论当前竹笛的风格流派及其表现形式

徐望

摘要：竹笛是中国古老的民族乐器之一，随着社会文化的发展，竹笛演奏形成了不同的风格流派，也有不一样的表现形式。为此，本文阐述了竹笛的历史及发展，就中国竹笛的演奏风格流派及其表现形式进行了分析，并针对当今竹笛发展存在的问题，提出了相关的建议，为今后研究竹笛提供了一定的帮助。

关键词：竹笛；风格流派；表现形式；建议

一、引言

竹笛作为我国的传统民族乐器，是中国传统艺术中的瑰宝。其历史与发展可以追溯到很早，早期多用于合奏和伴奏，建国后，竹笛不仅制作更加精良，而且演奏技巧更加丰富。经几千年的发展，中国竹笛逐渐形成了独具特色的风格流派，主要有“南派“北派”与“交流混合派别”；不仅如此，在艺术表现形式上也大有不同。这些不同的风格流派和表现形式均给竹笛的发展带来一定的作用，但竹笛在发展中仍存在诸多问题，亟待解决。

二、竹笛的历史及发展

（一）竹笛发展的历史进程

竹笛在中国的发展拥有七千多年的历史，可谓是历史悠久的一种乐器。在经过几个世纪的不断进步，竹笛无论是在形式上与内容上，还是在演奏者的表现手法上，都发生了很大的变化，都随着时代的进步增添了很多与时俱进的元素，这也使得竹笛在艺术领域的影响力渐渐增强，给越来越多的竹笛爱好者不同的艺术感受，也给越来越多的发现美、展现美的竹笛追逐者更多的品味，这在现实生活中，调节人们烦闷的心情都起到了促进作用①。从竹笛的发展历史中我们可以看出，中国自古代开始并对艺术的欣赏与追求拥有自己独特的要求，我国先人在走向艺术这条道路上同样也付出了几代人的心血。

（二）竹笛发展的现状

新中国成立以来，中国不仅取得了独立的主权，并且在经济等生活的方方面面均有了一定的基础，在这样国泰民安的前提下，竹笛的艺术之路便开始复苏了，竹笛开始进入了一个新的发展阶段，不同的艺术家与国内外竹笛爱好者进行有力的沟通，为新时代竹笛的发展提供了制度上的保障。自中国进入改革开放以来，中国的经济迅速发展，以迅雷不及掩耳的发展速度不断地进步，经济基础决定上层建筑，在中国人享受到改革开放带来的巨大成果的时候，中国的艺术领域又一次迎来了一个新的春天，竹笛不仅在中国国内得到快速的发展，同样以中国的艺术姿态走向了世界，并在世界艺术舞台上取得了骄人的成绩，这些显著成果的背后不仅是中国人们经济腾飞的结果，同样也是当代中国竹笛艺术家们辛苦耕耘的成果，可以说，在中国现阶段，竹笛的发展已经开始进入繁荣时期，百花齐放、百家争鸣，各种新的竹笛思想也如同雨后春笋般进入到人们的生活之中，为人们带来美的感受。

三、竹笛的风格流派

竹笛经过中国古代与中国现代的发展进程，逐渐形成了两种派别，这两种派别的产生主要是与地理环境、生态气候以及人文状况相关联的，因此，竹笛在发展的过程中会有所变化。首先分成了南北两派，但随后，在经济的不断发展与不同文化之间的交流与碰撞的过程中又形成了很多混合的流派，这也是新时代新竹笛发展的必然趋势，对竹笛的形成与竹笛的进一步发展都会拥有巨大的现实意义与理论意义。

（一）竹笛北派

由于区域的气候相对干旱，气候条件的影响会对人们的心情、人们的生活方式以及人们的生活状态等均有所影响，因此，这里的人们更加注重生活上的勤俭与生活中的力量，所以，北派的竹笛在表现形式上多是一些粗犷的音乐，在表现形式与表现手法上也多有一些力量感。

（二）竹笛南派

与竹笛北派不同的是，竹笛南派更加注重小桥流水人家般的感觉，由于地区气候比较湿润，空气更为清新，有山有水的自然环境给人们的生活带来更多的安逸感觉，也给人们提供了良好的生态环境，在这种自然环境的影响下，人们更加细腻，在思想上由于经济较为发达，人们的思想观念也较为超前，人们更加重注平静生活中的各种品味，更加欣赏安静之中带来的独特美感。

