时间:2024-05-04
王慕甜
(西北师范大学美术学院,甘肃 兰州 730070)
敦煌艺术之美探索
——以敦煌石窟曼荼罗图像研究为例
王慕甜
(西北师范大学美术学院,甘肃 兰州 730070)
文章将以数字媒体艺术和壁画色元研究敦煌艺术,敦煌壁画研究是最受学者们关注的学术门类之一,但是通过数字媒体艺术研究对于敦煌石窟中曼荼罗图像的研究却不多见。文章从敦煌壁画的材料概况和意义、壁画色元及其在对壁画人物、数字媒体艺术在传统的壁画中的价值作用几个方面来分析敦煌石窟壁画曼荼罗图像研究探索。
敦煌艺术;色元;曼荼罗壁画;数字媒体
敦煌是位于甘肃省河西走廊,在最西端以南边有南山为于祁连山,以北边有北山为于马鬃山,而敦煌莫高窟就在敦煌县城里为千佛洞。壁画、建筑和雕塑是敦煌艺术主要组成部分,禅窟的覆斗式和中心柱方形佛殿式是敦煌洞窟的形式表现特点。敦煌文化凝聚了来自中原的汉文化、印度、中西亚的文化,为敦煌艺术继续发展创造了条件,中西经济文化交流频繁使得敦煌石窟形式种类繁多、规模宏大风格各异、技术精湛巧夺天工。
在现今敦煌壁画是我国乃至世界壁画最多的石窟群,敦煌壁画共有552个石窟包括西千佛洞、莫高窟、安西榆林洞窟等,敦煌壁画在艺术领域中塑造的形态美和图象形式美都表达了人类情感思想,如同所有艺术皆源于现实社会生活背景。任何艺术形态都与它的时代特色,敦煌壁画艺术效果所用的工具和材料,来研究敦煌石窟曼荼罗壁画所采用的颜料。
敦煌壁画材料中的色彩颜料显示在人物肤色、服饰、妆饰、佩饰等微差不同是由于各时代审美观、社会文化经济背景和生活环境不同出现,敦煌壁画中所用的色彩颜料归纳有以下几种:(1)无机颜料有:白色无机颜料(白塗、高岭土、石膏、),红色无机颜料(红土、牛砂、银朱、铅丹、),黄色无机颜料(黄土、石黄),青色无机颜料(石青、青金石),绿色无机颜料(石绿、铜绿),黑色无机颜料(黑石脂);(2)有机颜料:红色有机颜料(胭脂、红花、洋西),黄色有机颜料(藤黄、橘黄、黄藻),青色有机颜料(蓝),绿色有机颜料(杨梅),黑色有机颜料(墨、百草露、通草灰);(3)人工合成颜料;(4)土制颜料;(5)非颜料,作用是为了提高颜料的光泽和色度而被作补助剂使用,主要用于配色(滑石、云母)。矿物颜料绘制在敦煌壁画中有着不可替代的作用如:耐久性强、色泽优美、不易变色、色彩明确、发光型好、强覆盖力等。
壁画色彩感的特色:西北魏以白粉铺地,用流畅的线条和色调,吸收传统形式并加生活情节和形象融入佛教,色感主显浓郁厚重;北周皆以白璧为底,主要的艺术风格和形象是汉族传统绘画极少还存有一点西域绘画,从壁画人物的肤色可见做了立体的晕染得出,色感主显清新淡雅;隋唐色感主显精致鲜艳、富丽华贵、健康、活泼、清新、富于朝气的精神面貌,题材十分丰富如:经变故事画、净土变相、佛、菩萨等像、供养人;在西夏、五代及宋代时期的绘画体系中的主体色调为温和、鲜美、明亮使得绘面生动,元代时期的绘画作品色调为淡雅、清冷显画面效果超凡托熟的美感。
通过对敦煌曼荼罗等壁画所采用的颜料的研究、分析和探索,推测出各个时期所运用的颜料特性、效果、其变迁过程,从而促进了调色方法运用和色体造型的发展。
敦煌壁画是人类历史上最早的绘画形式之一,色元在唐代时期绘画艺术发展达到了鼎盛,在现今保留的古代壁画对现代绘画艺术影响值得学习和研究,曼荼罗绘画实践的视角去考察传统中国绘画艺术中的色元理念与绘画技法。敦煌壁画使得我们感受到色彩元素在古老东方特有的诗情画意与审美动人美景。由于色元素中的化学分子变化造成古代曼荼罗壁画颜色也发生了不同程度改变,对现代绘画艺术起来一定视觉感受的效果影响,通过观察分析敦煌中曼荼罗壁画,色元风格对敦煌壁画分析时期的演变很有代表特色艺术作品,探寻中国传统壁画艺术中对精微真实、造型特色、艺术形式的审美理解。
