当前位置:首页 期刊杂志

浅谈新海诚的《追逐繁星的孩子》中生与死的意义

时间:2024-05-04

王鑫

内容提要:日本动画《追逐繁星的孩子》讲述了一个“到某处去,找到某些东西,然后返回现实”的故事。影片讲述了少女明日菜无意中从父亲的收音机遗物中听到美妙的音乐,这首不可思议的音乐同时改变了她的日常生活。并开始了一段冒险旅程,通过这次旅程,她认识到了这个世界的美好与残酷,同时也体验到了生与死的真正意义。

关键词:日本动画《追逐繁星的孩子》新海诚 生与死的意义

1.新海诚的简介及作品风格

1.1新海诚的生平简介

新海诚是日本动画作家和电影导演,首位以独立动画制片人身份跻身顶尖行列的动画家。于2002年公开独立制作的动画短片《星之声》后开始受到瞩目。新海诚摆脱了传统动画制作模式中动画制作公司对动画制作人的制约,开始创作属于自己的拥有独特的个人魅力的作品。他的主要作品有:《星之声》《秒数5厘米》《追逐繁星的孩子》和《言叶之庭》等。每一部作品新海诚都会做出新的尝试,把看似平淡无奇的情节如诗画一般呈现出来,瞬间勾起人们内心深处隐藏的回忆,通过刻画平凡却又动人心弦的纯真情感故事引发人们情感上的共鸣,就像一首首朴实醇厚的抒情小诗,蕴含着无穷意味,引人入胜。

1996年,新海诚在大学毕业后加入日本游戏制作公司,负责程序、美工、动画与宣传影片制作。1999年,他利用在公司工作的空余时间,完成了他的第一部动画电影《她和她的猫》。赢得了包括“2000年DOGA CG动画比赛”的几个奖项。在工作期间,新海诚开始了个人动画短片创作。包括1997年的黑白短片《遥远世界》(1分30秒)、1998年的3D、包括1997年的黑白短片《遥远世界》、1998年的3D短片《被包围的世界》、1999-2000年的黑白短片《她和她的猫》,2000年初夏,新海诚开始制作个人映像动画《星之声》。但由于工作的繁忙,导致《星之声》一度停滞不前。2001年5月,新海诚辞职成为自由职业者,专心从事个人动画制作。之后《星之声》的制作步上正轨,2002年1月宣告完工。2002年,他创新思维独立制作的动画电影《星之声》上映后得到许多人的认可。这部25分钟的科幻背景动画,除去配音演员和配乐外,全部的制作人员只有新海诚一人,所有的设备也只有他的个人电脑。因此被誉为“开创世纪动画创作新趋势的创举”。2004年完成的《云之彼端,约定的地方》,其创作技巧和手法有了进一步的提高。在背景设定与情节方面,与架空感十足的《星之声》相比更加的平稳自然。由田泽潮担任人设更是弥补了新海诚人设较苍白的缺陷。《追逐繁星的孩子》他挑战的是波澜壮阔的探险故事,片中将出现许多日本城市的都市美景,并延伸到绝壁与草原,与壮阔的地下世界形成鲜明对比,在这部作品中更注重人物动作及画面感。

1.2新海诚作品风格简介

新海诚用他独特的眼光抓住生活中点滴的小细节,并且将每个细节都讲述得温婉而又深刻,让我们得以在平淡中感悟真谛,品味真实的感情。新海诚的作品有两大特点:其一是对光线的处理,其二是真实,许多细节都和现实世界一样。新海诚表现的世界都很唯美,到处都反着光,到处都特别干净和漂亮。在光线的处理问题上,让日落的光线透过云层照射在大地和房屋上,不遗余力地向我们展现干净梦幻的画面效果。运用光是他作品的一大亮点,作品中每一个场景的构图都离不开明与暗的强烈对比。新海诚可以说是把光的应用做到了极致,他几乎做到了把整部片子中的每一帧画面都当做CG插画来完成。色彩绚丽是他的一贯手法,许多日本动漫都效仿他,也逐渐成为日本动画的新兴风格。画面的光线如此细腻,强光交界处的笔触都是亮线,不似以往线条颜色比较统一,使整部动画的光影更加真实,新海诚制作的每部动画都有着新的突破与创新。

新海诚把许多细节都描绘得很清楚,就和真实世界一样。他尤其注重对作品中真实场景画面的还原度,几乎所有的场景都是实景取材,所形成的画面都可以与高清晰的摄影所媲美。之所以能够达到这种程度与其认真且细腻的取材作业是分不开的。观众称其画面的细腻,随便截一张图都可以当桌面使用。新海诚擅长研究光影的美,大炫光和大对比度的场景,不仅提升了动画的视觉冲击力,也增加了一定的真实感。新海诚擅长利用各种微小的感觉来慢慢地触碰我们的内心,让我们在不知不觉中进入到影片的氛围中,在不知不觉中潸然泪下。

