展览

刷屏/劳作：2018 AMNUA摄影展

时间：2018.3.15 - 4.15

地点：江苏南京·南京艺术学院美术馆

展览由郑闻、海杰策划，吉姆·拉默（Jim Ramer）与陈正任联合策展人，集结了超过60位艺术创作者与摄影相关的作品。展览分为若干单元，各个单元中的作品都与几个关键词相关联：“云在天上舞蹈，命令我们上传”单元的关键词为“算法/界面/智能/监管/BUG”，“2+2=5”单元对应着“捏造/排演/篡改/历史/叙事”，“”与“自拍/凝视/沉溺/身体/本我”关联，“加速的西西弗斯”单元希望唤起人们对“生产/徒劳/反复/时间/循环”的关注，而“闪回”单元则以“日常/景象/既视/共时/短路”作为线索。这种设置及相关作品意图呼应当下社会生活中图片与影像的生产现状，以及摄影在信息化与网络化现实中新的存在样态。

康兰丝：路漫漫，上下求索

时间：2018.3.25 - 6.3

地点：上海·上海摄影艺术中心

康兰丝（Lois Conner）1951出生于美国，曾获美国国家艺术基金及古根海姆基金奖，举办过五十余次个展，作品被纽约现代艺术博物馆、纽约大都会美术馆、洛杉矶美术馆等艺术机构收藏。康兰丝使用7×17英寸大型宽幅相机拍摄，坚持用铂金印相技术印制作品。展览以“桂林和漓江”“山水”“城市”和“莲花”四个主题为线索，呈现了康兰丝33年来在中国走过的探索之路，她在大型照相机的取景器上观察、记录着中国城市与乡村的风貌。康兰丝的摄影风格受中国卷轴画启发，用一种绵长的视觉符号表现了中国独特的文化风景。

存在：新摄影2018

时间：2018.3.18 - 8.19

地点：美国纽约·现代艺术博物馆（MoMA）

“新摄影”是纽约现代艺术博物馆（MoMA）自1985年发起的，以摄影艺术为主要展示对象的展览平台。每隔两年，“新摄影”都会展现时下摄影和以摄影为主要形式的艺术作品中引发关注、富有创新意味的创作。至今，“新摄影”系列已推出了全球一百多位艺术家，逐渐成为MoMA当代艺术项目中的重要组成部分。

今年展览的主题是“存在”（Being），由MoMA摄影部助理策展人露西·加仑（Lucy Gallun）策划，她带来了8个国家的17位艺术家展出超过80件的新作品。这些作品意在唤起观众去思考每一个个体在当下是如何被描绘、被认知的。它们或运用裁剪、遮掩、碎片化等策略打破观众对于“肖像”的惯常思维；或将快照等现成图像抽离原来的语境，再置入新语境，让隐藏在背后的种种可能显现。一部分作品直接将镜头对准个人，另一些作品中却丝毫不见人体。这些作品主要探讨了“人格”在今天是如何被表达的，涉及的其他话题还包括隐私与暴露，社会结构的形成，性别、传统和心理学等方面。

苏珊·梅塞拉斯回顾展

时间：2018.2.6 - 5.20

地点：法国巴黎·国立网球场现代美术馆（Jeu de Paume）

此次为苏珊·梅塞拉斯（Susan Meiselas）举办的个人回顾展呈现了这位孜孜不倦的美国女摄影师1970年代以来至今的作品。作为马格南的一员，苏珊·梅塞拉斯在以纪实的手法拍照片的同时一直质询着纪实摄影。1970至1980年代，她因反映中美洲地区冲突的饱满的彩色影像而为人所知。后来的年月里，她完成了包括战争、人权问题、文化认同、性产业等主题在内的多个项目，在其中运用了摄影、电影、视频和现成档案等媒介和材料。展览强调了梅塞拉斯介入这些项目时独特的个人角度，以及她在调研和执行过程中运用的地缘政治学方法，展示了在其中她是如何不断地提出问题的——既有关于作为工具的摄影的问题，也有关于自己作为“见证者”的角色问题。

耐力考验：欧内斯特·沙克尔顿爵士和弗兰克·赫尔利的南极遗产

時间：2017.9.30 - 2018.5.27

地点：美国洛杉矶·宝尔文化艺术博物馆（The Bowers Museum of Cultural Art）

“耐力考验：欧内斯特·沙克尔顿爵士和弗兰克·赫尔利的南极遗产”（Endurance：The Antarctic Legacy of Sir Shackleton and Frank Hurley）展示了英国探险家欧内斯特·沙克尔顿爵士1914至1917年带领帝国考察队跨越南极历险事迹，展品包括帝国考察队的文物和详细的航行日志、生活日记，其中最重要的是团队摄影师弗兰克·赫尔利此期间拍摄的记录照片。在此载誉世界的史诗探险100年过后，赫尔利的照片仍然是人类生存史上最伟大的图像记录之一。英国皇家地理协会收藏的这批原始玻璃底版和赛璐珞底片，经由最新数码影像技术做高分辨率的扫描处理，最终以精致的照片相框、灯箱、数码打印和投影巨幅图像等多种方式做展示，它们与南极地图、探险路线、当年的报刊图文等资料配合，试图为观众营造出一个世纪前探索南极之旅的身临其境之感。（王瑞）