浅论柳永词思想内容和艺术风格的新变

徐宁

内容摘要：柳永是北宋著名词家，他的词作影响了北宋前期词坛，柳永大力发展慢词，改变了小令一统文坛的格局，除此之外，柳永的俗词也是他在词作中取得较大成就的一类，这些俗词确确实实表达出了柳永对事、对物的真实情感。柳永不仅是慢词奠基人，同时也是北宋词昌盛的代表人物，他的词作不仅为当时文人所效仿，而且还成为了流行乐坛争相崇拜的对象，对后世词人影响较大。

关键词：柳永 慢词 俗词

柳永是北宋著名词人，他的一生写了很多词，词作影响了北宋前期的词坛。北宋前期词坛受花间派影响很大，总的风格是绮丽繁艳，它以写女子的容貌，形态和心理活动为主，而较少反映民间疾苦。这时期代表词作家有晏殊，欧阳修，宋祁，张先，范仲淹，柳永等人，词这种文体在北宋文坛只作为一种娱乐消遣的文学，作为一种唱词为人们所熟知。北宋前期，词以小令为主，大多篇幅短小。如：晏殊的《浣溪沙》，欧阳修的《采桑子》，宋词“至柳永而一变”，他创制慢词，为北宋流行乐坛增添了一丝活力，如：《戚氏》，《倾杯乐》，《内家娇》等，他创制的慢词达到了和小令平分秋色的地步，在柳永的《乐章集》中十之七八都是慢词，打破了小令霸占词坛的局面。柳永推动了慢词的发展，开拓了词的样式，为流行乐的发展注入了活力。柳永词的内容涉及社会生活的各个层面，题材非常广泛。

一.柳永词思想内容的新变

柳永对词的题材有所开拓，作为北宋流行乐的词作家，柳永词真实反映了市民的生活和情感，柳永主要是对都市繁华词，歌妓词和市俗女性大胆追求爱情方面进行大胆开拓，以自己的感受写出了都市的繁华，歌妓的不幸和世俗女性大胆追求爱情的泼辣。

1.表现都市繁华

都市繁华词写出了城市风貌和风俗民情，如：《看花回》（玉墄金阶舞舜干）这首词历来为人们所称道，词中描写杭州的繁华富庶和盛世美景，给人以视觉的冲击与享受。最经典的繁华词要数这首望海潮（东南形胜）了，传说金主完颜亮听到柳永的这首词之后，要挥兵南下，一睹“三秋桂子，十里荷花”的盛景，可见《望海潮》的艺术感染力。《乐章集》中还有许多写都市繁华盛景的词，如写汴梁的《早梅芳》（海霞红）“故都风景繁华地。谯门画戟，下临万井，金碧楼台相倚。”写出了都城的繁华。《长寿乐》（繁红嫩翠）中“是处楼台，朱门院落，弦管新声鼎沸。”只觉东京处处缓歌慢舞，丝竹声声。写苏州的《瑞鹧鸪》（吴会风流）中“瑶台绎阙，依约蓬丘。”写出苏州当时繁华至极，市容华艳。“万井千闾富庶，雄压十三州。触处青娥画舸，红粉朱楼。”写出了苏州地方大，富庶程度超过了十三州，到处都是高雅的画舸和美丽的女子，作者将触目所及的景物描繪了出来，目光所及都是“青娥”、“画舸”、“红粉”、“朱楼”展现出苏州城的繁庶和热闹;《木兰花慢》（拆桐花烂漫）吟咏了春日胜景和踏春者的喜悦心情，同时也在一定程度上展现了北宋前期的繁华盛景。词作开篇以以几个简短的句子勾勒出春花烂漫的美景。如“艳杏烧林，缃桃绣野”，其“艳杏”“缃桃”以色彩点缀春景。动词“烧”和“绣”的运用更是生动传神，让读者感受到视觉的冲击。接着又写主人公外出郊游，春风送来繁弦脆管的乐声，让人感觉轻松愉悦。下片写了女子们踏青游戏的场景，她们尽情玩乐以至于“遗簪墮珥，珠翠纵横”而不知，“金罍罄竭”，玉山将倾而不觉。这种繁华不仅在白天，就是在“皎月初照严城下”也有“兰灯满市”的热闹场面。从这些词中我们可以看到北宋时节风俗和社会繁华富庶的景象。