2.《追逐繁星的孩子》主要内容

2.1 故事情节梗概

日本动画《追逐繁星的孩子》讲述了一段“到某处去,找到某些东西,然后返回现实”的故事。主人公明日菜是一名小学生,她通过父亲留给她的收音机听到一段神秘而又奇幻的音乐,并因此而结识了少年——瞬。瞬是来自地下的世界——雅戈泰,那就是传说中的香格里拉,众神时代的遗址,所有死后亡灵的所在地,恬淡,安静且没有污染。雅戈泰的天空是大朵大朵的云彩,大地是无尽的草原,夜空是瑰丽的极光,可是却没有星星。瞬知道自己快要死了,所以他来到向往的地上世界寻找生命的意义。死亡,在雅戈泰人的心中,不过是生命中的一部分而已。死后,自然会开始新的历程。远古的神明虽然不再指引人类的道路,但依旧化身为克查尔特,为死亡做着温柔的指引。死后被克查尔特吞噬,等于回归到了世界的本源,而濒死的克查尔特投身墓地菲尼斯,才是真正的终点。瞬和其他的濒临死者一样,来到菲尼斯,唱了生命中最重要的挽歌,而明日菜听到了雅戈泰人最重要的挽歌。这样,即使瞬死了,他的歌声还会在明日菜的生命中延续,也就是他自己的生命的一种延续。瞬莫名失踪后,明日菜与想要复活妻子的男老师森崎龙司一起来到雅戈泰开始一段奇幻的冒险之旅,并结识了瞬的弟弟心。通过这次旅程,明日菜认识到这个世界的美丽与残酷,同时也体验到了生与死的真正意义。生与死是每个人都会经历的,但死亡并不是结束,死亡是生命的一部分,是生命的延续。

2.2 人物对话、人物心理和场景布局分析

日本动画《追逐繁星的孩子》的主角并不仅仅是明日菜一人。最显而易见的人应该是瞬。这个生活在地底世界的男孩,却憧憬着地上的世界,想要去欣赏和触碰本遥不可及的星空,即便为此付出生命的代价。这是多么浪漫的想法,而瞬也用自己的生命贯彻了这一信念,于是他在地底唱出悲伤孤独的歌,在地面与明日菜相见,说:“恐怕我就是要与你相见才来。”又在漫天繁星下伸出手,“似乎伸出手就可以触碰到”,继而坠落,燃尽自己的生命。不管对于瞬自己还是明日菜,他的生命也就如繁星般闪耀而短暂。新海诚的作品几乎毫无例外地充斥着大量的人物内心世界的语言独白。他所表现人物的内心世界基本上是依靠独白的方式。新海诚的独白不仅仅是一个任务的对白,而是让两个人交替进行并叙述同样的心声,并以此来向我们展现两人的亲密关系。新海诚的动画作品首先是以好的故事,好的人物造型及个性鲜明等要素为前提,再运用创新的思维来指导工作,搭配绚丽的场景以及优美的背景音乐。最终达到一种情景交融的制作效果。

3.日本动画《追逐繁星的孩子》所表达的主题

3.1从动画内容方面分析《追逐繁星的孩子》的主题

日本动画《追逐繁星的孩子》通过一个感人的故事向大家阐述了生与死的意义。明日菜在她很小的时候爸爸就去世了,与来自地下世界的瞬的认识让她产生了异样的感情,但是瞬却在与她认识不久后就消失在她的生命中了,小小年纪的她经历了太多的死亡。森崎龙司也一直被生与死这个沉重的话题所困扰着,他一直想让已经死了的妻子复活。所以他来到雅戈泰,想利用歌微丝的力量复活他的妻子,最后因为瞬的弟弟心砍断歌微丝而没能实现自己的愿望。虽然最终没能使自己的妻子复活,但他终于意识到活着的人才是最重要的,意识到哀吊死者是应该的,但不断怜悯死者和自己却是不对的。他其实一直在做着明知不对却非要做的事情,人的死亡是绝对不可以逆转的,就像大自然的生存法则一样是不可以更改的。心也目睹了哥哥瞬的死亡,他的哥哥为了追求自己的梦想,在自己快要死亡的时候放弃了自己的责任,去了自己向往已久的地上世界追寻繁星和生命的意义。

新海诚通过一个感人的故事,以及通话中人物的对话和心理描写,向我们深入地阐述了生与死的意义,加深人们对生与死意义的深层次的理解。

3.2结合研究分析日本动画《追逐繁星的孩子》的主题

新海诚的动画作品的思维方式和创作理念,都是以好的故事好的人物造型和鲜明的主题等要素作为前提的,同时运用创新的思维来指导工作搭配美丽的场景以及动听的音乐,最终达到一种情文并茂的制作效果。《追逐繁星的孩子》这一日本动画就是通过描写分割在不同时空和地区的人们之间彼此的牵挂和思念,渲染一种悲伤的情绪。通过动画中比较单纯,节奏舒缓的向现实社会靠拢的节奏,表现出忧伤的感情色彩,并且在一点一滴的情节中流露出对幸福的期盼和追求。《追逐繁星的孩子》运用背景来叙事,强调了地上世界和地下世界的画面对比,简化了动画中的人物动作,而更加注重细节处的描写。例如动画中来自雅戈泰的瞬和心这一对兄弟,其实单从他们的名字上就能看出新海诚的用心,以及这部动画的主题——生与死的意义。瞬,即一瞬而逝,即短的时间,短暂的时光。从字面上理解就给人带来一种死亡的感觉。心,中心,心腹,是中央枢纽,是人与人之间联系的重要纽带。一种生活的希望,即使你在乎的人死去,你也可以通过心灵的感受连接彼此。

