在写生教学中培养学生色彩运用能力

姚建强

摘    要  小学阶段的色彩教学存在因“固有色理解偏差”或“技术成人化”而造成的低效现象。为改变这一现状，教师可以借助色彩写生，从“多样观察——源于与彩交融的色彩感悟;多维欣赏——借由与色共舞的审美体验;写生创作——基于与色写意的色彩运用”三个方面开展有效教学，帮助学生科学掌握色彩知识与规律，达成色彩运用能力和创作能力的和谐发展，真正让美术核心素养落地生根。

关键词 小学美术 写生 色彩教学

色彩是绘画的重要艺术语言，也是造型艺术的重要元素。小学阶段色彩教学的重要性不言而喻，它对培养学生的审美意识、色彩感知力及艺术创造力等方面具有十分重要的意义。

目前小学阶段的色彩教学存在着诸多误区，主要表现为：一是对“固有色”观念存在片面、狭隘的理解，过多单一地使用“固有色”，使画面无视光影变化，黯淡失色，从而禁锢了学生原本鲜活的色彩感觉。二是过早地接触太过专业的色彩知识，学生无法完全消化，久而久之对色彩学习产生畏难情绪，甚至半途而废。以上两种教学现象的产生，表面看是教师“给多”或“给少”的问题，实则是教师没有找到合适的“给予”方式，致使学生因缺少对生活的观察与感悟而造成色彩学习的低效。写生具有特殊的生动性，通过观察自然界中的“光色”变化可进行以色写意式的创作。笔者认为，借助写生进行色彩教学具有“科学给予”的优势，通过观察自然、分析尝试、运用创作，使学生从生活中发现、感悟色彩的魅力，掌握基本的色彩知识与规律，帮助其逐步走出原始性的色彩表现方式，向更丰富、更直觉、更审美的品质发展。

一、多样观察——源于与彩交融的色彩感悟

观察是一种有目的、有计划、较持久的知觉活动，是学好色彩的基础。色彩写生中如何养成科学的观察方法，帮助学生更好地感悟色彩呢？笔者认为，“与彩交融”是科学观察、深入感悟的有效体现。它能培养学生良好的色彩感知力，帮助其学会用色彩的眼光感受自然，从中习得基本的色彩知识与规律。鉴于此，教师可以从以下三方面对学生给予启发与引导。

1.“色彩”观察，把握特征

初学色彩写生，应学会用色彩的眼光来观察自然。自然中的一草一木，在光和环境的作用下会产生大小、主次、色彩冷暖、明暗等变化。捕捉这种微妙的色彩需要教师的引导，启发学生从色彩角度出发去观察，用色彩去翻译一切，把对象看成一个光与色的交响。印象派画家莫奈对此有十分具体的体验，他说：“当你出去画画时，要设法忘掉你面前的物体;一棵树、一片田野……只是想：这是一小块蓝色、这是一长条粉色，然后准确地画下你所观察到的颜色和形状，直到它达到你最初的印象为止”[1] 。

自然中的颜色非常丰富，需要教师引导学生进行细致、深入的观察，把握事物的色彩特征。让学生在深入的观察中，由表及里地去发现色彩的色性、明度、冷暖对比、虚实呼应所产生的美感，把握其特征，获得审美经验与方法。

2.个性观察，艺术感知

在以上的观察中我们不能忽视色彩所具有的情感性，因為艺术创作更需要思想观念和情感的充沛投入。当我们借助照相机来观察色彩时，更多地是理性的分析，缺少情感的积极参与及影响。因此，艺术化的色彩感知呼唤着更高层次的个性化观察。

引导学生寻找生活中常见却又不平常的事物，感知它们身上与众不同的色彩魅力。如揉皱的包装盒、布满苔藓的树干、斑驳的砖墙、生锈的消防栓等，从这些物体中找到极具个性的色彩;带领学生到具体的自然情境中体会色调的魅力，如晨曦朝霞的灿烂或落日余辉的绚丽，姹紫嫣红的春日或白雪皑皑的严冬，调动所有感官去感受，比如味觉、触觉等，甚至进行联想，并及时用画笔或文字记录下来，将对色彩的一般认知升华到生理和心理的层面。

“与彩交融”的教学观，极大地发挥了学生观察的主观能动性。教师在把握好学生心理发展水平的前提下，引领学生在由表及里、层层递进的观察练习中，掌握正确的观察方法，在观察中有所发现，发现中有所感悟，切实提高学生感知色彩、掌握规律的能力，使教学真正达到舞动的境界。

二、多维欣赏——借由与色共舞的审美体验

从生活中的色彩体验到作品中的色彩运用还存在着一个转译的过程，需要教师开展多维度的欣赏指导，掌握自然色彩到创作色彩的思维转化，达成与色共舞的审美体验。

1.直面经典，对话无声

毕加索说：“画，只有通过观赏画的人而存在。”欣赏中外大师的色彩名作，指导学生专注地观察画面，给眼睛足够的时间来进行调整，让他们以一种开放的心态接收视觉中的信息。例如，在欣赏梵高、吴冠中等艺术大师的色彩写生作品时，教师提示学生要不断给自己提问题：“你觉得他们的表现风格有什么特点？作者想表达什么？运用了什么方法来达到它的艺术效果？如果你能带一幅画回家，会选择哪一幅？”通过对问题的思考让儿童的感觉思维活跃起来。教师指导学生分析作品中色点、色线、色面的组织与运用方法，在不断地比较与重叠中让学生领会色彩的魅力，获得美感体验。