壁画色元素艺术形态美来源于人类社会背景、文化心理、现实生活环境,敦煌壁画艺术色元表现形式受人类生活环境和时代社会背景的影响,从而出现多姿多彩的绘画壁画形态美。绘画壁画的色元艺术形态美题材源于文化心理生活环境,壁画艺术美都有独特的标志性特色,不同历史时期产生不同绘画形式和不同画家形成不同风格也受客观自然、社会影响,有人精神心理感知的状态,也影响人类创造的不同时期的独特壁画美。
壁画色元艺术都有它民族传统,壁画以艺术语言、风格形态、使我们更能了解色元素的艺术美感。艺术的造型、题材运用、风格表现、艺术语言、表现技巧和线条色元的运用对塑造壁画石窟曼荼罗图像研究起了一定作用。对于色元的运用来强调寺院的庄严性而被塑造得更加温和和有气度,具有威严感、立体感并充满慈祥形象。壁画色元是敦煌壁画石窟艺术表现的元素之一,它的的价值不仅体现在艺术方面,还体现在社会文化的进步,融入各阶层各文化的体系中。敦煌莫高窟大量精美的壁画,无数形象生动的彩绘雕像,极其最贵的佛经、文书等珍贵历史文献对现代人类留下历史文化最贵遗产宝库,
数字媒体艺术可分为广义和狭义,广义是以数字方式复制的传统艺术内容而狭义是以数字技术和互联网的发展为基础,数字媒体艺术在承载、传播、创意艺术形式和内容上显出全新的艺术领域。通过数字媒体可以承载传播敦煌石窟中曼荼罗图像,并更好观察出图像尊像的身色元、冠饰、结印、服饰、位置、持物等。全新的艺术信息数字化存储和传播运动将会引起连锁反应,艺术就会通过数字化的新媒体平台给人们传递信息资源、文艺生态、思想情感。从数字新媒体中人们就可以更方便观察到敦煌曼荼罗壁画图像中总体画面的造型、色彩、气质、姿态、法度等的艺术感,也可以体会到艺术在历史情境中具有多元、雍容、强大、宽容的作用,壁画并创造了经典也影响了艺术文化。数字媒体对敦煌壁画史材收集和传播对研究考古学、古代科技及其他方面都相当具有价值。
敦煌莫高窟壁画早欧洲文艺复兴近1000年,敦煌石窟里的曼荼罗壁画艺术文化的传承。21世纪数字新媒体信息新时代的到来,可投射到敦煌曼荼罗壁画,试图从敦煌壁画人物画的经典图像着手,敦煌曼荼罗壁画是中国代表性壁画体系的精髓,数字媒体对敦煌莫高窟壁画的传播也是引起世界关注的敦煌学。敦煌曼荼罗壁画为我们展示了是时代精神面貌、社会文化风貌、生活环境、经艺术风格。
西夏时期敦煌石窟出现了壁画坛城式的金刚界曼荼罗,天王堂中曼荼罗和八大菩萨其相关图像,数字媒体系统的收集整理敦煌壁画图像分析来梳理历史文化演剧发展史,现在的数字媒体艺术通过360度移动视角记入了第5窟的东千佛洞第四幅金刚界曼荼罗、第3窟北壁和窟顶有四幅即榆林窟和第2窟窟顶东千佛洞。第3窟北壁仅榆林窟为比较完整的三十七尊金刚界大曼荼罗,其它的三幅显现简略的形式。运用数字媒体艺术进行庞大影像记入艺术形态其进行梳理,并将其运用在新媒体体系中使大部分人可以随时随地观赏研究和吸收传播敦煌壁画的历史文化精髓渊源。
敦煌莫高窟为我国美术史、艺术史、考古学、历史学等提供了丰富的研究资源,并于1987年被联合国教科文组织遗产委员列入《世界遗产名录》。敦煌壁画色元运用起到不可缺少的源泉,随着时代的进步高科技技术和信息多媒体的发展运用,促进了数字化媒体艺术和信息化网络资源时代的到来,且现代人们可尝试研究敦煌壁画艺术中载入高科技技术设备360视度记入壁画图像,希望在未来用imak3D数字媒体显现艺术美。数字媒体的视频、文字、图像、视音频等传播视觉效果,给人类吸取世界各地知识带来便捷,也为我国近年在敦煌壁画中运用新型的信息高科技技术数字媒体对研究时代文化的影响和价值意义,科学的数字媒体艺术对敦煌石窟中曼荼罗图像研究中起到了一定真实性和传播性,也给现代人们记录我国古代敦煌莫高窟艺术的形象图样留下了宝贵资料和信息,由此可见传统壁画艺术和数字媒体艺术相结合并将引领时代的新艺术形式。
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1005-5312(2015)08-0160-01
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