现代语境下青花艺术语言的解构

车华忠

现代语境下青花艺术语言的解构

车华忠

对于现代青花艺术，“现代”不只是一个时间上的概念，更多的是作品所体现出的现代创作观念和审美理念。从某种意义上讲，现代青花艺术虽然也汲取了传统青花艺术的精髓，但更多地受现代艺术的影响，它以体现现代审美理念为目标，吸收了很多国外艺术优秀成果，是融合中西的釉下彩绘艺术。一些仿古青花，虽然是现代作品，但它们更多的是某个朝代的复制品，并没有融合现代的审美理念，很难算得上是现代语境下的青花艺术。

与传统青花艺术不同，现代青花艺术仅仅是将青花作为物质载体，彰显的却是一种现代艺术精髓，表达了现代艺术家的审美感受，其艺术语言呈现出新的特性。

一、开放性

青花艺术历史悠久，在长期的演变中形成了稳定的体系，传统青花艺术的笔法、纹饰、构图等都有相对固定的程式，这使其成为一个较为封闭的体系。当代社会快速发展，审美理念已发生巨大转变，传统青花艺术的封闭体系显然不合时宜。改革开放以来，一批青花瓷艺术家开始立志突破传统青花的封闭体系，寻求具有时代色彩的艺术语言来变革传统青花艺术，这使得现代青花艺术成为一个开放的体系。这种开放性首先表现为现代青花受到了各种艺术语言的滋养。青花艺术家开始从其他艺术（如中国画、年画、油画、篆刻等）中借鉴大量表现形式，结合现代青花工艺，使青花艺术语言带有强烈的民族色彩。青花艺术的开放性也体现在青花创作开始吸收外来艺术语言。改革开放后，各种西方艺术语言迅速涌向中国，对青花艺术产生巨大影响，青花艺术家抓住此契机，选择性地借鉴外来艺术形式，让青花创作逐渐突破了传统的束缚。青花艺术的开放性还表现为新材料和新工艺的运用。现代青花艺术家已经不满足于传统材料与工艺，而是进行多方面变革。艺术家更多采用釉中形式创作，青花用笔和肌理感已经显现很大变化。艺术家还运用、小刀、扁笔等工具，结合其他陶瓷装饰技法，如高温色釉，从而让青花艺术语言更加丰富多彩。

二、现代性

艺术的发展总是受时代环境的影响，青花艺术也不例外，新中国成立后，伴随着社会的发展，青花艺术逐步进入由传统向现代转型的新阶段，体现出明显的现代性。青花艺术语言的现代性表现在三个方面。一是表现形式的现代性。青花艺术家在传统形式上大胆创新，吸取了许多现代都市审美取向的表现形式，让作品更符合现代人的审美观。在构图方面，除了运用传统的绘画式和图案式构图外，各种现代构成式构图、拼接式构图等更具新意的构图方式纷纷涌现；在笔法渲染方面，油画式层层渲染法被大量运用，写实派的力量进一步崛起；在题材方面，题材内容得到了进一步拓展，尤其是西部题材的崛起让人耳目一新。二是思想立意的现代性。现代青花艺术继承了传统中国美学思想，但艺术家并没有沉迷于古典，而是更多地融入了现代思维，西方各个学派的美学思想在青花艺术中得到了广泛运用，让青花艺术立意呈现多样化趋势。三是载体变化的现代性。现代青花艺术语言已突破了传统载体的限制，成为具有独立内涵的符号，它不仅出现在传统陈设瓷和日用瓷中，在现代陶艺中也有用武之地，还经常运用于非陶瓷器物上。载体的变化让青花艺术更具现代感，也更为民众所知。

三、多元性

在漫长的历史进程中，青花艺术的形式都是比较单一的。进入20世纪80年代后，在全球化浪潮的推动下，青花艺术家开始追求自我，彰显个性特征，使青花艺术语言从单一走向了多元化道路。首先，青花艺术的内涵更加多元化。青花艺术家通过多种艺术语言来体现多元文化寓意，其中既有传统民族文化元素，也有社会主义先进文化元素，还囊括了许多西方现代文化元素。一些青花作品不是只蕴含一种文化内涵，而是包括了多种文化特性，充分显示出现代青花艺术的包容性。其次，青花艺术的风格流派更加多元化。现代青花艺术语言的风格流派一般分为三大类型，即传统型、现代型和融合型。这三大类型又能划分出很多小类，尤其是融合型，融合了传统与现代，成为当前青花艺术语言的主流。不同的风格流派互相对比、借鉴，让青花艺术语言更加异彩纷呈。第三，青花艺术语言更加个性化。青花艺术家的自我意识不断增强，不再像传统艺术家那样尊师重道。他们往往打破门户之见，博采众长，在创作过程中根据个人审美爱好和特点扬长避短，其作品往往带有鲜明的个人特质。个性化是青花艺术语言向多元化变化的重要动力，显示出现代艺术家无穷的创新能力。

现代青花艺术是在传统青花基础上发展成的一门新艺术，其理论仍需进一步探索。现代青花艺术主张个性发挥、自由创作，扬弃了传统青花规整、精致的审美趣味，突破了原有的技术规范，向着更具人文精神、更富想象力的方向发展。在日新月异的时代，青花艺术家一直试图将青花与和当代文化、生活密切结合起来，通过整合传统与现代精神，找到青花的新定位，进而让中国青花走向世界。

[1]詹伟,喻宏. 后现代艺术思潮对现代青花艺术的影响[J]. 中国陶瓷,2004,06:67-69+71.

车华忠：枣庄学院美术与艺术设计学院讲师