浅谈图像时代下的西方后现代艺术

鲁笛袁艺

（1.中南财经政法大学武汉学院，湖北 武汉 430079；2.武汉工商学院，湖北 武汉 430065）

浅谈图像时代下的西方后现代艺术

鲁笛1袁艺2

（1.中南财经政法大学武汉学院，湖北 武汉 430079；2.武汉工商学院，湖北 武汉 430065）

时至今日，在我们生活的空间中，到处都充满着各种各样的视觉图像——电影、电视、广告、商品包装、书籍杂志等等。当今，数字产品的盛行更是拓展了这种视觉图像的表现空间和表现力。每个人都在使用数码相机从现实中获取图像，我们制造图像，我们读取图像，我们用图像思维。如今它完全改变了我们的生活方式，包括我们的观看方式，也在不知不觉地影响着我们的思维方式。

图像；视觉；绘画；后现代艺术

一、什么是图像时代

在我们生活的这个时代之中，到处充满了各种各样的视觉图像——电影、电视、广告、书籍杂志、手机图像、电脑等等。而在当下，人们或折服于摄影镜头所带给我们的“真实”里，或执迷于被机器大量复制的视觉图像里，或是惊叹于美国大片为我们创造的视觉奇幻里。我们制造图像，我们读取图像，我们用图像来思维。伴随着信息技术的发展，图像的生产与传播改变了我们的生活经验以及视觉与观看经验，并影响着我们的思维方式。正如哲学家马丁·海德格尔在其著作《视觉图像时代》中提到的那样：我们已经进入了一个“世界图像时代”。

自文字出现后，人们就与文字牢固的结合在一起。而如今，与以往以文字为中心的时代不同，生活在网络信息高速发展的当下，生活节奏的加快使人们静不下心来思考深奥枯燥的文字，而更乐于接受直观的图像。文字的地位已沦为对图像的注解，一张照片也许就完全可将重要的信息说清楚了。因此，图像已经成为当下时代的一个核心问题。在当下图像时代，人们接受教育，传承与建构文化，更多的依赖于图像。

图像时代的真正确立离不开科学技术的发展，在电子技术和现代印刷技术等传媒快速发展下使图像具备了能够快速复制和传播的手段和途径。图像以其多元化、娱乐性和流行性等特点满足了当下人们日常生活中对文化精神领域的追求。人们以往只能通过想象的事物，由于电脑技术的发展变成了现实；人们以往对于未来的猜想都不再是一个梦想。美国好莱坞大片《阿凡达》就是将想象真实再现的最好证明，它不仅是通过电脑技术将虚拟想象真实呈现在人们眼前，更证实了人们视觉方式和文化精神领域追求方式较以往发生了巨大的变化。与此同时，人们还开始追求更加逼真、清晰的影像效果——三维立体影像，追求视觉的冲击力。近几年来流行的3DIMAX数字电影就是最好的证明。面对图像时代下如此巨大的社会文化需求转变，生活在当下的艺术家思想、审美和创作方式必将在一定程度上受到来自图像的影响。

二、图像时代与西方的后现代艺术

今天我们越来越依赖视觉图像，人们的相互交流与发展越来越离不开视觉图像。图像是这个世界基本的组成部分之一。

面对这种文化视觉转向，知识份子阶层纷纷开始用后现代主义、后工业时代、媒体时代等概念与图像时代相关联。但是，追溯19世纪中期现代艺术的发展期对图像时代的来临却保持着相当的警觉。自摄影术诞生之日起，就使绘画受到了严重的挑战。推动现代艺术发展的动力正是来自其遭遇的困境，正因在传统架上绘画面临失语的境地下才爆发出了惊人的潜能。从印象派开始，艺术家便逐渐放弃了绘画“模仿和再现”现实的传统。对于现代主义艺术家来说，更需要重塑架上绘画艺术继续存在的合法性，于是艺术家将“为艺术而艺术”作为目标，向非“再现”多元化的方向推进。总之，自摄影术诞生至20世纪中期，西方现代主义绘画的精神，都是反图像的。为了与图像时代保持一定的距离，唯有如此才不会被图像时代所吞没。从中也可看出，现代主义反图像就是要捍卫绘画的纯粹性与艺术创作的精英性。

20世纪50年代末期，现代主义绘画的发展已深陷困境，艺术家需要走出绝境，为现代主义绘画另谋出路。到20世纪60年代，艺术运动风起云涌，涌现了一大批新流派，如波普艺术、极少艺术、欧普艺术、色情艺术等等。这些流派几乎都将矛头指向了现代主义，在这股反现代主义的浪潮中，波普艺术扮演着十分重要的角色。

波普艺术的出现打破了艺术家（精英艺术）与公众（大众艺术）之间的隔阂，就艺术观念来说其受到了达达主义的影响。就反现代主义策略而言，图像的利用则成为波普艺术最有力的武器。现代主义艺术是反图像的，追求精英意识，个人、原创的形式表达，而波普艺术则是以利用图像，占用图像。由于波普艺术的存在，图像的地位得以提升，这些图像可以是廉价的、可以复制的、可以被消费、可以批量生产。图像的挪用与拼贴成了艺术家最熟悉的创作方式。

以此，西方艺术进入了后现代主义时期。从视觉出发是后现代主义的一个突出特点，它是图像和图画相互转换的视觉文化。阿莱斯·艾尔雅维茨在《图像时代》一书中也提到“正是这种视觉的、图像的丰富，以及媒体文化的过剩，常常被看作是现代艺术与后现代艺术之间彻底断开的分水岭的论据。”由此我们不难看出，在传统文化中以文字逻辑为主，形成了传统文化论重深度的精英意识，而进入图像时代则以影像逻辑为主，形成了一种平面的无深度的大众文化。而这种大众文化形态却又是图像时代下西方现代艺术的突出特征。

[1]王宏建,袁宝林.美术概论[M].北京:高等教育出版社,1994.

[2]朱其.新艺术史与视觉叙事[M].长沙:湖南美术出版社,2003.

[3]H.H.阿纳森(美).西方现代艺术史[M].天津:天津人民美术出版社, 2003.

J110.9

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1005-5312（2015）11-0086-01