库淑兰彩贴剪纸艺术的审美特征

闫晓华

〔摘 要〕陕西民间剪纸以其题材丰富、用途广泛、风格独特、形式多样而著称，具有的浓郁地域特色和深厚的群众基础，是中国民间剪纸艺术的重要组成部分。库淑兰创造的彩贴剪纸艺术以明快而繁实的构图、缤纷瑰丽的色彩、浪漫、清新、独特的符号化形象，而成为中国民间传统剪纸艺术中的一枝奇葩。其剪纸过程中始终伴随着歌谣，相互启迪，表达着对生命万物的赞美、对幸福的寄托。本文通过对其剪纸艺术征分析，来探究其独特的审美特征。

〔关键词〕库淑兰；彩贴剪纸艺术；审美特征

民间剪纸艺术是中国民俗活动中不可分割的重要部分，具有豐富的形式种类和深厚的文化内涵，在陕西这片黄土高原、八百里秦川的热土上，民间剪纸艺术更是源远流长。旬邑县古称“豳”，位于陕西省咸阳市北部，是周人先祖后稷四世孙公刘曾在此地开疆立国，开创了古代农耕文化。旬邑县自古民风淳朴、历史悠久、文化底蕴深厚，从而为民间传统文化的生长和剪纸艺术代代传承的发展奠定了基础。旬邑县又被誉为“中国民间剪纸之乡”，库淑兰作为旬邑县民间剪纸艺术的代表人物，她所创造的彩贴剪纸艺术不仅蜚声海外，也使中国民间剪纸艺术开创了新的艺术形式。

一、库淑兰彩贴剪纸艺术的创作技法

库淑兰（1920-2004）出生于陕西省旬邑县赤道乡王村（现更名为富村），在陕西省旬邑县的农村，剪纸又叫剪窗花、铰花，是陕西民间最广泛、最普及的民间艺术活动。民间的剪纸艺术具有很大的自发性，由于非专业、朴素的性质，也就决定了表现技巧不如宫廷美术、宗教美术、和文人美术那样精湛圆熟。库淑兰彩贴剪纸是在传统的单色剪纸基础上，创新出的一种新的艺术形式。创作过程中使用的都是简单的工具和材料，有剪刀、彩色蜡光纸、白板纸、用面制作的糨糊，创作方法采用基本的剪、贴、衬手法，剪的方法有单剪、对叠剪、复叠剪，贴的形式有套色贴、排比贴、点缀贴，衬的形式为衬底、衬边。将彩色纸张剪成各种符号化的纹样，有圆点、月牙纹、门帘纹、锯齿纹、水纹、梅花纹、牡丹纹等，层层堆贴这些大大小小的纹样或构架结构，起到装饰空间的需要。

二、库淑兰彩贴剪纸艺术的审美特征

1.自然、饱满的构图

在构图上库淑兰采用了传统民间剪纸的构图法即平面构图，物与物之间互不遮挡，各种形象纹样在适当的位置自然摆放，或大或小、可上可下，其本身就具有各方位的时空感，画面恒定、安稳。形象主次分明，错落有致，相互照应着、变化着。在有限的画面空间中以“满”“全”为追求的艺术心理效应。满即是“圆满”全即是“周全”，也就是构图的饱满、形象的完整。中国人自古深受古代太极阴阳哲学观念的影响，形成了固定的人生宇宙观和时空观，在民间美术中是忌讳形象不周全的。而当我们看库淑兰老人的作品时无论多么大小的纸张，给人第一感觉总是满满当当、热热闹闹的。却又不失自然、清新的乡土气味。没有现代人那么多条条框框的限制，焦点透视、散点透视、时空观念、比例大小等原理都不存在。呈现出一种气势奔放、自然、坦荡、跳跃、圆满的生命律动之感。

2.单纯、朴拙的造型

中国民间剪纸艺术是最具有东方意蕴的艺术形式，也是流传广泛的民间艺术品，蕴涵了丰富的民俗内涵和审美意蕴。陕西的民间剪纸内容极为丰富，用途很广泛，过年节日而张贴在窗格内的窗花、刺绣用的花样、装饰环境的炕围花、箱柜花、顶棚花、门帘花、鞋垫花、帽花、喜花、灯笼花等。库淑兰剪纸艺术作品分为两个创作时期，以1985年为分界，早期创作素材主要是清新的乡土田园生活、浪漫诙谐的民间的爱情故事、浓郁的乡土世俗风情，呈现出一派活灵活现、欢快酣畅的陕北农村生活百态。人物造型有男人、女人、小孩，动物造型有牛、马、猪、狗、猫、鸡、猴、兔、鸟、鱼等，植物造型有牡丹花、梅花、桃花、菊花、荷花、佛手果、石榴果、桃子、葡萄等，器物造型有花瓶、杯子、水壶、灯泡、香炉等。老人一生与大自然的朝夕相伴，自然界的一草一木、万物生灵、日月星辰都具有深厚的感情。在民间美术剪纸艺术中，生殖和生命是创作中永恒的“母题”，在库淑兰的剪纸艺术中呈现出原始的万物皆有灵的的观念，其构成纹样符号上表现形式更加丰富、自由。代表男性生殖的云勾勾纹、代表女阴的椒刺刺纹、牡丹纹、双鱼（阳）戏花瓶（阴）、双凤（阳）戏牡丹（阴）纹样构成的屋顶、代表天、地、人三才的（寿）字双鸟（鸡）纹即“双吉捧寿”纹构成的屋顶、还有用方胜纹、狗牙子纹、钱串子纹等代表阴性的符号及用太阳纹、旋转纹等代表阳性符号组成的二方连续花边图案、这些包含了生命隐喻的符号，反映了对生殖的崇拜、生命繁衍的赞美。

