浅析中国传统文化在动画角色中的应用

摘要：动画，顾名思义指动起来的画。而对于一部成功的动画片来讲，动画角色就是让整部动画片活起来的灵魂。就中国动画而言，其经历的发展道路可谓坎坷，尽管如此，仍有一些让世界都为之惊叹的作品，尤其是中国独创的水墨动画至今仍使人感触颇深，有《牧笛》《小蝌蚪找妈妈》《过猴山》《山水情》等，这是独属于中国的伟大艺术。这些动画片之所以成功，最重要的是有自己的特色，是深深根植于中国的传统民族文化之林中的，有其深厚的历史文化背景作为铺垫和支撑。本文通过对我国动画的发展历程及动画中的人物形象分析来浅析其中的传统文化内容。

关键词：动画角色 民族艺术特色

一、具有民族传统文化的动画形象创作背景历程

动画是一种综合艺术，它是集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。至20世纪50年代，随着三大改造的完成，各行各业百废待兴，动画亦在国家的大力支持和保护下发展得蒸蒸日上，各种动画公司如雨后春笋般纷纷涌现，上海美术电影厂厂长特伟更是提出“探民族风格之路”的口号，为中国动画以后的发展方向提供了重要的参考，期间创作的《大闹天宫》《哪吒闹海》等至今大众仍然耳熟能详的经典作品。20世纪末期，国家取消了政府收购也不再限制产量，这个举措在有利于动画行业发展的同时，也对我国动画行业产生了两个方面的挑战。一是国外动画片进入中国市场使我国动画受到冲击。那时的中国动画片大多是以艺术欣赏为目的，不仅产量少而且大多数是短片，导致大量的市场需求量流向国外；另一方面，国内在销售上没有形成完善的市场体系，这种劣势也导致了相当部分的人才的流失。今天，各种动画公司、工作室团队已有数百家，但是创作出真正有影响力的作品却很少，中国动画曾无比地辉煌过，这也证明中国动画片是有实力的，有适合它发展的艺术土壤。

这两年上映的《大圣归来》《大鱼海棠》是不同于之前而受到众多认可的作品，他们的剧本编写很大程度借鉴了中国古典文学作品，造型设计也融入大量的中国元素。每个动画师都有其独特的创作风格，在他们笔下的动画角色也是异彩纷呈，他们创新了做动画的方式以及动画的类型，但如果没有深厚的文化底蕴作为支撑，其方式及风格势必也会被快速淘汰。

二、中国特色经典动画形象举例

就我们中国本土的动画片来看，成功的动画形象往往带有鲜明的民族装饰风格的特点，就像著名的动画片《牧笛》中小牧童。小牧童是一个天真烂漫、善于吹笛、在山野放牛的形象，这个形象设计的成功之处是其中体现了中国的传统文化。《牧笛》中的牧童角色设计吸取了中国传统绘画中水墨画的精华，并进行了再扩充。牧童，额前留一撮倒水滴状的头发，圆圆的脸、丹凤眼、黑眼球、小鼻子小嘴、黄皮肤、手持短笛、身着简单的中国乡间孩童小衫，淡淡的水墨晕染出头部的空间关系，流畅的工笔勾勒出牧童的五官及身体轮廓，将中国传统文化中的牧童形象元素融入其中，彰显着中国传统文化的韵味。

中国特色的动画片《哪吒闹海》一经问世，就立刻成为70、80后心中不可磨灭的动画形象。哪吒的角色设计取材于中国古典文学作品《封神演义》，再次归来的哪吒头顶羊角辫，柳叶眉、丹凤眼、三头六臂，头戴乾坤圈，臂绕混天绫，脚踏风火轮，手持火尖枪，以荷叶为衣、莲花莲藕为体，神勇非凡。莲花在中国有象征人清纯高洁，出淤泥而不染，至清至纯的含义，这也侧面隐喻着哪吒的人品。电影中的色彩运用堪称出神入化，混天綾的中国红与荷叶裙的绿搭配毫无违和之感，上衣的偏玫红色莲花起到了很好的过渡作用，既精致又起到装饰人物的作用；乾坤圈和风火轮的遥相呼应起到点缀人物的作用；扎羊角辫的红绳与混天绫以及风火轮上的红火苗又起到了很好的共鸣。多少年后，哪吒长袖飘飘，白衣若雪，在暗如黑夜的暴风雨中横剑自刎的一幕仍令观众历历在目，这种深沉的悲壮意境，此后的中国动画片再也没有，也无法再现了，因为此后的中国动画越来越走向低龄化、商业化。

中国传统文化和动画造型设计的结合势必是我国动画崛起的关键，如果只单纯追求商业利益而没有传统文化的深厚底蕴作为支撑，将来是否有真正意义上的中国动画还未可知，而具有中华民族特色的动画角色将能使其与国民的认知相一致而受到欢迎，增加民众的民族认同感和责任感；将能打造独属于中国的动画艺术，在激荡的世界潮流中争得一席之位，同时又能使世界人民领略独具一格的东方文化，增加其对我国文化的理解及认同，促进建立友好和平共处的国家关系，携手推动世界的经济发展和各国的文化交流。

（作者简介：生尚尚，女，西北师范大学传媒学院学生，研究方向：动画）（责任编辑 宋倩）