先秦至南北朝时期爱情诗嬗变研究

朱哿

摘 要：爱情作为一个永恒且常见的主题，千百年来一直为以不同的形式所歌颂，文学、音乐、舞蹈、饰物等，而文学则是其常见的描述方式。爱情诗在不同的时代表现为不同的内容，其中包括多方面的演变，既有内容上题材的演变，如同为表现爱情甜蜜，在先秦的爱情诗与在汉代内容表现是完全不同的。同时，对于爱情诗，用何种语言把其描述出来，塑造了什么样的形象也各有差异。

关键词：爱情诗；主题；风格；表现手法

“愿得一心人，白首不相离”表达了对于爱情的最美的愿望，古代人使用诗歌来描写现实的生活，表达自己的理想抱负和思想情感。爱情是自古以来每个人都会经历的事情，暗恋的苦恼，热恋的甜蜜，失恋的悲伤也是唐以前的人们会经历的事情，然而他们把这种快乐或悲伤以诗的形式表现了出来。并且在每个时代，爱情诗歌都有不同的内容与表现手法，这便是爱情诗歌的演变。它的每一次演变都与当时的时代背景相关，并且会把其推向更为完美的阶段。

一、爱情诗歌主题的嬗变

爱情诗歌的主题顾名思义即是爱情诗歌所要表达的主要内容，在我国，爱情诗歌主要表现为两大主题，即相恋与失恋。这是具有高度概括的两个普遍主题，后来的发展中，也出现了其他一些内容不同的爱情诗，如唐代出现的赠妓诗，但究其表现的内容大方向来看，也不离相恋与失恋这两个大主题。爱情诗的内容主题发展大致经历了由单一到复杂的过程。

《诗经》中爱情诗也被后人整理出了专门的分类，当然其中也包括相恋与失恋。在《静女》中描述的是男子怀着甜蜜的心情等待心仪女子的故事，《溱洧》写的便是仲春时节男女在溱水和洧水旁聚会的场面，充满欢乐的气氛，充分表现了恋爱中的人甜蜜的思念。而失恋的主题的诗歌在诗经中整体上不多，最有代表性的则为《卫风·氓》以及《邶风·谷风》。

到了汉代，由于儒教的推行以及男女地位的不平等，在爱情诗方面相恋的诗量减少了，而失恋的诗却是这一时期主要的爱情诗的主题。汉乐府中的弃妇诗以《有所思》、《孔雀东南飞》为代表，描写的都是不幸的爱情以及婚姻。“闻君有他心，拉杂摧烧之。摧烧之，当风扬其灰”这是怎样的一种伤心与决绝。在《上山采蘼芜》中在遇到丈夫时，不但没有埋怨，而是问得新人如何，可见当时的女性已经失去了爱情中的主体地位，而变得逆来顺受。到了东汉末出现了文人诗，这里出现了思妇的形象，由于男子在外奔波仕途，经常与妻子相隔两地，于是出现了许多思念妻子的爱情诗，“ 采之欲遗谁，所思在远道”体现了对于远方的人的思想之情。

南北朝时期的民歌，便出现了两个风格的趋向，但是主题内容不乏这两个主题。但是此时由于南朝经济的发展，出现了城镇，这便有了许多衍生出来的群体，如歌妓舞女，风尘女子。这一特殊的主体的出现也为爱情诗的发展做了贡献。“夜来冒霜雪，晨去履风波”是对娼妓的辛苦的描述。北朝由于气候环境恶劣，又常年有战争发生，男子在外打仗，女子包揽了所有的劳作，有着如男子一样豪爽的性格，这里的爱情诗歌多是对男子的思念以及希望战事平定，女子早嫁这样的主题。“阿婆不嫁女，哪得孙儿抱”、“老女不嫁，蹋地唤天”则是北朝民歌的主要内容。

二、爱情诗歌风格的嬗变

文学的风格与时代文化、民族文化、地域文化以及流派文化有关。不同的时代会有不同的文化，作家在不同的时代文化的背景下，他的文学作品总会染上时代的特点，其作品也会表现时代性，爱情诗在不同的时代表现的风格便有所不同。

在先秦是一个群雄割据，百家争鸣，赋予创造力并且自由的时代，因此这一时期的爱情诗整体基调以活泼乐观为主，少男少女们勇敢追爱，毫无束缚，给人以清新自由的感受。“月出皎兮，佼人僚兮，舒窈纠兮，劳心悄兮”，“蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方”表现的便是简单自由的恋爱，并且诗歌描写朴实诚挚，没有过多的修饰。到了汉代，爱情诗的基调为弃妇怨妇思妇的爱情诗偏多，这也与当时的社会环境有关。南北朝时期诗歌风格的变化不同则是既与时代文化相关，同时也与地域文化有很大的关系。南朝与北朝的生活环境不同，造成了不同的爱情诗歌的风格，南方地区土地肥沃，环境优美，人们的生活富庶，有更多的心情和精力来从事诗歌创作，因此南朝诗歌注重诗歌内容细节的描绘并且注意辞藻的运用。而北方地区土地贫瘠，生活贫苦，常年战事不断，诗歌多为直接抒发心意，且内容更为实在，没有过多的讲究。如同样表达对爱人的思念，南方诗是“明灯照空局，悠然未有期”，北方的诗是“独坐空房中，思我百媚郎”，面对爱人的喜欢，南方为“感郎千金意，惭无倾城色”，北方为“女儿自言好，故入郎君怀”。一个委婉缠绵细腻，一个热情之境界泼辣。