1984年创作的《空空树》（54厘米×78厘米）是表现自然风貌的代表作，画面构成以树干为轴线，枝干以鹿角状向四周伸展，树根部犹如动物的头部或鼻头。古拙而怪异。树干为黑色，其枝干上布满了鲜黄色的小蜂，飞舞、跳跃着、形成黑色与黄色相间，明快的色彩对比，枝干之间穿插着五彩瑞鸟和太阳纹。结合歌谣一份惬意的山野情趣跃然眼前。整幅构图饱满，具有浓郁的图案化装饰效果。库淑兰剪纸艺术中，动物、植物、与人相互交融，彼此呈现着旺盛的生命力。在1985年以后，库淑兰在创作上不拘泥于现实素材的追摹，而超越于现实生活以外的内心的表达。作品重复的表现着一个神秘主题“剪花娘子”一种超越现实、以表达内心理想境界的一种精神幻化的题材创作中。在人物的基本造型上为正面像，上半身基本相同，下半身则正立或端坐。饱满圆润的面部上锯齿状的刘海，弯月的长眉、大眼睛、桃儿型的红鼻、小嘴巴。眉宇之间点缀着红色的圆点，透着一份灵气、俏气。在发饰、服装、和色彩上尽情变化着，发饰上常用黑发加两层花环，而花环又用不同的纹样和彩色的圆点去装扮。服饰多为民间的披肩、婚嫁的彩服，端坐在七彩的莲花之中。花瓣的下部点缀着梅花纹、太阳纹、圆点。整个空间以花枝草叶瑞鸟围饰，好一个华丽庄严、缤纷美满的艺术世界。在其破旧的窑洞中恣意的铺挂着，装饰着。那挂满剪纸的拱壁既像是“剪花娘子”的庙堂，又像是库淑兰老人引领世人进入缤纷闪耀、光彩夺目、大气恢宏却又神秘莫测的民间艺术殿堂。“剪花娘子”不仅是库淑兰本人的化身，也是千万能织擅剪的妇女的化身。她在创作中不仅表现万物生灵，更把主题上升为对自我的肯定，是自我意识的萌发。看库淑兰的剪纸艺术，无论植物、动物、人物、器物等都极其简练、单纯、朴实，这是老人多年来对于生活至真的体验。

3.明快、绚烂的色彩

第一眼看到库淑兰的剪纸作品总会被它绚丽多姿、艳丽无比的色彩所震撼，热热闹闹、满满当当的构图中数不清有多少个七彩缤纷的圆点点缀，放在一起却又是那么的协调，使点、线、面交相辉映。透着喧闹和喜庆。呈现出民间本源语言的“繁而不乱、艳而不俗”。库淑兰彩贴剪纸艺术常把红、黄、蓝三原色作基本的对比色，然后巧妙地把绿、紫、粉等作补色，在设黑、白加以协调，给人明快热烈的美感。[2]在作品中常看到大红、大绿、明黄、紫色、蓝色、橘色等互相搭配使用。民间常说“绿配蓝、猪狗嫌”库淑兰不拘泥于束缚。采用强烈对比的互补色、渐变套色、常用白色用作衬底出现，深红、大红、朱红、粉红、白的渐变使用，层层堆叠出色彩的层次。整体画面的色彩既跳跃又恒定。

结 语：在黄土高原的一道道沟沟壑壑上，在那一排排黄土堆砌的土窑洞中，华夏文明历史的渊源就如同眼前的黄土地般深厚、深沉、博大。一代代的人们在这片黄土地上默默地耕耘着，所有的苦与悲、欢笑与快乐都在日出而作、日落而息的生活中一天天逝去。而库淑兰的剪紙艺术就是在这片孕育了深厚文化的沃土中成长的。鸟儿在跳、猪儿在笑、花花草草舒展着身枝，忘情的生长着。万物皆有灵性，闪耀着光辉的生命。这是以何等炽热的生命热情、去爱一切，而爱又赋予了她生存的力量。去孜孜不倦地创作，赞美生命、祈愿幸福。不是简单的注释、解释，两者各自独立却又相互启迪，相互辉映，那一首首饱含深情的歌谣开启着老人记忆的闸门，引领着创作的灵感。

（责任编辑：刘小红）

注 释：

①钟敬文.民俗学概论.[M]上海：上海文艺出版社，2009：347.

②汉声编辑室编著.剪花娘子库淑兰（上册）.上海：上海锦绣文章出版社，2009：137.

参考文献 ：

[1]文为群.库淑兰剪花娘子传奇[M].湖南美术出版社出版，2003.

[2]左汉中.中国民间美术造型[M] .湖南美术出版社，1992.

基金项目：2018年山西省高等学校教学改革项目《创新创业教育融入视觉传达设计专业实践教学创新研究》研究成果，项目编号：J2018077.2019年山西省哲学社会科学规划课题《文旅融合发展视域下山西文化旅游产品设计研究》，项目编号：2019B429