美术教育教学的现状与对策研究

高丽丽，张小玲，李宗霖

（1.甘肃省古浪县西靖教育工作站，甘肃古浪 733103；2.甘肃省古浪县永丰滩教育工作站，甘肃古浪 733112）

素质教育要求培养德、智、体、美、劳全面发展的综合性人才，美术教育作为素质教育的重要组成部分，在培养学生欣赏美、创造美的意识和能力方面起着至关重要的作用。我国传统文化博大精深、源远流长，通过美术课程的开设，让学生欣赏到更多的传统艺术作品，在提高他们审美能力的同时，还能增强学生的民族文化意识。此外，美术课程也是发掘学生创新意识、培养学生创新能力的有效载体，学生在美的环境中感知美、发现美、创造美，不断提升想象能力和创新能力，为将来成为创新型人才奠定基础。但是由于在传统观念、课程设置等方面存在一些问题，使得当前的美术教育处在一个比较尴尬的位置。那么，如何解决这些问题，使美术教育教学真正焕发出生命的活力呢？下面笔者就多年的教学实践浅谈几点认识。

一、当前美术教学存在的问题与不足

（一）对美术教育的认识不足

在大力提倡素质教育的今天，音乐、美术、体育等学科都有了不同程度的发展，不管是正常的课堂教学还是课外活动，艺术教育已经成为其不可或缺的组成部分。但是由于当前我国的考试制度仍然是以应试为主，学生的考试成绩仍然是升学率的一个重要评判标准，因此，很多学校和家长认为语文、数学、英语、化学等应试科目才是决定学生未来发展的重要指标。在这种观念的影响下，美术常常被当作一门“副科”，其地位远远不如“主科”，甚至有的家长对美术课程持可开可不开的态度，认为不如将美术课改为其他基础课程。部分学校由于对美术教育的不重视，对美术教育投入不足，造成美术工具材料不全，美术教师要设计教学活动只能要求学生自己准备材料携带，而很多学生和家长不愿意将时间和精力投入到这方面，这就使得美术教师的教学热情逐渐失去，产生应付的心态。此外，还有的学校将美术教师当作“免费美工”，让美术教师承担起校内的宣传工作，美术教师本应将精力放在教学研究上，却不得不转移到宣传标语的制作上；对美术教师的考核也不是从教学的角度，而是以宣传任务完成得如何来评判。由于得不到应有的重视，美术课程无法发挥其育人功能。

（二）美术师资缺乏与浪费并存

经过调查我们发现，对于大部分学校来说，美术教育仍然是其薄弱环节，美术教师的素质普遍不高，部分担任美术课的教师并非师范院校的美术专业毕业生，甚至有些学校没有专门的美术教师，而是由其他学科的教师兼任，他们没有经过美术专业知识的培训，有的缺乏对于美术课程标准的把握，有的不会使用多媒体，驾驭教材的能力普遍偏低，教学能力和水平相对较差。除此之外，美术教师的职能外流。美术教师的工作被认为是最清闲的，学校要求不高，学生也不重视，专业的美术教师往往不能从事自己的专业，正如上文所述，被分配了其他工作，这就造成了资源浪费，必然导致美术教学质量下降，影响学生素养的全面提升。而有一些美术教师为了寻求自身的发展，有的转行到其他学科教学中，有的参与城镇文化建设，还有的教师将更多的时间花在美术创作上，去参赛评奖，忽略了美术课堂教学。

（三）美术教学方法单一

根据课程标准对美术教学实施的要求，美术学科的课程内容包括欣赏与评述、造型与表现、设计与应用、综合与探索四部分艺术实践内容，这需要给学生提供感知与体验的机会，根据学习内容的特点来开展多样化教学。但是在实际教学中美术教学方法单一的问题较为普遍，教师在开展美术教学时主要是以讲授式教学活动示范式教学为主，其讲授式教学模式基本上就是教师结合教材进行照本宣科的讲解，且很多内容都是关于美术理论的内容，教学内容抽象、晦涩，学生理解起来有一定的困难，所以学生参与程度不高。在此过程中教师也很少应用现代信息技术辅助教学，学生的课堂实践活动以及课外活动也安排得较少，学生的想象能力、创新能力和实践能力无法发挥出来。在这种单一的教学模式下，也忽略了学生个体的差异化需求，学生感受不到美术学习带来的快乐，就会逐渐失去对美术学习的兴趣，进而影响学生主体地位的有效发挥。