2.巧借场馆，传移模写

只有站在原作面前，才能真正让你感受到作品的艺术感染力，你会兴奋、激动地获得强烈的印象[2]。教学中，我们把欣赏活动搬进书画院、搬进艺术馆，引导学生坚持反复地欣赏一幅作品，这样会让其受益匪浅。在欣赏的过程中，讨论与交流是主要的方式，但对原作进行现场写生也是获得知识的另一种有效途径。在书画院选择一幅乐意欣赏的作品作为写生对象，仔细观察它的形式构成——点、线、形状的组合并大胆地画下来。回到家后，试着靠自己的记忆将临摹过的画再重新画下来，可能会与原作有很大的差别，甚至会加进点自己的东西。但重要的是坚持画了下来，这比站在原作面前多几分钟来得更加有效。完成之后，若再回到书画院看原作，这时候会发现自己的目光会变得更加敏锐，这就是欣赏艺术所需要的眼光。

三、写生创作——基于与色共舞的色彩运用

雷诺阿曾十分坦诚地说：“你带来了一大堆理论来到了现场，而大自然往往会把这堆理论全部扔到地上的。”[3]因为色彩写生是一个感性认识大于理性分析的实践过程，只有长期坚持面对自然、对景写生，才能让感性与理论紧密地结合，才能从生活中汲取艺术的营养，完成对生活的提炼与概括，积累创作的经验。

1.把握第一印象

第一印象，就是最初看到事物的新鲜感觉。这种感觉其实是对景物色彩的鲜明概括，是写生时追求的理想效果。通过有意识地练习，能够提高学生把握第一印象的能力。

其一，引导学生感知优秀作品中的色彩倾向，分析运用原理，把握总体印象。先分析画面色调的大感觉，然后深入观察局部色彩的运用，如天与地的色度对比、中远近三景的色彩对比、主次、虚实等关系，最后感受整体布局所产生的生动气韵。其二，带领学生面对生活，深入实践，加强对第一印象的提炼。如置身烟雨迷蒙的江南情境，让学生调集身体所有感官去充分感受，而后用一句话概括看到的感觉，并列举几种主要的颜色加以说明。教师可以根据学生的回答作出正确的判断，并适度调整训练方法，不断获得更好的提炼能力。

对第一印象的把握，还应贯穿于写生的整个过程之中。从构思到铺大体色，从深入刻画到局部调整，都应以表现第一印象为最终目的。

2.表达生活情感

有了对第一印象的把握与提炼，教师应及时带领学生深入生活，到生活中寻找写生素材，运用一定的技法去捕捉精彩瞬间，将对生活的感悟记录到画面上，完成理性认识到实践运用的转变。

如前往盐官古镇写生，感受海宁潮的雄伟壮观;乌镇采风，体会浓厚的文化底蕴与古朴清雅的水乡风情;校园掠影，领悟浓郁的文化气息与健康向上的学子精神。具体到教学中，笔者利用分层进行指导。中低年级在选景上遵循色彩对比比较明快与强烈的原则，内容与造型丰富多变，这样可激发起低年级学生的写生热情，尽可能深入地表现。表现方法上则以线、面结合的形式为主，以线塑形，以色概面。画时可以以线塑形，先用虚实感的线勾出景物主要轮廓，然后进行填色，重点把握色彩的感觉和提炼。也可以以色压线，先概括出色彩的对比关系，然后用有感觉的色线作虚实有致的勾勒，使色彩与造型更具整体性。到了中高年级后，选景上要求简化，重点是鼓励他们进行有感情的色彩表达。在第一印象的统领下，深入观察，注重明暗过渡与笔触运用，始终保持画面的清新状态。

经过对各种内容的观察与写生，既提高了学生色彩表现的技能，又丰富了学生的内心情感，坚信艺术源于生活，却又高于生活，逐渐积累起创作的经验。

3.注重个性完善

在学习色彩写生时，运笔用色等技巧的掌握是重要的，可以通过不断地写生获得。但是“笔墨”技巧不是惟一，能用成熟的技巧进行自由表现，创作出有自己个性和风格的作品才是最终目的。通过对学生独特性的挖掘与培养，使其达到自由表现的理想境地。

学生用色的独特性是自然存在的，粗犷豪放、细腻严谨，但未必都能显露在外，需要教师善于挖掘。其一，通过有意识地刺激，如画前营造宽松、民主的氛围，画时轻松、惬意的音乐，画后肯定的评价与赞扬等，让学生自然地流露出自己的个性，帮助学生认识自己，肯定自己。其二，引導学生寻求自我突破。色彩写生学习到一定的阶段后，我们发现很多学生的作品虽然个性独特，但与之以前的作品相比，又显得变化不大，长此以往必定影响其长远发展。因此，教师应根据他们作品的局限性，有针对性地引导自我突破，通过赏析经典，启发思路，获得灵感。从印象派的作品中获得感悟;从传统民间艺术中汲取营养，如年画、雕刻、皮影等;从版画、水彩、油画、水墨画中获得启发。不断完善自我个性，丰富艺术风格。

在儿童色彩教学中，将写生作为儿童美术色彩运用能力训练的重点，对促进其色彩造型、美术创作能力的发展十分有效。关键是教师的教学要随学生的变化而变化，通过教师的引领将儿童的悟性调节到一个合适的位置，能够创造性地用色彩来表现自己真实的生活和情感，获得色彩造型、创作能力的和谐发展，不断提高他们分析问题、解决问题的美术综合能力。

参考文献

[1] 保罗·史密斯.印象主义[M].张广龙，译.北京：中国建筑工业出版社，2004.

[2] 摩伊·凯特莉.少儿绘画辅导探索[M].长沙：湖南美术出版社，1992.

[3] 黄海峥.亲近自然，感受色调——谈色彩教学之感悟[N].美术报，2008-11-14.

[责任编辑：王 颖]