三、爱情诗歌艺术表现手法的嬗变

我国爱情诗歌的演变不仅在内容和风格上不断演变，在艺术表现手法上更是不断发展，从单纯的叙事到叙事与抒情相融合，从一种表现手法到多种表现手法同时并行，可以说它经历了一个从简单到复杂的过程。下面分别从所描写人物形象的演变，叙事手法的发展以及语言句式的变化三个方面来说明。

首先是诗歌中所描写人物形象的演变，尤其是女性形象为代表。在《诗经》中对于女性形象的描写大多是简略容貌的描写，一般以比兴的手法为主，以物来比人之容貌之美，如《桃夭》中写到“桃之夭夭，灼灼其华”用桃花的美丽来比喻新娘的容貌，《蒹葭》中“所谓伊人，在水一方”，伊人到底是什么模样，并没有给予具体的描绘。到了汉代，有了明显了转变，即开始注重了细节的描写，并且涉及到了服饰的描绘，最有代表性的作品即为《陌上桑》，其中是这样写罗敷的容貌服饰“青丝为笼系，桂枝为笼钩”，“缃绮为下裙，紫绮为上襦”。分别从她的发饰和服装来描写罗敷的美，这较于之前的爱情诗有了很大的发展。到了南北朝时期，由于宫体诗的出现，这些诗人以娱乐和消遣目的来写诗，把女子当作物件来欣赏，，“翠钿貼靥轻如笑，玉凤雕钗袅欲飞。拂晓贺春皇帝阁，彩衣金胜近龙衣” 对于女性的描写更为细致并且用更加艳丽的词语来展现其妆容配饰。总的来说，对于女性形象的描写是经历了从模糊到清晰，从简单到完整的过程。

其次在叙事手法方面，爱情诗歌的发展是从铺陈叙述到情感抒发，这与我国古代诗歌从言诗到缘情的文论是相一致的。从先秦到汉代，诗歌的创作都是以叙述为主，着重描写事件的发展，很少涉及到内心的情感。《诗经》的主要艺术表现手法是赋就是铺陈叙述，汉时的《孔雀东南飞》是一首篇幅较长的叙事诗，该诗交代了事件的起因经过和结果，是比较完整的爱情叙事诗。“诗缘情而绮靡”是陆机伟大的发现，它标志着文的自觉，诗歌不仅是直陈其事，而开始重视内心情感的表达，完成了从诗言志到诗缘情的转变。同时也更加注重修辞美和音韵美。这与前期的诗歌形成了鲜明的对比，最能代表这一时期转变的爱情诗歌为《西洲曲》，整首诗极少叙事，单纯抒情，描写了一位少女对爱人的苦苦思念。

最后，爱情诗歌在语言和句式方面在不同的时期也不尽相同。在语言上，经历了从《诗经》语言的朴实无华到南北朝的华丽绮艳。从《诗经》的赋比兴手法，到汉乐府多使用对话和对白，再到六朝时期对于音律的要求和修辞手法的多种使用；句式也从《诗经》的四言为主，到汉乐府、文人诗时期以五言为主，到后来南北朝的以七言为主不断变化。爱情诗歌在语言和句式上都经历简单到复杂的过程，使得其不断变得完美。

四、结语

在我国古代爱情诗歌的发展也经历了一个漫长的过程，在不同的背景下所产生的爱情观念以及诗歌的写作方法各有不同，并且在其发展演变的过程中无论是在主题内容演变，还是风格的变化，亦或是表现手法的发展都是逐渐趋向成熟。而这一演变也对后世产生了很大的影响，就其自身来说丰富了诗歌的发展内容，同时对后世也提供了宝贵的经验。爱情诗歌的发展和演变自身有着重要的意义。

参考文献：

[1]郭邵虞.中国历代文论选[M].上海：上海古籍出版社，1998.

[2]陈良运.中国诗学批评史[M].南昌：江西人民出版社，2007.

[3]朱炳祥.中国诗歌发生史[M].武汉：武汉出版社，2000.

[4]袁行霈.中国文学史[M].北京：高等教育出版社，1999.

[5]袁行霈.中华文明史[M].北京：北京大学出版社，2006.