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素描北京景泰蓝

时间:2024-04-23

付顺利

景泰蓝是北京所特有的一种工艺品。它富丽堂皇、珍贵典雅,在国内外享有极高的声誉,深受人们的喜爱。

景泰蓝的历史与工艺

景泰蓝,即铜胎掐丝珐琅,俗名“珐蓝力”“嵌珐琅”,是一种在铜质的胎形上,用柔软的扁铜丝,掐成各种花纹焊上,然后把珐琅质的色釉填充在花纹内烧制而成的器物。诞生于北京,历史可以追溯到元代,因其在明代景泰年间(1450—1456年)最为盛行,且釉色多以蓝色(孔雀蓝和宝石蓝)为主而得现名。曾是明清两代宫廷中的专用物品。

金属胎珐琅器是以金属制胎,用石英、长石为主要釉料烧成的五彩缤纷的珐琅制品,按制造方法和工艺特点,可分掐丝珐琅和画珐琅两大类。

掐絲珐琅,俗称“景泰蓝”,是起线珐琅的主要品种,起线珐琅还包括錾胎起线和稍后出现的锤鍱起线两种。掐丝珐琅和錾胎起线珐琅,大约在13世纪中叶从阿拉伯地区传入中国。画珐琅,俗称“洋瓷”,大约在17世纪初由欧洲传入中国。这两种不同特点的珐琅制品传入中国后,其技术也随之为中国工匠所接受,并很快制作出具有中国民族风格的工艺品。他们用简单的工具锤击紫铜板制成胎型、手工掰丝掐成花卉等各种不同类型的图案、用小铲填充各种彩色釉料、用炉火将釉料烧结在掐好丝的铜胎上、用脚踏带动轮轴转动并手持沙石木炭磨光。散布在京都和郊外的众多的工艺作坊里,制胎、掐丝、点蓝、磨光,用勤劳的双手创造着景泰蓝的灿烂历史文化。

由于金属胎珐琅器制造工艺复杂,釉料配制和烧造技术难度大,生产成本高,所以这种珍贵的珐琅制品很长的时期主要在宫廷中制作,供皇帝及皇室享用,它是权力与地位的象征。也有少量珐琅器作为贵重礼物由皇帝恩赐给王公大臣,民间则很少流传。景泰蓝自元代末期问世以来,便深得皇家的青睐,器物古朴、典雅,色泽浓郁华丽,明清两代珐琅制品益加丰富多彩,成为帝后日常生活中不可缺少的用品与清玩,尤其清朝乾隆年间更为盛行,各大宫殿都有陈设,以供使用和欣赏。

景泰蓝工艺的艺术特点可用形、纹、色、光四字来概括。一件精美的景泰蓝器皿,首先要有良好的造型,这取决于制胎;还要有优美的装饰花纹,这取决于掐丝;华丽的色彩取决于蓝料的配制;辉煌的光泽完成于打磨和镀金。所以,它是集美术、工艺、雕刻、镶嵌、玻璃熔炼、冶金等专业技术为一体,具有鲜明的民族风格和深刻文化内涵。是著名的传统手工艺品,是中国古代劳动人民智慧的结晶。

景泰蓝虽然是一个外来艺术,但经过元明清三朝皇家的推崇,再加上工匠的不懈努力,使它成为中国工艺美术史上的一朵奇葩,但由于中国文人不推崇这种繁缛华丽的艺术,导致后人不大重视。景泰蓝这朵奇葩,反而被西方人认可。1904年,在美国芝加哥的世界博览会上,景泰蓝“宝鼎炉”获得一等奖,后又在1915年巴拿马万国博览会上再获一等奖。由此景泰蓝在国际上声誉大振。在西方人心目中,华美的景泰蓝代表着中国灿烂的文明。

列入第一批

国家级非物质文化遗产名录

新中国成立后,景泰蓝的发展历经了时代的变迁,有了很大的发展,目前品种包括景泰蓝和花丝景泰蓝两大类。其中景泰蓝产品又分为金地景泰蓝和蓝地景泰蓝两大部分。花丝景泰蓝又分为金地花丝、银地花丝和蓝地花丝景泰蓝三大部分,同时花丝景泰蓝还包括金地泡丝、银地泡丝产品。景泰蓝被世界各国人民所喜爱,已经成为家居生活中不可缺少的装饰品和长久不衰的工艺品。全国收藏景泰蓝最多的博物馆是北京故宫博物院。北京故宫博物院收藏的皇家御用珐琅器约六千余件,珍贵藏品,琳琅满目。现今民间亦流传着一些元、明、清朝代时的景泰蓝珍品。

