简述超现实主义摄影的表现方式

侯咏雪

（齐鲁工业大学，山东 济南 250353）

简述超现实主义摄影的表现方式

侯咏雪

（齐鲁工业大学，山东 济南 250353）

超现实主义摄影作品是很难用文字来诠释的，因为这类作品不是现实经验的记录，要用大家的共同经验去对超现实主义摄影作品作一番评论是一件很吃力的事，也只能从它的句法及主张中去对超现实主义摄影作一可能是牵强附会的理解。

超现实；变形

一、超现实主义摄影国内外现况

1.国内现状。中国平面广告历史悠久，在古代，经商需有“幌子”和招牌。幌子这一形式变成了现今的广告一直沿用至今。早期中国的平面广告多以绘画等形式为主。如今超现实摄影以成为了平面广告表现形式的主流方式之一。但大多数作品，一味的去经行拼贴、融合，并没有使平面广告产品本身与超现实摄影所表达的意境相融。

2.国际现状。早在1853年，美国纽约《每R论坛》用摄影图片为一家帽子店做了第一张摄影广告。从此，广告开始广泛使用摄影照片这一表现形式。超现实摄影这一摄影手法很快在平面广告中广泛的应用。现今的超现实摄影运用在平面设计中的作品，更多层面上幵始从消费者和商品的理念进行出发，以逐渐从商品去适应摄影向摄影去辅助表现商品的这一手法进行创意。

二、超现实主义摄影的表现形式

（一）摄影执导表现形式

抓拍与摆拍之争是摄影界长期存在的现象。创新才是超现实摄影最主要的目的和表现方法。执导表现形式是指不刻意表现原本是发生的事情转变为现实体现。美国女超现实摄影家桑迪是这一表现形式的代表人物之一。她通常喜欢用照片表现一些稀奇古怪的梦境感觉。拍摄前，她都要精心的用各种材料布置出一个特殊的场景。如图1《狐狸的游戏》，一堆男女在用餐，一位招待者站在旁边，22只颜色鲜艳的道具狐狸出没于餐桌之间。画面看似静止，实则动感十足。

图1 《狐狸的游戏》

（二）超现实摄影中变形镜头表现形式

在摄影的过程之中，为了达到某种超现实的变形表现效果。我们通常以仰视、对角、改变距离等极端的方法对物体经行拍摄，从而发现观看世界新的方法和新的动态，用來构建自身观念的图片场景，营造出一种幻想的世界。代表人物为法国摄影师卢特慈。他利用鱼眼镜头的透视畸形和影像视觉处理技术，创作出一幅具有超现实风格的视觉摄影作品《微型星球》如图2，表现了世界著名的景观组成在一个漂浮在空中。

图2 《微型星球》

（三）快门速度的表现方法

除了可以使用镜头表现效果，摄影家还可以用快门速度的表现方法创造出很多超现实摄影作品。德国摄影师雅明曾说道:图像就是彼时和此刻一起汇聚在星河中，就仿佛是雷电一闪。如图3戈佩尔和瓦尔内克的光绘摄影作品。

（四）超现实摄影化学反应的视觉表现形式。

在超现实摄影之中，多数的摄影师都采用非直接的摄影表达手法，使用一种特殊的暗房技术来创作出自己的作品，比如蒙太奇、多次曙光、透明底片的重叠印刷和底片叠放等科学技术来进行超现实摄影的视觉传达。他们利用拼贴等手法把其细节部分表现和任意的夸张变形手法相互进行结合。摄影师尤斯曼是这一视觉表现形式的代表人物之一，作品见图4。

图3 《戈佩尔和瓦尔内克超现实摄影作品》

图4 《尤斯曼超现实摄影作品》

（五）拼接的表现手法

英国摄影师霍克尼运用拼贴的这种手法表现超现实摄影。他一直探索相机和多种工作方式的相互结合，用这种方法创造出一种全新奇妙的世界。他采用多角度拍摄后经行立体的自由拼贴的手法，一副作品往往由许多个局部片段所重叠和错位的方式构成，形成马赛克一样的斑驳陆离的奇异视觉动感效果，如图5。

图5 《霍克尼的超现实摄影作品》

超现实主义摄影作品是很难用文字来诠释的，因为这类作品不是现实经验的记录，要用大家的共同经验去对超现实主义摄影作品作一番评论是一件很吃力的事，也只能从它的句法及主张中去对超现实主义摄影作一可能是牵强附会的理解。

超现实主义摄影既然不以记录现实为己任，那么其作品中的实物自然也不能是它们原本在客观世界中的原意，每一物体都是作为一种视觉图像符号而出现的，超现实主义摄影家用这些符号作词汇来造“影像句子”，而且这种“影像句子”很难能翻译成“语言句子”，这种句子中也往往会蕴含一种情绪、一缕诗情、一些感性和些许的政治意味，这些隐含的意味也正是超现实主义作品的艺术魅力所在。

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1005-5312（2015）08-0139-01