凤翔年画的造型语言与当代艺术数字创作糅合形式的探究

付轩朴

（山西大学，山西 太原 003006）

凤翔年画的造型语言与当代艺术数字创作糅合形式的探究

付轩朴

（山西大学，山西 太原 003006）

随着现代数字技术的普及，人们的阅读方式已经发生了很大的转变，文化作品的传播方式也发生了改变，人们更多的是习惯在手机、电脑上阅读，而现今的电脑工具也赋予了我们更多的创作方式和方法。如何将传统的文化内涵融入到现在数字化的艺术创作过程中，使两者相辅相成，并借助网络的传播使一幅作品得到更好的传播，是文章探讨的主旨。文章意在提取传统年画绘制中元素，分析其特有的造型语言，然后将其融合现在的较流行审美元素，采取电脑绘制，对一部分的传统样式进行大胆创新，使之更符合当代人的审美，去探索这种结合给传统的艺术形式带来的创新。

传统年画；民俗特点；矢量文件；ai描摹

年画作为我国一项历时悠久的名俗文化，有着广泛的民众基础和悠久的文化内涵。其中的凤翔年画为较民俗的一个代表，凤翔年画植根于民间，主要表现的是民间文化，保持着木刻技法和彩绘相结合的特点,特点是色彩鲜明，很少用过渡，其便显得精神特质为喜悦，热情和生命，是农民勤劳奋进的民族性格的写照。

风翔木版年画内容，首先以人物为主，以门神见长。其次是《西游记》神话故事和花鸟虫鱼。无论人物还是花卉，造型都优美大方，生动逼真，各有情态。人物的造型样式遵循的是圆润敦厚，表情欢喜，造型肢体语言大胆。

凤翔木版年画具有深厚的民间民俗文化内涵。凤翔木版年画从初创起，就是一种农民的艺术，在创作时非常注意题材的选取。再加上广大消费者长期以来通过市场这一特殊形式，对木版年画进行了最严格最挑剔的筛选，适应市场需求的品种，也就是消费者认可的品种，几乎都是与农民的日常生活有关的作品。

木版年画吸收了历代寺庙壁画、石刻笔法、刀功特点，以线刻为主，线条刚劲有力，简明质朴，生动大方；色彩以红、绿、黄、紫为主，再衬以黑色线条，对比强烈，生活气息浓郁，形象丰满逼真。印刷时先用颜色印染天地，再开红光、涂胭脂、加重彩，后套黑线主版。画面既和谐朴实，又生动别致。

凤翔木版年画的艺术风格独特。它有别于天津杨柳青那种市民文化，是比较纯粹的农民画，是中国内地民间风俗特别是西北地区的民间风俗画卷。

通过对凤翔年画的造型语言，选题内容的深刻研究，通过当代流行的方式对传统的造型形式加以创新，以传统的造型美为铺垫，如耦合进当代流行的动漫，插画等元素，通过电脑绘画的方式进行尝试，造型上遵循一部分的传统年画的构图形式。

以我的创作为例，画面中的主体人物采用传统的人物造型元素，使用的是年画中常见的童子造型，但是对传统的造型元素进行了更加突出的夸张和变形，甚至神略了部分的五官造型。在任务比例上更加夸张，为了突出其敦厚圆润的风格，头身比例甚至达到了将近1：1，人物肢体造型上摒弃正常的任务比例，采取动漫中夸张的手法，使造型上更为突出和夺人眼球。周围在附以常见的吉祥8件作为贯穿元素。

用色方面采取大胆，鲜艳，对比强烈的块状颜色，突出其更强的装饰性。

整体的绘制过程首先是描黑边的纸上作画，然后录入电脑，在ai中使用其描摹功能，做出仿毛笔描边的底纹肌理，也同时意在模仿凤翔年画的“套黑线主版”风格，然后进行上色，上色使用大面积铺色，重对比，少过渡，通对过的凤翔年画的艺术形式的归纳分析，提取去特有的造型语言，造型艺术，然后融会到当代的电脑绘画中，通过数字的方式处理概括其造型上的大胆方正，颜色上的鲜明对比，描摹复制其制作工序上的黑线勾底，打造更符合贴近时代的艺术表现形式。

由于使用了ai软件，使其最终完成的文件为矢量文件，这样使得作品具有矢量文件独有的优势性-----矢量文件是根据几何特性来绘制图形，矢矢量可以是一个点或一条线，矢量图只能靠软软件生成，文件占用内在空间较小，因为这种类型的图像文件包含独立的分离图像，可以自由无限制的重新组合。它的特点是放大后图像不会失真，和分辨率无关，适用于图形设计、文字设计和一些标志设计、版式设计等。

矢量的绘制形式使得其拥有更好的传播性和表现性，其可以再任何的打印尺寸打印而不失真，使得人们能在更多的场合，更多的地方看到作品。

当今的社会是一个高度信息化，设计中的新语言，新形式，新的表现方法也被不断的应用，我们更应该站在前人的高度上对以往的艺术方式进行创新和探索，虽然给传统文化带来了一定的冲击，但真正的设计会植根于其文化内涵，现代与古代的结合应该是相辅相成，而不能成为左右互搏。艺术形式的探究只会在开放的互动中探究，其中对传统文化的尊重是根，只有扎根于文化的表现才能彰显其魅力，许多设计更应该注重其文化层面的铺垫，将传统民俗文化元素与当代艺术设计相结合。

J218.3

A

1005-5312（2015）02-0147-01