景泰蓝集历史、文化和传统工艺于一身,风格造型优美典雅,色彩图案华丽多姿,具有独特的民族风格及深刻的文化内涵,被称为国宝“京”粹。景泰蓝以其特异的造型、精美的制作、庄重的图案、金碧辉煌的色彩而驰名中外,受到人们的赞誉。如今,保护和拯救这一国宝级工艺,刻不容缓,2006年5月20日,经国务院批准,列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

经典景泰蓝作品一览

景泰蓝制品《孔雀壶》。这件作品从造型、纹样、色彩到加工都达到高潮的水平,是建国以来景泰蓝工艺的代表作之一。这件作品美观实用,壶的整体是由孔雀夸张变形而来,别致生动;壶嘴以孔雀的头颈为原型,用传统的鱼鳞锦纹和创新的羽毛锦纹装饰;荷叶形的壶口及壶盖、底足上,都布满美丽的装饰,线条流畅,耐人寻味。尤为巧妙的是,顶端盖钮的造型是两只金属雕成的开屏状小孔雀。彩釉以珊瑚红为主调,衬以蓝绿、黄金,色泽和谐统一。清新、典雅、华贵,充分显示出我国景泰蓝艺术的高超水平。

景泰蓝传世珍品掐丝珐琅缠枝牡丹纹藏草瓶。该瓶为清代晚期景泰蓝作品,现收藏于故宫博物院。此瓶上用彩釉画出的牡丹花,有很强的立体感,在我们的视觉中它是明显凸起来的,有含粉带脂、色彩香软的感觉,实际上这是光反射的原因。缠枝牡丹纹是明清时期盛行的一种装饰纹样,画面上牡丹枝茎缠绕,呈连续的波状线,枝茎上填以花叶。缠枝牡丹,又名“万寿藤”,寓意吉庆。因结构连绵不断,故又具“生生不息”之意。此瓶通体以黄色彩釉为地,饰彩色缠枝双犄牡丹花四朵,间饰红蝙蝠。按我国吉祥寓意的习俗,蝠与“福、富”谐音,所以人们很早就喜爱把蝙蝠作为吉祥物用于装饰艺术中。缠枝牡丹和蝙蝠绘在一起,寓意“洪福富贵,连绵不断”。此瓶肩上盘有蟠龙两条,是帝王威神的象征,也是宫廷御用景泰蓝珐琅器的特征。

元·缠枝莲纹鼎式炉。元代掐丝珐琅器的代表作,清宫旧藏。通高28.4厘米,口径17.1厘米,炉为圆形,双冲耳,鼓腹,三圆柱形足,貌似铜鼎、朴实庄重,炉内置铜镀金胆。炉腹上部以一道镀金弦纹线将炉体图案界为两部分,线上部以绿色珐琅为地,饰白菊纹12朵;线下部以蓝色珐琅为地,饰缠枝莲花纹6朵。三足均以蓝色珐琅为地,饰彩色菊花纹。现收藏于台北故宫博物院。

元代掐丝珐琅器的图案装饰多以盛开的缠枝莲为主题纹饰,其特点是缠枝莲花朵舒展饱满,枝叶肥厚,并衬以小花苞。图案布局疏朗,掐丝线条奔放有力。珐琅质地细腻洁净,釉面光亮,有水晶般的透明感,尤其是葡萄紫、草绿、绛黄等几种颜色更为耀眼夺目,似用进口珐琅釉料烧造。此炉是元代掐丝珐琅器的代表作。

明·出戟花卉紋花觚。花觚分三段,撇口、束颈、圆腹,腹部出戟,圈足外撇。通体施蓝色珐琅釉为地,掐丝饰花,上绘五彩缠枝莲纹,中托莲花,其颜色对比强烈。花觚造型古朴优美,线条流畅。规矩大气,赏心悦目,色彩绚丽。现收藏于北京观复博物馆。

这件花觚为明代皇室书房陈设品,仿商周青铜器造型,色彩搭配素雅,属明代皇家掐丝珐琅文房插花具。早年流落海外,曾经被人改为台灯,为了走线,底部被打了一个眼儿。原本花觚的底部有“景泰年制”四字款,由于被钻了一个眼儿,四个字里有两个字残缺不全了。“景”和“制”是完整的,“泰”和“年”各缺了半个字。