2.歌妓词

柳永的歌妓词也颇有成就，虽然之前也有词人写歌妓词，如：韦庄的《天仙子》，晏殊的《山亭柳》，但是他们更多的是从歌女的容貌仪态以及伎艺上来描摹歌女，他们只是将歌女作为消遣娱乐的对象，并未真心悲叹歌女的命运。

在柳永的歌妓词中，他将歌妓作为和他一样平等的人去描写，写出她们的喜怒哀乐，写出她们的痛苦遭遇和从良的愿望，对她们的美色技艺是出自真心的赞美，如：《尉迟杯》（宠佳丽），《少年游》（世间尤物意中人），《隔帘听》（咫尺凤衾鸳帐），《木兰花》（虫娘举措皆温婉）《两同心》（嫩脸修娥）写出歌妓们美艳多才，情真意切，;《荔枝香》（甚处寻芳赏翠），《采莲令》（月华收），《木兰花》（心娘自小能歌舞），《木兰花》（佳娘捧板花钿簇）写出了她们高超的伎艺，柳永真正将这些歌妓当成了自己的知己，以朋友的角度替她们吐露心声，真正从歌妓的角度写出了她们的所思所想，歌妓们也都以能歌唱柳永词为荣，柳永也写了许多歌妓词以供歌妓们演唱。他写的歌妓词一方面是赞美歌妓，写出她们的真实处境，另一方面也是因为自己仕途失意，只能在青楼楚馆醉生梦死以此来缓解自己失意的苦闷。科考失败后，他写下《鹤冲天》（黄金榜上），发出“忍把浮名，换了浅斟低唱”的牢骚话，此事被传到朝廷，仁宗皇帝很不满意，到放榜之日除去了柳永的名，让他“且去浅斟低唱，何要浮名。”于是他便自嘲为“奉旨填词柳三变”。由此，科考无望让他更加投身于放纵享乐之中，这样一来我们似乎可以看出柳永的歌妓词为何与以往词人所写的歌妓词不同了，柳永是将这些歌妓当作知己来诉说自己心中的愤懑和失意，在京城那个繁庶之地自己孤独无依又屡屡失败只能将心中之感写在词中，写给歌妓，用纵酒享乐来麻痹自己，我们在读柳永的歌妓词时，不能只将眼光放在描写歌妓的美貌，周遭器物和高超的技艺上，而是应该深入探寻隐藏在这欢声笑语背后的苍凉和无奈。柳永在歌妓词上有自己的开拓，并未像前人一样重复那些千篇一律的题材，他有自己的想法，自己的感触，打破了惯有的歌妓词的写法而且在北宋词坛上这些歌妓词的演唱也推动了流行乐的发展，

3.闺情词

柳永不仅在歌妓词上对以往词作有些突破，他在表现女性的爱情意识方面也比较大胆，在他笔下的女性少了以往词人笔下妇女的自怨自艾，更多的表现出对爱情的大胆追求，直面现实，勇于承受被遗弃的痛苦。比如：《郭郎儿近拍》（帝里），它写的是闺阁女子因夏日寂寞从而引起对正常青春生活的渴望，如词中“薰风帘幕无人，永昼厌厌如度岁”。《昼夜乐》（洞房记得初相遇）揭示的是女主人公细腻丰富的内心世界。词一开始就表现出女主人公已经陷入了无尽的等待和期盼中，“何期小会幽欢，变作离情别绪。”“直恐好风光，尽随伊归去。”其中的“乱花”，“好风光”等词更衬托出人生的孤寂和悲凉，充满了无奈的感伤。像这样表现女主人公感春怀人的词作还有很多，如：《苗发弄》（花发西园）也是一篇感春怀人词，词中“水嬉舟动，禊饮筵开”是对从前热闹生活的回忆，与以往闺情词不同的是，这首词作中加入了心里描写。如：“未省、宴处能忘管弦，醉里不寻花柳”“空遗恨，望仙乡”等。将满腔深情挥洒得淋漓尽致，令人慨叹。在《佳人醉》（暮景萧萧雨霁）中“因念翠娥，杳隔音尘何处”也体现出主人公的怀人。多次将怀人思春之情以如水月光烘托，更觉缥缥缈缈，如梦似幻。《西平乐》（尽日凭高目）以及《慢卷轴》（闲窗烛暗）也都属闺情词，他们中的许多词作也增加了一些细致入微的心理描写，这也进一步推动了词的发展。

