时间:2024-05-08
刘秋宁
[摘 要]从小学三年级开始,苏少版小学音乐教材增设了小器乐教学,将小器乐引入音乐课堂成为增强小学音乐教学效果的有效途径。在音乐教学中,教师可以在导入、重难点教学、乐曲新授、乐曲拓展等环节将小器乐引入其中,给学生提供更多表现自我的途径,以有效促进学生音乐素养的提升。
[关键词]音乐课堂;小器乐;有效方法;引入
[中图分类号] G623.71 [文献标识码] A [文章编号] 1007-9068(2023)03-0052-03
以往的小学音乐课堂的主要教学内容是歌唱,导致很多人一提到音乐课就直接说是唱歌课。现行的小学音乐课程,虽然歌唱也是比较重要的内容,但近些年来,小器乐的引入,在以往音乐课程的基础上补充了“奏”这一重要内容,对课后延伸学习产生了重要的意义。因此,小器乐教学在音乐教学中扮演着越来越重要的角色。
当前,我校使用的苏少版音乐教材,从小学三年级开始增设小器乐教学,以独立的模块出现在每个单元的最后,形成符合单元主题的听、唱、动、奏四个模块。各年级的小器乐教学内容有其完整的教学体系,由易到难,符合学生的认知发展规律。但在实际教学中,以下两个问题不容忽视:一是如果按照教材编排进行教学,每学习一个单元就带一次小乐器进课堂,有的学生就会忘记带乐器、忘记指法,建议调整为每节课都将小乐器带进课堂;二是如果按照教材安排的小器乐教学内容来上课,会出现每个单元内容难度不一、有些曲目的学习时间相对较长、实际教学占用音乐课时过多等问题。因此,笔者认为应从教学内容的精练和表现形式的多元两个角度,对小器乐的教学内容进行调整。由于每节课的课型不同,教学侧重点也有所不同,所以笔者将从几个重要教学环节来阐述如何将小器乐融入音乐教学中。
一、在导入环节将小器乐引入其中
在音乐课的导入环节,低年级多用游戏活动、讲故事、猜谜语等方法导入;中高年级多用复习旧知、教师演示、师生谈话等方法导入。演示法适用于学习不太复杂的乐曲,教师可以引导学生直接用小乐器来展现乐曲。这样不仅能降低乐曲学习的难度,使乐曲更容易被学生理解和掌握,还可以激发学生的学习兴趣,使学生带着强烈的学习意愿参与展示。
1.以小器乐游戏导入
例如,教学苏少版音乐教材一年级上冊第六单元《牧童谣》时,笔者让学生根据以下乐谱开展指法变换小游戏。
① 55 55 |6 - |
② 55 55 |3 - |
③ 33 33 |2 - |
学生对此有经验,非常轻松地完成了这个小游戏。在出示完整的歌谱后,学生发现这三句乐谱其实就是歌曲主旋律中的三句乐谱。在学生演奏完成后,笔者接着演奏主旋律中的另一句乐谱,形成师生接龙的局面。这样,学生很快就掌握了这首歌曲并牢记了乐谱,兴趣盎然地在课后进行练习。
2.以小器乐欣赏导入
例如,苏少版音乐教材五年级下册第二单元《森林狂想曲》,是一首非常适合用陶笛演奏的乐曲。在导入环节,笔者亲自演奏这首乐曲,带给学生强烈的视觉与听觉冲击,使学生快速进入音乐学习状态,产生学习兴趣。教室的陶笛声响起,学生顿时眼前一亮,沉浸在笔者所演奏的乐曲之中。一曲结束后,学生投以崇拜的目光,并报以热烈的掌声,这是对音乐的最高敬意,也是对音乐课堂的最高敬意。这样教学不仅能培养学生善于倾听的能力,还能培养学生善于发现音乐之美的能力。更重要的是,当学生发现乐曲之美后,就会对接下来的音乐学习更加感兴趣,从而全身心地投入其中。之后,笔者邀请学生参与表演活动,即笔者吹奏,学生以小乐器来伴奏,完成部分乐曲的演奏。学生再一次听到了美妙的笛声,和着笛声用自己可以达成的方式演奏自己喜欢的音乐,内心感到无比快乐。这样导入,收到了比较好的教学效果。
二、在重难点处理环节将小器乐引入其中
1.以小器乐教学辅助学生获取情感体验