（四）缺乏科学的评价体系

评价是检验美术教学效果、提升教育教学质量的重要手段和方式，它对教学活动的开展有着诊断、导向和激励功能，也是提高学生对美术学习重视程度的有效方式。但是在教学实践中，因为教师总是认为美术学科并不属于升学考试科目，同时在期中、期末考试中也不属于必考科目，所以教师不重视评价的作用，学生也就无法了解到教师对其美术学习的评价与反馈，其对美术学习的重视程度自然也会受到影响。

二、多方着手，提升美术教育教学工作的实效

（一）转变观念，重视美术教育

学校要想科学、规范地开展美术教育工作，首先要转变思想观念，充分认识到美术教育的价值与作用，才能够在具体行动上做出针对性的改变。美术教育是对学生进行美育教育的重要途径，从课程标准的要求来看，其目标是通过多样化的美术教学活动，发展学生的个人潜能，进一步提高学生的生活情趣，进一步健全学生的人格，使学生的艺术能力、人文素养能够获得全方位的提升。由此可见，通过美术教学不仅能够使学生收获知识与技能、开拓视野，还能够在审美能力、智力水平、人格修养和创新意识等方面有积极作用，有利于学生核心素养的培养与提升，契合新时期素质教育发展要求。

因此，学校要摒弃传统的功利主义教育思想，用自己的实际行动明确美术学科与其他课程同等重要，都是育人的途径之一。同时要在课时设置、师资配备、软硬件设施建设等诸多方面予以同等的关注，特别是要保障美术教学的课时，不允许其他科目随意挤占美术教学的时间；要不断改善美术教学的条件，给美术教学提供多样化的教学资源；为了使学生重视美术学习，学校也要把美术学科纳入期中、期末考试中，设计契合美术学科的考试方式，营造重视美术教育的良好外部环境。

（二）加强美术师资力量

美术教学活动的有效开展离不开高素质教师的建设，特别是进入新时期教师在美术教学中的角色有了新的变化，即教师是教学的主体，需要教师不仅要精心设计好教学，还要发挥导学、助学的作用，成为学生有效学习的指导者、引导者和合作者，这对教师综合素质要求更高，需要不断提升教师素质。

对此，从学校层面来说，要通过各种途径来加强教师队伍建设。首先，学校要通过教师培训来给美术教师素质提升提供助力，要根据上级部门提供的各类培训、国培、省培等专项活动，组织不同层次的教师积极参与进修、培训工作，帮助教师开拓视野、增长见识，进而提升教师的理论水平和专业素养；其次，要重视内部挖潜，学校要重视调动广大美术教师的积极性和主动性，在职称晋级、评优评先等活动中给美术教师同样的关注，这样教师的职业认同感会得到提升，工作的积极性也会提高。最后，要进一步规范教研活动，发挥学科组优秀教师、骨干教师的引领示范作用，定期就学科教学中的重点问题、普遍问题开展深度教研活动，使教师在相互之间的深度交流与思维碰撞中不断解决问题，促进教师不断成长。

从教师自身来说，广大美术教师也要有主动学习、不断提升自我的意识，在教学理念上要保持与时俱进。首先，美术教师要积极主动地了解新课程改革的新要求、新趋势、新变化，特别要重视对课程标准的深入研究，确保教学方向契合时代要求。其次，要不断提升自己的专业素质，美术教师可以通过对美术史、美学以及学科类期刊的阅读来提升对美术学科的认识，进而提升专业知识储备。最后，教师要不断提升教学技能，在日常教学中强化教学研究意识，关注美术教学的新方法，重视提升个人的信息技术素养，发挥信息技术在教学中的辅助作用，这也能够丰富美术学科的教学方法。