（三）交融中的派别

中国竹笛究其派别来讲，从最初传统的南、北派划分抑或是另外一种划分方式：分别为南、北、浙、中四大流派。在文化不断交融的过程中，中国竹笛的发展也出现了新的转机。新的经济时代下，无论是中国经济的发展还是中国各种基础设施的完善均有所提高，尤其是互联网的时代，人们可以通过网络快速地将自己所需要的信息信手拈来，信息来源的渠道以及信息的广度与深度均有所提高，大量信息化促进了中国不同地域与不同文化之间的交流，这种文化上的交流使得中国的竹笛在表现形式以及表现风格上均出现了一些细微的变化，这种些微的变化不仅丰富了中国竹笛的发展，同时也对中国的新一代艺术的进步做了更多的铺垫，使中国的艺术领域更加多姿多彩。

四、竹笛的表现形式

在竹笛的历史发展过程中，由于不同的文化需求便出现了不同的艺术表现形式，这种表现形式上的变换总体来讲有两种方式，一种是“传统派”的表现形式，另一种是“现代派”的表现形式，每一种形式都在不同的角度与不同的侧面对中国的竹笛发展产生了深远的影响。

（一）“传统派”的表现形式

“传统派，在表现形式上多以古朴、传承为主要的脉络，包括演奏者的着装风格上，多是一些古香古色的服装，之所以以这种形式的服装来表演，主要目的是能够给听众带来更多视觉上的冲击，能在竹笛声与服装的双重气氛中，给更多的人带来文化上的感染与熏陶，能够让听眾在听音乐的过程中同样能够感受到中国传统文化的点点滴滴。

（二）“现代派”的表现形式

在表现形式上有“传统派”，便会有形影的“现代派”与之形成对比，在中国的竹笛不断发展的进程中，“传统派，在发展中注重历史的演进与历史传承，经过多年来的努力，“传统派”已经形成了自己的规模，并有了一些新的体会。随着经济的发展与大规模的文化交流，在这种背景下，“现代派”应运而生，与传统派不同的是，现代派无论在何种方面，都会与传统派形成鲜明的对比，“现代派，是传统派的一种更新。在服装上，现代派更加注重西式服装的展示，这主要是融合了西方人们的价值观念与道德素养，让更多的人在体会中国古典艺术的过程中同样能够对西方的文化有所想法。

四、关于竹笛的思考及建议

（一）当今竹笛发展存在的问题

当前中国的竹笛发展虽然进入了大发展、大繁荣的时期，在发展的过程中也融入了较多的合理成分，对于中国竹笛事业的进一步发展确实提供了经济、文化、技术上的大力支持。然而，尽管有如此多的发展优势，但是要想使竹笛能够成为世界艺术的常态，中国竹笛在发展的过程中仍然存在一些问题。比如，中国竹笛作为中国的传统民间艺术，除了业内人士对此有了解之外，外界人士几乎没有过多的看法，也没有合适的机会与场合可以对竹笛有所了解，这是竹笛发展中的有一个困境，中国的竹笛，缺少在国内的宣传力度。

（二）竹笛发展的建议

中国竹笛在快速发展的进程中呈现了很多形式，其中有很多表现手法对于今天的竹笛发展都有很多的启发，但是在快速发展中也存在由于速度快而形成的一些弊端，“欲速则不达”这个亘古不变的真理在今天仍然拥有合理的内涵，针对目前出现的问题，有必要做出一些调整，希望通过一些微观层面的调整能够对中国竹笛的发展尽一份力量。首先，在人们思想意识层面，要加强竹笛爱好者对竹笛历史方面知识的普及。其次，加强竹笛与西洋乐器之间的交流，多举办一些国家研讨会，增进不同乐器之间的理解，使更多热爱音乐的人群能够在沟通中产生新的思想。

五、结语

综上所述，竹笛的发展历程与中华文明的发展历程几乎是同步的，不同时期的演奏者为竹笛艺术的发展注入了不同的血液。竹笛音乐创作，演奏手法、音乐风格的发展与演变，跟随时代的脚步，不断向前。经过传承，中国竹笛分为多种派别，主要有“传统派”、“现代派”、“交流混合派”三种形式，这些派别呈现出不同的艺术表现形式，丰富了竹笛的韵味。在世界文化大融合、大发展的时期下，需要在继承传统的基础上，对中国的竹笛做出一些新的要求，以促进竹笛艺术的发展。