产品手绘效果图课程教学探析

孙丽丽

（哈尔滨商业大学设计艺术院，黑龙江哈尔滨150028）

手绘效果图对于快速表现产品前期概念方案是十分重要的，是设计师表达创意的最直接、最有效的方式，因此也被看成是设计师的灵魂。手绘仍然是当今产品设计中非常实用的一种表现形式，美国著名的大学ARTCenter的工业设计学科，学生在学习其他课程的同时，每天要完成50张谁看了都可以理解的产品效果图，包括产品的构造、材质及色彩等。通过强化训练，使得该校的毕业生具备了非凡的实力，成为世界上各大企业、设计公司的抢手人才。因此培养和提高手绘设计能力是直接提高产品设计专业学生造型能力、意念表达能力的有效手段和方式。

为了扎实有效地提高产品设计专业学生的手绘效果图表现能力，笔者通过课程教学实践，认为可以从以下三个方面来考虑：

一、重视基础训练与基本能力培养

手绘效果图表现技法是一种特殊的技能，任何技能性的学习都要有深厚的基本功，根据手绘效果图的特性和训练目的，笔者将基础训练和能力培养分为三个方面，即基本要素训练、透视原理应用和基本技法训练。

首先，在基本要素训练中，线条（直线、曲线）的训练是绘画中最基础、最重要的一部分，它不仅是一种绘画技能，也是一种绘画语言。在教学中，通过实例分析的方法，使学生认识到肯定、利落、流畅的线条可以使画面具有较强的生命力和制造感，线条的好坏直接影响到整体效果的表达，因此灵活地运用线条来营造画面尤为重要。训练中为了准确把握线条的方向和质量，让学生每一笔训练都认真体会运笔的过程。同种线条（直线、曲线）的排列与重叠等训练，圆（正圆、椭圆）的训练以及组合形、特定形的训练中，同样须要依照具体的方法进行大量的、耐心的练习，以增强手头的控制力，为今后能够随心所欲、自由发挥打下扎实的基础。

其次，准确运用透视原理也是学生的一项基本能力。在产品效果图表现中，掌握好透视规律有助于真实地表达出所设计的产品，更有利于很好地表现产品在空间中的形体关系，它关系到整幅画的好坏。教学中，不论是一点透视、两点透视还是三点透视，教师通过对立方体、圆柱体等基本形体的讲解，再从不同角度、不同造型加以练习，便于学生的理解及训练拓展。同时，一些形体简单的家具不失为理想的训练题材，在临摹或练习中提示学生注意线与线的搭接等问题，逐渐提高学生对透视的把握。

最后，基本绘画技法的训练也是十分重要的。这其中包括不同纸张，如马克纸、复印纸、素描纸、彩色纹理纸等的绘画技法和不同作画工具，如铅笔、炭精笔、钢笔、色粉、彩铅、水彩、马克笔的表现技法训练。教学中，教师应鼓励学生尝试各种工具的使用，并通过演示和实际操作等方法，使学生了解不同工具材料的优缺点和不同的表现技巧，如马克笔色彩丰富、笔触独特，适合表现形体的结构与转折的骨架部分，而色粉长于表现形体曲度的强弱及过渡，在实际训练中，最好能结合各自的特点取长补短，表现出更直观、生动、准确的画面效果。

二、加强对产品形体的认识与色彩表达

结构、色彩与质感是产品效果图表现的核心部分，教学中要解决学生对于产品形体结构的认识和不同材质、不同环境下色彩表达的问题是须要进行强化训练的主要内容。

其一，任何产品设计都离不开基本形的构想与组合。产品的形态具有多样性，对圆形、方形、三角形等形状的组织与表现，考验着设计者对于形状之间内在关联性与互动性的掌握程度。一般产品形体的表现主要为三个方面，即基本结构+比例+必要的细节。在加强学生对于形体的认识与表达训练中，首先需要分类别地对学生进行不同几何形的切割、组合和造型训练，可以通过对较为复杂造型的分析入手，让学生理解任何产品都可以拆分成圆和方的组合，最基本的形体是方体和圆柱体。同时，造型各部分之间的衔接、镶嵌等关系、整体与局部的比例关系等要有条理地分析出来。在形体的表达过程中，一般按照这样的步骤来进行，首先分析产品的整体形态，忽略细节部分，进行整体分析，并在几何体上进行切割和划分，注意使用中心线和截面线，表现面的起伏凹凸变化等，然后深入细节部分，比如按键、倒角面或者小的曲面过渡，最后进行整体调整和阴影处理，突出三维效果，强调线条的粗细变化，突出立体感觉。