清·天鸡尊。清乾隆时期作品,通高18.9厘米,身长13.4厘米,口径4.5厘米。天鸡呈立身翘首状,背负螭耳尊,双翅扬起贴于尊身,足蹬镂空双轮,长尾下垂内卷,尾羽内侧立一铜镀金小天鸡。天鸡胸前贴饰片状彩云,中间嵌长方形铜镀金片,其上阴刻“乾隆年制”单行楷书款。整体以红铜做胎体,掐丝花纹内填入珐琅彩釉,露铜处镀金。天鸡身上随形有羽毛状饰纹,尊表面饰缠枝莲纹。现收藏于台北故宫博物院。

天鸡作为一种传说中的神鸟由来已久,具有吉祥之意,但其具体形象的塑造则在清代乾隆朝才开始成熟。乾隆时期造办处曾以不同的工艺制造天鸡形象,令人耳目一新。该器形优美,形象生动,色彩富丽,镀金辉煌,透露着一种神异之感,体现了乾隆时期珐琅制作工艺的精湛水平。

清·缠枝莲纹多穆壶。清乾隆时期作品,通高53.4厘米,口径10.4厘米,底径14厘米。壶圆筒形状,僧帽口,龙柄,龙流,盖顶嵌珊瑚珠为钮。口沿、横箍和底座上嵌有多色宝石,整体流光溢彩、富丽堂皇。壶通体饰缠枝花卉纹,花朵大小有别,排列有序。足上嵌长方形铜镀金片,上阴刻“大清乾隆年制”楷书款。

多穆即蒙语“奶茶”,多穆壶是蒙、藏少数民族盛装水或酥油茶的器皿,具有浓郁的民族特色和风情。清代满族亦以此盛装奶茶,乾隆年间曾以多种工艺进行仿制,有瓷、银、漆器等质地,但在装饰上又融进了汉文化的元素,因此粗犷、柔美兼具,一般都制作得十分考究。

清·兽面纹提梁卣。清乾隆造办处珐琅作造。通高26.5厘米,口径10.2-13.2厘米,卣扁圆腹,器身上敛下阔,有盖,方提梁,圈足外撇。器身上部饰一条铜镀金回纹带,界出颈、腹两部分图案。颈部正、背面中心饰兽面,两旁配飞凤;腹部饰双凤相向飞舞。盖面饰4条螭纹。足内光素镀金,中心錾阳文楷书“乾隆年制”四字双行款。现收藏于故宫博物院。

卣为商代盛酒器。此卣造型仿古青铜器,制作精美,工艺细致,无论掐丝、釉色还是磨工、镀金等,都足以反映出清中期掐丝珐琅工艺水平之精湛。

明·缠枝莲纹直径瓶。明宣德时期作品。清宫旧藏,高22厘米,口径2.9厘米,足径9厘米。瓶直口,长颈,垂腹,圈足。通体以浅色珐琅为地,饰掐丝填红、宝石蓝、黄、白等色珐琅釉的缠枝莲花纹。足内镌刻楷书“宣德年制”四字款。造型庄重,珐琅釉质细腻,色彩纯正。现收藏于台北故宫博物院。

张同禄大师的景泰蓝作品清逸新颖﹑超凡脱俗﹑题材广泛﹑造型多姿多彩,他以奇妙的构思﹑和谐的釉彩变化不断地超越传统,使作品风格古雅而又富于时代韵味,并以新颖俏丽、细腻华美、古朴典雅、富丽堂皇及强烈的时代感形成了自己鲜明独特的艺术风格,自成一派,人称“珐琅张”。张同禄大师在匠心传承六十年的景泰蓝艺术生涯中,立足传承、广博众采、虚心学习、刻苦钻研,继承和发展了景泰蓝艺术,在景泰蓝行业中是唯一全面掌握创作设计、全部景泰蓝制作工艺技艺的大师。他能够将各种传统美术技法及其姐妹艺术之精髓融汇在作品中,赋予了景泰蓝艺术这一支民族之花、国之瑰宝以新的孔雀壶的造型,打破了传统造型的特点,以壶的形式表现出!此件孔雀壶的造型打破了传统造型的特点,以壶的形式表现出俏丽的孔雀亭亭玉立的优美姿态。壶把作为孔雀尾的造型舒展,和谐与壶身,孔雀头融合起来浑然一体;顶盖部位,设计成一只开屏的孔雀,更加衬托出整个作品的细腻、精致、和谐的韵味。

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