二.柳永词艺术风格的新变

柳永的词作价值不仅仅在于他扩大了词的题材范围，他的词作内容涉及到社会生活的各个方面，而且他的不少词作都会运用一些通俗化的词语如：“朝思暮想”，“自家空恁添清瘦”。随着这些俗语的运用，词的用韵并不是十分严整，更多的是作为一种娱乐。吴梅在《词学通论》中提到过：“柳词皆是直写，无比兴，亦无寄托。见眼中景色，即说意中人物，便觉直率无味。况时时有俚语。”柳永的词作更接近于一种娱乐吟唱的歌词，词作增加了流行乐的作品，带动了流行乐的发展。虽然以市井俚俗入词大有人在，但柳永却是第一个也是在俗语入词这

条道路上走的最远的一个。

1.柳词之俗

柳永的俗词也是他在词作中取得较大成就的一类，这些俗词确确实实表达出了柳永对事、对物的真实感受。以俗词入词，用市井杂谈坦露真情实感。但后世一些学者认为柳永的俗词语言鄙俗，因此并不推崇柳词，认为俗词不登大雅之堂。王灼在《碧鸡漫志》中称柳词“浅近卑俗，自成一体，不知书者尤好之。予尝以比都下富儿”李清照也在《词论》中批评柳词“词语尘下”。但是这些俗词就是写给歌妓百姓，用来市井传唱，并不是高雅的祭颂词。词作不管写得多么华美它的最终目的都是表达作者的真情实感，柳永的俗词就做到了。

俗语的感染力

柳永的俗词用一些俗字俚语使词与人们生活更加贴近，更能表达普通百姓的情感。柳永把他们作为活生生的人物主体来写。像这些极富场景和形象的词还有许多，如：《满江红》（万恨千愁），词的下片写自己痴情难以消解，因此只能等待以此消磨时光，该词运用许多当时的口语俚语，给人以真实亲切之感。在《鹤冲天》（闲窗漏永）中词人也用“旧时么，无计那”来表现主人公无法与爱人相守的无奈之感。有时用这些俗字俗语表达出的涵义情感比一些斟酌后的字句更加贴切，更能表现主人公心中的情感。并不是所有人都能像柳永一样写出贴近市井生活的俗词的，像晏殊，欧阳修的词，他们的词作典雅疏旷，而且他们与教坊、歌妓的接触也不十分密切，同样对百姓的疾苦也无法感同身受，因此写不出像柳永这类贴近生活的词作了。柳永也是因为仕途失意，四处漂流辗转，体察百姓苦难才得以创作这些俗词，这些词作的背后是他的辛酸和无奈。

2.柳词之雅

柳永经常居无定所，所以他的词作中占比较大的还有他的羁旅行役词，这类词在柳永的作品中艺术成就很高，影响也比较大，受到许多后世人的推崇。

羁旅词中的感伤

柳永的四处漂泊也为我们描绘了一幅幅秀色可餐的自然风景图，他的羁旅行役词不单单是为了抒发他做官无望的惆怅，他把他的羁旅情愁与自然山水融合在一起，在更广阔的空间中来抒发自己的不得志。比较有名的羁旅词要数他的《八聲甘州》（对潇潇）了，这首词是写漂泊伤感的佳作，苏轼曾称赞过这几句词，认为“此语不减唐人”虽然这深秋景色被描绘得低沉压抑，却气魄宏大，由此衬托出的意境也高远深厚。《八声甘州》以男性的口吻写离愁，他的笔下，那些触目所及的大川大河，也给人一种自然浑厚，气势磅礴之感，像这类词已经不以运用俗语见长了，它更加雅化，更加含蓄。柳永将漂泊天涯的游子失意和思乡怀念亲人的悲苦心情发挥得淋漓尽致。王国维曾在《人间词话》中将它与《水调歌头》相提并论，认为它们都是“伫兴之作，格高千古，不能以长调论也。”可见这首《八声甘州》的成就了。这样的羁旅词在《乐章集》中还有很多，如：《夜半乐》（冻云黯淡天气），《凤归云》（向深秋），《祭天神》（叹笑筵歌席轻抛亸），《过间歇近》（淮楚）等，这些词有的写羁旅的漂泊，有的因流落他乡而思念亲人，还有的借羁旅感念自己碌碌无为。总之，柳永借羁旅词写出了自己的心声。值得一提的是《满江红》四首：《满江红》（暮雨初收），《满江红》（访雨寻云），《满江红》（万恨千愁），《满江红》（匹马驱驱），这四首词或是写旅途疲累，或是写羁旅思人，或是写孤独落寞，虽然词表面上看是写风景，但是作者贯穿其中落寞感伤的情绪，也给作品染上一层凄凉失意的色彩。

