浅谈元代山水画的气韵表达

韩诗睿

（苏州大学艺术学院，江苏 苏州 215006）

浅谈元代山水画的气韵表达

韩诗睿

（苏州大学艺术学院，江苏 苏州 215006）

山水画是中国民族文化的一种体现，是我国民族文化所特有的。它蕴含了丰富的文化精髓和悠久历史内涵，它不以简单或直接再现自然景观为目的，而是通过画作展现画家的宇宙观和审美趋向，其中不仅包含画家自己对艺术的理解与艺术修养，更是画家对自然的感受借助笔墨这种中国文化所特有的艺术表现手段加以表达的结果。

元代；山水画；气韵

元代绘画以山水画为最盛，其创作思想、艺术追求、风格面貌，均反映了画坛的主要倾向，影响后世也最深远。很多元代画家不再为宫廷服务，大都是身居高位的士大夫画家和在野的文人画家。这其中最为突出的是五位来自南方的大家：赵孟頫、黄公望、吴镇、倪瓒和王蒙。他们率先带来了风格样式的创新并对后世艺术家产生了极为深远的影响。他们的画作折射出隐居的理想之乐和宁静山水带来的精神启迪，例如吴镇笔下独居的渔夫、王蒙画中恬淡宁适的田园生活。

一、气韵

元代饶自然在《绘宗十二忌》中将“山无气脉”、“水无源流”列为二忌。画分“三品”古人对于山水画最早分为“三品”：神品、妙品和能品，还有人将此“三品”又各分三等。夏文彦的解释是“气韵生动，出于天成，人莫窥其巧者，谓之神品”。明代董其昌在《画禅室随笔》中也说：“气韵不可学，此生而知之，自有天授。”大家一致认为，一幅画的气韵是决定其优劣的最重要的因素。

二、元代山水画的气韵

元代绘画以山水、梅竹为主流，用笔墨描摹自然山水之际，倾吐心情。早期画家中以赵孟頫、钱选等人影响最大。一些怀念宋朝的文人，郑思肖等人以绘画寄托其亡国的伤感。元代中后期文人画家多集中在江浙一带，如黄公望、吴镇、王蒙等人，他们的出世隐逸的不少作品中都明显流露有出世隐逸的情绪。

他们中有的不用常规画法的全景式构图，而是采用一种主观式的截景方式，省略掉一切与主题无关的元素这种高超的裁剪式手法提炼自然，妙造自然，一切都是为了弘扬主旨，一切都成就了主题的衬托。心境跃然于尺幅之间，意趣流露在点画之外，巧妙地把诗情画意尽情地倾诉出来。

他们中有的画中岸边芦苇，看似疏杂无致，实际上是画家内心的流露。荒野的此岸不是真正可以停靠的地方，画家所要寻找的那种充满香气的世界在远方，在彼岸，在山的那边，那世界光明无尘，万物澄澈，纵使世间遍寻不着，也要在心宇中营构这样一个理想空间。

他们中有的画中小舟仿佛成了主角，停泊在岸边不远处，如同乘舟者的容与不进的心情。小舟是自由的，可以顺流而下，可以逆流而上，可以随着水面起伏荡漾，也可以在光风霁月的秀色山水中居停。小舟是孤独的，就像人站在宇宙中间一样，渺茫得如同一粒微尘。小舟是画家心灵的映衬与魂魄的返照。

三、主要人物的气韵表达

1.赵孟頫。赵孟頫书画有很深的功夫，他主张“古意”和“书画同法”。他所追求的古意，并不是指前代人观察概括表达生活的方法，而是指其笔墨风格和艺术趣味。“古意既亏，百病横生”，只有简率，高雅之笔，才是佳作。赵孟頫还主张书画用笔同法，他在所作《秀石疏林图》中题诗：“石如飞白木如籀，写竹还应八法通，若也有人能会此，须知书画本来同。”追求笔墨的形式美感，借鉴书法用笔以丰富绘画的表现方法，对加强塑造形象的艺术感染力具有重要作用。

《鹊华秋色图》是他的代表作之一，以水墨间用青绿着色，追求简率雅趣和清幽，成功的表现出其挚友周密的故乡济南郊区风光，带有颂扬的意义。画中两山相对，舟楫往还，草屋茅舍，秋意十足，既有现实形象依据，又融合感受进行再创造。此图画面辽阔，给人以“万千气象，尽现眼前”之感，主要是画家采用了“散点透视”来组织画面。

2.黄公望。黄公望曾得赵孟頫的指点，承袭了赵氏水墨简率一体的山水，并创造了浅绛山水，以浑厚苍简的笔墨画江浙山川。

《富春山居图》以苍润洗练的笔墨和优美动人的意境，画出自杭州至桐庐的富春江上的旖旎风光。画家刻意经营，每兴之所至方挥毫点染。全卷群峰竞秀，江水泱泱，近山远岸，秋树怪石，随着画卷的展开，忽然如置身于富春江上，忽而进入苍山峻岭之间，忽而又豁然开朗，山脚水滨，处处可游可息，扁舟垂钓，令人心旷神怡。浓阴密树则施以水墨大点，疏密有致，运用的出神入化，意趣盎然。作者注重了画面的远近层次。此画中，前面的景物画得清晰实在，后面的景物用淡墨虚化，远近层次明显。

3.吴镇。他擅长画山水、梅花、竹石，山水在董源、巨然画法的基础上加以发展，从中表现苍茫幽静的山川景色和清高孤寂的志趣，他最爱在山水中点缀渔夫钓者，画中渔夫并非劳动渔民的真实写照，而是遨游江湖不受世俗羁绊的士大夫生活理想的寄托。

《渔父图》横卷，共画渔舟15个，分散山水之中，有一舟隐藏在山石之后而不可见，笔墨纵横挥洒，构想别致，舟中人物仅寥寥数笔，却神情生动。题词也清新可喜：“洞庭湖上晚风生，风触湖心一叶横，兰棹稳，草衣轻，只钓鲈鱼不钓名。”诗词、绘画和书法相互映衬，表达了不慕名利与世无争的志趣，取得极佳的效果。此图中，山是实的，江水和云是虚的，用墨近浓远淡，虚实相生，层次分明。

总之，元代的大家们，山水重视笔墨，讲求风格，而且在生活上有一定的依据。他们在作品中通过山水抒发主观情怀，并用诗文题跋加以阐述，各自具有独特的面貌，不少作品中思乡情调、孤寂、伤感、淡泊，反映了在社会动乱中力求超脱的情绪。

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1005-5312（2015）11-0142-01