术合理安排印文内容，所以吴让之在创作篆刻的过程中充分考虑篆书与印章外形之间的联系，进而合理安排布局内容。例如，在“观海者难为水”印中，吴让之并没有采用传统“以内容为主”的篆刻方法，而是将内容分为三列以合理利用印章空间，整体印章布局结构紧凑、畅快淋漓，而且整体重心偏上的篆刻方式利于为空间造势，强化印章的艺术性。

二、吴让之篆刻的历史价值

吴让之的篆刻艺术在我国篆刻发展史上具有里程碑意义，其不仅强化了“以书入印”的印学审美思想，而且实践了“印从书出”理论，促使篆刻深入生活中的方方面面。

（一）强化“以书入印”的印学审美思想

“以书入印”是清朝普遍流传的印学理论，得到了一批篆刻艺术家的追捧。“以书入印”是指将书法创作中的取法应用到篆刻之中，以此

提升印章的艺术性。吴让之师承邓石如，邓石如开创了篆刻史“以书入印”的典范，所以吴让之在早期一直尊崇且实践这一印学理念。吴让之在中年时期的篆刻创作以小篆入印，将自己的实践经验充分融入到篆刻之中，极大地丰富了“以书入印”的内涵，强化了“以书入印”的印学审美思想。

（二）进行“印从书出”的理论实践

“印从书出”是我国古代社会中认可度较高的印学理念，强调将印章与书法相结合以提升印章的艺术性。邓石如在“印从书出”创作方面拥有较大的成就，吴让之在后期的篆刻过程中注重实践“印从书出”理论。他在初期进行篆刻创作时多“以篆入印”，侧重于学习邓法，以模仿为主尚未形成自己的特色，但已具有较高的艺术价值；后期在篆刻创作时“以小篆入印”，并且善于根据自身的特色以及印章形式进行篆刻，注重于展现书法艺术，表现“印从书出”的理论实践。

（三）促使篆刻深入社会的各个方面

清朝是篆书与篆刻发展的又一高峰时期，这与篆刻艺术家的努力是分不开的。随着清朝社会经济的发展，印章以其基本的“凭信”功能开始应用于社会的各个领域，带动了篆刻技术的发展与繁荣。吴让之作为清朝篆刻大家，尤其是其注重“以书入印”，讲究“刀笔一致”，这极高地提升了印章本身的艺术性，加之经济的繁荣带动了印章需求量的增加，这就使得篆刻深入社会的各个方面。任何印章都由篆刻的内容和形式构成，吴让之篆刻内容丰富，包括私人印章以及文章印章等，体现出极强的使用功能，将雕刻与书法、刀法有机结合，满足不同人群的需求。

三、吴让之篆刻对后世的影响

吴让之是中国篆刻技术由古代向近现代过渡的重要人物，中国近现代的篆刻大家都在一定程度上受其影响，强调“印从书出”。

（一）对后世篆刻艺术家产生深远影响

从中国印章发展史来看，皖派篆刻的出现改变了浙派在印坛一统天下的局面，而其中吴让之发挥了重要作用，他的篆刻风格促使篆刻艺术由古代进入近代，并对近代篆刻艺术的发展产生了重要影响，尤其对晚清时期的篆刻影响重大，当时的一批篆刻艺术家如徐三庚、赵之谦、吴昌硕等人都曾经学习过吴让之。吴让之的篆刻艺术一定程度上也影响了我国书法的发展，近现代以来，书法创作中对字体婉转、布局严谨的追求就是受其影响的。

（二）用“理论++实践”的方式创作篆刻艺术

篆刻本是一门手艺，印章是否精美取决于篆刻人的技艺，传统篆刻人往往侧重于提升自己的篆刻技艺，而忽视了对理论知识的学习。吴让之开始注重理论与实践相结合，他在学师阶段注重研究邓石如的篆刻作品，钻研“以书入印”的创作方法，在学习理论知识的同时强化练习，开创了用“理论+实践”进行篆刻创作的方式。

（三）促进了印坛的繁荣发展

印坛的繁荣与发展离不开学术的发展，吴让之的篆刻艺术创作具有极高的审美性，其在学习、实践邓法的同时综合自己的学识发展完善了“邓派”篆刻艺术，形成了独具特色的篆刻创作流派，而“邓派”是明清期间重要的篆刻流派之一，其以高超的篆刻技艺以及较高的艺术性赢得了世人的青睐，而吴让之书、印风格相统一的创作方式进一步促进了篆刻艺术的繁荣与发展。

结语

吴让之是一位追求独特创作风格的艺术家，其篆刻艺术不仅在当时产生了较大影响，而且影响了后世的篆刻创作风格。他开创“理论+实践”的篆刻创作方式，促进了印坛的繁荣发展。