（三）采取多样化的教学方法

1.创设情境，激发学生的学习兴趣。在美术教学中，学生居于主体地位，其参与课堂的状况会直接影响教学的效果，为了减少教师讲授法教学给学生带来的枯燥感，美术教师也要重视情境教学法的应用，把教学内容融入学生感兴趣的情境中，利用情感和认知相互影响的关系，来给学生创设能够引发学生情感共鸣的情境，引发学生积极的情感体验，在体验的过程中收获知识和技能，提高其对学习内容的认识。例如在学习“中国民间美术”这部分内容时，教师可以以我国民间美术中最著名的剪纸艺术为切入点，上课后首先让学生进行简单的剪纸技巧的体验，先让学生做简单的春节期间用得较多的小窗花，在学生做的过程中再给学生介绍剪纸的种类、剪纸的符号以及剪纸的寓意等，这会使学生非常感兴趣，在学生尝试的基础上，教师再给学生呈现民间的绘画、雕塑、玩具、刺绣等内容，这样学生的兴趣度会非常高，学生在收获关于民间美术基本知识的同时，也会逐步具备对我国民间美术作品的欣赏能力，对于弘扬优秀传统文化以及培养学生的家国情怀都有帮助。

2.联系生活，营造开放的学习环境。艺术源于生活但高于生活，美术作为艺术的一支也是如此。通过美术教学生活化能够拉近学生与学习内容之间的距离，有利于提高学生的学习兴趣，也能够引导学生去发现美、感受美和创造美，很好地实现了美育教育的目标。具体来说，教师可以引导学生关注生活，发现身边的美术题材，如观察四季之美、体验乡村之美、关注城市建设之美等；也可以鼓励学生实践，培养学生美化生活的能力，例如鼓励学生参与到班级的设计和布置中，发挥学生的想象力和创造力，营造良好的班级学习、生活环境；鼓励学生创新，把所学美术知识应用于生活，美术教师可以鼓励学生在父亲节、母亲节、教师节等节日来临之际，利用自己所学的美术知识亲自制作创意性小贺卡，来表达自己的感激之情。这样的教学活动能够充分发挥学生的创造性，且满足了学生差异化的需求，给学生提供了展示自我的平台，学生积极性会很高，同时也培养了学生的感恩意识。

3.应用信息技术，丰富教学内容与形式。目前，教育的信息化已经成为一种潮流和趋势，这也给美术教学提供了新路径，信息资源的丰富、多样能够在很大程度上弥补教材内容的不足，便于开拓学生的视野；而信息技术多样化的呈现形式，也能够有效改变讲授法教学带来的单调、枯燥的授课形式。在课堂教学中，教师可以利用文字、图片、动画、视频等多种形式来更直观地给学生呈现美术教学的内容，这样学生学习、理解知识会更容易，也会使美术教学活动更加丰富多彩，自然也就能够吸引和调动学生，有效提高教学效率。例如在学习《动漫艺术》这一单元时，本单元主要学习的内容包括动漫的形式、形象和设计制作这几部分内容，而动漫则是学生非常喜欢的内容，为了丰富教学内容，教师可以给学生播放他们熟知的动漫方面的动画片，如《蜡笔小新》《熊出没》《齐天大圣》等，然后再由表及里地引导学生进行学习，学生会非常积极地参与其中。

4.开展活动，给学生展示的舞台。美术教学需要学生赏析，也需要学生实践，且青少年学生精力充沛、富有创造力，也喜欢展示自己。因此，教师在教学过程中可以开展多样化的活动，给学生提供展示自己的舞台，用宽松的教学氛围来激发学生对美术学习的热情，例如在春天的时候，为了使学生体会“春之美”，教师可以带领学生走出教室，去观察校园的春景，然后用手抄报的形式来选择校园一角进行创意性的绘画，同时鼓励学生大胆地进行创新。最后，教师进行评比和优秀作品展示，学生在这样的活动中不仅感受到了美术学习的快乐，也得到了很大的收获。

（四）完善评价体系

为了使学生重视美术学习，教师也要发挥评价体系导学、促学的功能，美术教师要全方位、多角度地对学生的学习态度、过程表现以及学业成就进行公正、客观的评价，促进学生的学习和发展。在评价的原则上要坚持以素养为导向、以表现为依据、以激励为目标进行评价；评价的环节则包括课堂评价、作业评价和阶段性评价；在评价的主体上也要注意多元化，不仅要有教师评价，也可以开展学生自评和学生互评，并且要关注学生的差异性，使学生全面了解自己的学习状况和努力方向，为更主动地参与美术学习提供动力。

总之，美术教育是一项长期的系统性工程，需要各级教育部门、学校和教师高度重视起来，美术教师要在新课改理念的指导下，转变教学观念，创新教学方法，激发学生的美术学习兴趣，培养学生的美术素养，为社会培养出全面发展的优秀人才。