其二，色彩的明暗关系是塑造物体立体感最得力的手段。产品效果图中的色彩不是孤立存在的，不同的材质有着不同的性格，其色彩处理方法不同。教学中可以首先对学生进行程式化的训练，强调质感表现的关键在于区别地对待明暗反差、反射和高光这三点。如木材的色彩为底色+写意木纹描绘，亮部暗部的反差不大，并且光滑木料有少许镜面反射，粗糙木料则没有反射；塑料表面均匀，反差小，反光不很强烈，高光柔和且圆润，而强反光材料中的不锈钢、镜面材料等，要强调该类材料易受环境影响，色彩丰富，明暗过渡比较鲜明，同时强化暗部处理，笔触应整齐平整，线条有力，高光锋利、尖锐，高光处理时先可以留白，还可巧妙的高光处理，例如使用少许彩色将会使产品表达得更加生动传神。在训练中要控制好颜色的数量，色彩无须太多，一般以一种色彩为主色调，一幅作品中有2～3种颜色足够，画面色彩应该注重整体性的表现。

三、关注学生创新思维与综合设计能力的提高

首先，在教学中关注学生绘画表现技能的提高。手绘是一种技能，通过科学的训练方法可以得到大幅度的提高。手绘效果图学习的初期一般以临摹为主，通过大量的临摹，使学生对效果图线条、色彩及技法有更深入的了解，通过手绘训练中眼、脑、手的配合，使学生感受形体的比例尺寸、把握色彩与材质的关系、透视感觉以及整体的协调感，并为学生积累大量的经典案例和素材，在设计中拓宽思路，创造出优秀的作品。

其次，“无创意，不设计”，创新是一名设计师的必备品质，手绘效果图教学要关注学生创新思维的发展。手绘是设计师记录设计思路的主要方法，是激发设计灵感的有利工具，对于产品设计而言，有创意的产品才能在市场竞争力占有绝对优势，想象是进行产品设计创新活动中最活跃的因素，教师在教学中必须加强发散性思维的训练和想象力的培养，例如在造型训练中，一般较为容易被学生接受和理解的训练可以从这几个方面展开。例如：参考英文字母的形态，通过效果图进行有目的的造型展开训练；参考动物、植物的形体，从飞机、轮船、汽车、电器等人造物的形态得到启发进行展开训练；从语言的影像联想到的造型，用效果图来进行展开训练等等，造型的展开方法是不固定的，应培养学生逐渐用自己的方法将造型展开，有利于学生提高造型能力及创新思维能力。

最后，手绘效果图作为一种专业技法，除了具有准确性、真实性、说明性，还具有一定的艺术感染力，反映了设计师综合能力和艺术修养，代表设计师的工作态度，素质与自信力。在教学过程中，不论是基本性的训练还是综合技法表现，都应根据学生的具体情况，以优秀作品的赏析、讨论、临摹等方法，提高学生的艺术感受能力和鉴赏能力，使在学生掌握基本技能的同时，提高艺术素养，增强综合设计能力。

手绘因其艺术特点成为设计师记录构思过程、阐述设计方案、发展和完善创意的主要手段。教学中要求学生训练的目的是迅速、明确、并具有艺术美感，以尽可能地提供最优化的设计方案。教师在教学中，不仅重点训练基本的技巧和方法，使学生学会举一反三，还应注重创意性的思维方式培养，逐步提升学生综合设计能力、艺术素养和解决实际问题的能力。

［1］刘渊.产品设计教学中如何提高手绘表现能力［J］.美术教育研究，2014（2）：92～93.

［1］陈春花.对室内设计手绘效果图教学的两点建议［J］.美术大观，2008（5）：44.