蜡染：贵州的蓝色经典

这是人类故乡——地球的颜色：宁静、安详、美丽、洁净。

或许造物主当初造完这个世界，带着满足的一声叹息，随手挥挥画笔，几点蓝色滴入中国西南腹地的大山里。以白麻为底，以铜刀作笔，以蜂蜡为墨，以靛蓝为引。白色的布帛在蓝色中漂洗有如金色的凤凰在烈火中燃烧，等蜕去蜡衣的那一刻，绽放出质朴而宁静的美丽。这是上天无意透露的秘密，被生活在大山中的先民们窥见。于是，那古朴而优雅的蓝就在这大山深处恣意生长，世代流传。

蜡染，不是这方山水的发明，也不是这个地方独有，但是贵州蜡染却一枝独秀。以至于很多时候，提到蜡染就会想到贵州；提起贵州，就会想到蜡染。

蜡染，古称蜡缬，是一种古老的手工防染工艺，与绞缬（扎染）、夹缬并列为中国古代染缬工艺的三种基本类型。陈维稷教授主编的《中国纺织科学技术史》认为，蜡染起源于中国西南少数民族，可追溯至秦汉之际，当时已利用蜂蜡和白蠟作为防染材料制作出白色图案的印花布。近年来我国出土的古代蜡染实物分布于新疆、甘肃、青海、贵州、四川，文物最多的是新疆和贵州，出土文物多是唐宋时期的东西。1980年在川东峡江地区风箱峡崖葬现场发现的蜡缬细部衣服残片，经初步考定是战国至西汉的遗物。这也是秦汉起源说的最重要依据。

宋代，刺绣、织锦、缂丝高度发达，以豆浆、石灰做成的浆料代替蜂蜡，以纸板刻花，在镂空处刮防染浆代替手工画蜡，整个工艺由更方便的蓝印花布技术所取代。蓝印花布材料更加廉价易得，工艺效率更高。从工艺角度来看，由于蜡染只适于低温染色，色调单一，入染周期长，远远不如新兴的披灰缬和拔染。最终，蜡染在中国经济社会最繁荣和发达的中原地区消失，反倒是贵州、川东、湘西、云南等边远地区继续沿用手绘点蜡。对于这些地方，蜂蜡可以养蜂获得，靛蓝可以自种提炼。

同时，宋初曾颁布禁令，抑制费工费时、色彩单一的传统染色技术的发展，如蜡染，扎染；提倡快捷、色彩丰富的印花技术，并规定只有兵勇才可以穿着缬类服装。这种国家制定的产业导向也是蜡染在中原地区逐渐消失的重要原因。

《后汉书·南蛮传》、《搜神记》等记载，秦汉时期，被称为“盘瓠蛮”、“武陵蛮”的苗族先民“织绩木皮、染以草实，好五色衣，制裁有尾形……裳斑斓。”《隋书·地理志》也记载了“承盘瓠之后，故服章多以斑布为饰”的服饰状况。这里的“斑布”就是以葛苎棉为原料制成的色彩斑斓的布。《搜神记》只能当神话看，拿来做证明不太妥当。而蜡染的布是“斑斓”的，并不意味着只要“斑斓”的布就是蜡染的。所以即便史料有此记载，也只能存疑。文献中明确西南地区少数民族蜡染的说法，还是在宋代。宋人朱辅的《溪蛮丛笑》中记载：“溪峒爱铜鼓，甚于金玉。模取铜纹，以蜡刻板印部，入靛渍染，名‘点蜡幔。”南宋周去非的《岭外代答》谈到夹板蜡染工艺说：“以木板二片，镂成细花，用以夹布，而融蜡灌于镂中，而后乃释板取布，投诸蓝中，布既受蓝，则煮布以去其蜡，故能受成极细斑花，炳然可观。”明清以后，有关的蜡染的记载不仅明确而且更加详尽。如明代《嘉靖图经》记载：“西南苗，妇女画蜡花布。”《清一统志》记述：“花苗裳服先用蜡绘花于布。而后染之，既染，去蜡则花见。饰袖以锦，故曰花苗。”