三.柳永词风的时代特色和深远影响

柳永词的流传很广，他的词作通俗易懂，朗朗上口，柳永的词在北宋作为一种流行乐，家喻户晓，叶梦得在《避暑录话》中说过“凡有井水饮处，皆能歌柳词”。

1.柳词的时代特色

柳永一生流连于乐坊、妓馆，对民间音乐很是熟悉。《云谣集》是现存第一部民间词集，记载收录了许多词调，如：《倾杯乐》、《凤归云》、《内家娇》、《洞仙歌》、《抛球乐》等，这五种词调也都在《乐章集》中出现过，柳永将民间词的音乐性注入到自己的词作中，这大大丰富了词作为流行乐的本质特征，同时也为文人词注入了生机和活力，让原本枯燥乏味，空洞无感的文人词，注入了生活的气息，推动了文学的发展。柳永作为一名流行歌手，他所写的不仅仅是流行乐，而是北宋的风土人情，繁华富庶，极具时代特色。这不仅是推动了宋词的发展，也是自身创作的一种开拓。不只是柳永，欧阳修在创作当中也善于像民间词学习，对民间词的音律加以规正，同时也使自己的词作更加的成熟，情感深厚，形象饱满，欧阳修也在此基础上创制了许多词调，《渔家傲》这个词调也是因为他才成为后代词人写作较多的词调之一。“词随燕乐起”词与音乐有着极深的渊源，不只是柳永、欧阳修，历代词家都与音乐有着千丝万缕的联系。这也使得流行乐逐渐发展壮大，成为一种音乐流派。

2.柳词的影响

柳永的词作，不仅是在宋代，就在今天我们也都耳熟能详，柳永不仅是慢词的奠基人，同时也是北宋词昌盛的代表人物，他的词作不但为当时文人所效仿，而且还成为了流行乐坛争相崇拜的对象。就苏轼而言，柳词中用世的心志，失意的悲伤以及辗转飘零的落寞都影响着苏轼词的创作，他们的遭遇有些极为相似，柳词可以说是苏轼婉约词的先导。《碧鸡漫志》卷二中曾经提到：“今少年十有八九不学柳耆卿，则学曹元宠。”当时一些作家如李景元、沈公述、孔方平等人作词渊源都源自于柳永，南宋后期，由于时代原因多兴豪放一派，但是婉约派中的张炎、姜夔也不落于后，姜夔承袭了周邦彦清新醇雅的词风，他也善通音律，曾自创曲调，工尺谱，词作中也有柳词的痕迹。婉约一派以易安为宗，易安南渡后期的词作多身世之悲，家国之叹，因此意境深沉含蓄，用语多愁苦落寞，柳永的羁旅词与其相似，多是离别感伤。同属婉约，李清照也受到了柳永词的影响。在这之后陆游的农村诗，吴文英的乐府都或多或少受到柳词的影响。尽管后世对柳永词作的评论褒贬不一，可他的确推动了慢词的发展，为宋词的昌盛奠定了基础。我们可以在他的词作中读出他的无奈、喜悦，还有为求一官半职的巴结，我们读到的是一个有血有肉的人，是一个活生生的柳永。虽然如今已经归为尘土，但是柳词的价值谁都不能忽略，他词作那种对于生命的放纵和理想的微光始终照耀着世人。

参考文献

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（作者单位：辽宁大学文学院）