主题曲《HELLO GOODBYE&HELLO》相遇分别与重逢,“真正的分离是永别但那时的我茫然不知,心一点点地崩溃,众里寻君君不见。”歌声里充满了主人公们对生与死的深刻感悟。也把我们带入到一种奇幻的梦境中,不能自拔。

3.3分析生与死的意义这个主题对当代社会的意义

随着经济的不断发展,社会的进步,人们生活水平的不断提高,人们的生活压力也不断地增大,烦恼也在不断增多,导致很多人对生与死的意义有了很大的偏差。甚至有的人觉得自己没有什么生存的价值而选择了结自己的生命。在日本,樱花自身也被认为是这种“交界线”的线体的存在形式。飘落的花瓣弥漫在生与死的“交界线”,是樱花生命中最美的也是最令人伤感的一幕,这就是落花被人们所喜爱和欣赏的原因所在。而“古今式”和歌的基调正在于通过咏唱落花体现“生死流转”、“世事无常”这种日本自中古文学就已形成的生死观。在现代社会中,自杀已经成为普遍问题,日本的自杀率也是尤其的高,随着经济的发展,许多国家的自杀率都在增加。世界卫生组织公布的全球自杀数据显示,美国人的自杀率属世界“平均”水平,而像圭亚那,朝鲜和韩国的自杀率最高。每年全球有超过80万人选择自我了断——约每隔40秒就有一人自尽走上不归路——很多人用服毒,上吊或枪击的方法结束自己的生命。在该研究的首个自杀预防全球报告中,联合国卫生机构说75%的自杀者来自贫穷或中等收入国家、呼吁全世界共同努力减少普通自杀方式的途径。上野千鹤子曾在《用自己喜欢的方式慢慢变老》一书中写到:“父母去世之后,突然觉得死亡与自己之间的屏障也消失了”“有些人对我来说比家人更重要,我和他们的羁绊无法被替代,只要他们还活着,那我便会永远的留在他们的记忆中”。从中我们可以看出每个人的死亡都会给身边的人带来巨大的影响,即使是正常的生老病死,那么更何况是自杀呢?

世界卫生组织精神卫生和物质滥用部科学家亚历山德拉·弗莱斯曼说:“不管自杀干预措施处于何种水平,每个国家都应努力采取积极措施,即使在当地或小范围内实行都是可取的。”其它的阻断措施还包括鼓励媒体进行负责任的自杀事件报道,避免使用哗众取宠的语言。对精神病人和药物或其它物质滥用者实行早期的判断和管理也是非常重要的。该报告指出:“卫生工作人员要和有自杀倾向人们进行常规接触,打电话或做家访这些工作,社区也要进行物资支持,这些都非常关键,因为那些已经试图自杀的人再次这样做的风险极高。

现代社会人们变得越来越烦躁,对生与死的问题思考明显不足,通过《追逐繁星的孩子》这部日本动画以实例来分析生与死的意义对于我们来说是很有意义的。

4.结语

综上所述,日本动画《追逐繁星的孩子》不仅治愈了人们心灵上的创伤,而且修补了人们心灵上的缺陷。随着经济的发展和社会的进步,人们的思想正经历着从愚昧走向开放。但是物质上的充盈,知识至上的感召,却使得人们生存的意义渐渐迷失,幸福感减弱。《追逐繁星的孩子》这部日本动画所讨论的生与死的意义这个主题对现代社会很有意义。

【参考文献】

[1] 刘明,影视动画中的声画结合及应用。新西部,2011(8)

[2] 王定论,人的生命价值研究[D],北京交通大学,2012.

[3] 上野千鹤子(日),用自己喜欢的方式慢慢变老[M],电子工业出版社,2014.

[4]元天庆,新海诚及其动画作品研究[D],华东师范大学,2011.

[5]杨梅菊,新海诚有些作品只有我才能做,国际先驱导报,2013.

[6]高飞,浅谈动画中的感情与共鸣,[J]艺术与设计理论,2011.

[7]白晓煌,日本动漫[M]中国旅游出版社,2006.

[8]任天淳,新海诚式动画语言探析[J],中国传媒科技,2012.

(作者单位:辽宁师范大学海华学院 )

(责任编辑 刘冬杨)

免责声明

我们致力于保护作者版权,注重分享,被刊用文章因无法核实真实出处,未能及时与作者取得联系,或有版权异议的,请联系管理员,我们会立即处理! 部分文章是来自各大过期杂志,内容仅供学习参考,不准确地方联系删除处理!