蜡染之所以能成为“黔神作”，实在是因为贵州蜡染的一枝独秀。在贵州，蜡染技艺已经不再单纯是一种织染工艺，而内化为当地少数民族的文化符号。蜡染的传习也就成了族群认同方式的一种，蜡染的纹样成为小范围内社会共同体的象征。比如开阳高寨乡平寨村有一种纹样有八只角，象征着“卜窝八寨”；镇宁石头寨布依族纹样中广泛采用的水涡纹，是他们长期生活在水边的象征；当地人甚至可以在纹样上指出什么是村里的小河，什么是道路，什么是周围的山峰；六枝梭嘎长角苗的纹样象征着周围的12个苗寨……同时，各民族又有多种与本民族崇拜相适应的共同纹样。文化因素是蜡染得以在贵州以生动形式留存至今最重要的原因。另外，贵州地处偏僻，被山川长期阻隔于主流文化之外；贵州气候湿润，草木繁茂，盛产蜂蜡和制作蓝靛染料的蓝草，这为制作蜡染提供了极大方便。

贵州现在使用蜡染的地区很广，除了松桃、台江、雷山、剑河、三穗、施秉、镇远、锦屏、天柱等地无蜡染外，其余地区还普遍保存着蜡染技艺，其中以丹寨、黄平、镇宁、安顺、普定、织金等地较为集中。黔东南州有丹寨、黄平、凯里、麻江等地；黔西北有毕节、织金、黔西、纳雍、赫章等地；六盘水有六枝；黔南州有贵定、福泉、龙里、惠水、三都等地。

在贵州各种传统手工技艺中，蜡染是开发较早较成熟的一种。早在1973年，在贵州省和安顺地区的扶持下，成立了国营的贵州安顺蜡染民族工艺品厂。随后，贵阳市工艺美术研究所开展的“冷蜡浆印花工艺”科研课题和贵阳市科研所“热蜡辊筒印花机”的研制获得成功，并小批量生产各种蜡染民族制品，为旅游内销服务。1981年7月，“中国贵州民间工艺品展览”在丹麦首都哥本哈根展出；1982年5月，“中国传统技术展览”在加拿大多伦多市开幕。短短的数年间，贵州蜡染远播欧洲、亚洲、非洲、拉丁美洲和大洋洲，不仅供艺术家们欣赏、评价，而且在国内外成为一种生活时尚，产生了强烈而广泛的影响。

但是，当蜡染从一种民间手工技艺变成一种产业之后，各种问题也接踵而至。包括传统技艺的变异，文化内涵的丢失。安顺发展蜡染最早，也最混乱，2005年《中国质量报》一则消息如此描述安顺蜡染：“如今，整个安顺蜡染产品的年销售额还不及原来的一个蜡染总厂。即使在贵州省内最大的蜡染市场———黄果树工艺品市场，也看不到几件像样的蜡染工艺品，大多数产品做工粗糙、缺乏文化内涵和美感，价格低至一件文化衫只卖几元钱。”

经过市场冲击初期的无序之后，今天的贵州蜡染已经走上了不同的三条路：一条是在蜡染技艺附着的地方传统文化影响下保持着传统的技艺、产品和内涵；一条是工业化批量生产的“蜡染”产品；还有一条是现代艺术家利用蜡染技法实现自己的艺术表达，并由此衍生出的工艺品。任何手工艺在现代环境下总是会发生变化，我们需要做的其实只是两件事：在文化上做好传统的保护与扶持，在产业上做好市场规则的制定与公平竞争的维护。而不是相反：在保护上只制定规则而任由个体自生自灭；却在市场上参与过多，过多介入手工技艺的产业化和商业化进程。

蜡染，这种贵州的蓝色经典，已经成为贵州民族手工艺的代表。随着各种创新元素的加入，未来必将迸发更加瑰丽的光彩。endprint