例如,苏少版音乐教材三年级下册第一单元《嘀哩嘀哩》的教学目标是让学生通过欣赏歌曲,体会歌曲欢快的情绪,充分感受春天的美好。这首乐曲中的“嘀哩嘀哩”部分是教学的重难点,学生通过这部分乐曲的学习融入歌曲的意境中,能更深刻地领悟歌曲的内涵。由于学生在上个学期已学过竖笛的五个音sol、la、ti、do’、re’,并欣赏了乐曲《大鸟笼》。因此,教学《嘀哩嘀哩》一课时,笔者先引导学生复习这五个音的指法,然后让学生回忆用什么乐器模仿鸟鸣,学生想起了长笛。笔者顺势用竖笛模仿鸟鸣,并吹奏了一遍。其实,学生对这首曲子很熟悉,甚至还会唱,但听教师用竖笛演奏又有了新的体验。这首乐曲是F调,出现了降ti,学生还没有学过这个指法,所以笔者为学生设计了和声“re’-|re’-|do’-|do’-|la-|la-|sol-|sol-|”,还变换节奏,让学生一起来实践、体验“嘀哩嘀哩”这部分乐曲。
2.以小器乐演奏间接获取歌唱经验
(1)解决高音演唱难点
小器乐演奏不仅能解决节奏方面的问题,还可以辅助学生更好地解决学习中遇到的难点问题。例如,苏少版音乐教材三年级下册第二单元《共同拥有一个家》中“让我借给你一半妈妈”这一句的演唱音调较高,是D调的高音do’,有些学生唱起来感到困难。这一句也是歌曲情绪的爆发点,学生在不熟悉旋律、不熟悉节奏的情况下,很难自信地唱出这么高的音,表达出强烈的情感。于是,笔者借助竖笛让学生演奏这一乐句,并和后半句形成接龙,在学生完全熟练及情绪、节奏、音准、高音演唱状态都达到要求的情况下,给予其正确的高音发声方法的指导,让学生唱出来。这样能使学生收获歌唱的喜悦感和成就感,让学生更热爱音乐学习。
(2)解决多声部教学难点
小器乐教学对高音学唱的辅助只是歌唱教学的一小部分,多声部合唱教学更能凸显器乐教学的辅助作用。例如,苏少版音乐教材四年级上册第四单元《飞吧,飞吧》这首歌曲的二声部,利用模进旋律之间的三度音程叠置构成和声,并加以延续;声部织体有单有合,既不复杂又有变化,增强了音乐的立体感和趣味性。在教学这首歌曲的时候,引导学生感受和声的美妙、唱准二声部以及注意各声部之间的和谐是教学的重难点。课始,笔者从小器乐教学入手,先给出两个声部模进的部分,即多媒体只出示第一声部的第一、第二小节和第七、第八小节,由教师吹奏;出示第二声部的第三、第四小节和第九、第十小节,由学生模仿教师演奏完成。课中,笔者引入完整的二声部,让学生完整学习并吹奏二声部的旋律,熟悉二声部旋律后,再唱一唱二声部的旋律。这样教学,完全由学生参与并形成一定的经验积累,有助于实现二声部的合唱教学。
学生能熟练吹奏之后,二声部旋律就会在他们的脑海中留下深刻的印象,这时候再让他们完整学唱歌曲,唱准二声部的概率会更高。一般来说,一声部的旋律是比较容易掌握的。如果学生直接唱二声部失败了,可以将二声部的学生再分为两部分,一部分唱旋律,另一部分用小乐器给二声部伴奏。这样学生更容易感受到和声的美妙,并记住旋律。
三、在乐曲新授环节将小器乐引入其中
以乐器演奏为歌唱或者律动伴奏,可以避免课堂一味地唱和听,既能提高学生学习的实践性,又能增加乐曲学习的趣味性,让学生在课堂实践活动中多一种选择。对嗓音条件不太有优势、肢体又不那么协调的学生来说,小器乐演奏是他们表现音乐、树立自信的一个途径。
1.以小器乐教学辅助学生学习二声部旋律
例如,苏少版音乐教材一年级下册第二单元的《幸福拍手歌》,是学生比较熟悉的乐曲,乐曲中的休止符不是均匀出现的,教师可以利用歌曲中的休止符引导学生参与实践活动,以此来强化学生的节奏感。教学时,笔者加入简单的二声部旋律,在让学生建立和声概念的同时,丰富学生表现音乐的形式。首先,从陶笛吹奏开始。由于陶笛使用的是C调,而伴奏是F调,所以笔者给出三组音——55、66、44,利用科尔文手势带领学生熟练指法。然后,请学生聆听音乐,看这三组音是在什么位置,用科尔文手势演示指法。学生找到这三组音的位置后,和笔者一起合作演奏。在吹奏的过程中,学生感到很容易、很轻松,并能够记住在什么地方进行演奏。最后,笔者组织学生围成一圈,边走边演奏。在演奏的时候,笔者会根据乐曲的节奏要求学生停一下,而学生会自觉地在下一个同样的节奏点停一下,接着继续行走。学生沉浸在活泼欢快的氛围中,通过演奏体验音乐的情感和魅力。在这个过程中,有些学生尽管姿势不太优美,但是吹奏出来的曲调与乐曲本身的节奏一致,这让他们产生了成就感,脸上始终洋溢着笑容。
2.以小器乐教学辅助学生学习主旋律
例如,教学苏少版音乐教材五年级上册第八单元《春节序曲》,在进行第二乐段的教学时,笔者先请学生模唱旋律,然后引入歌词。在反复演唱的过程中,学生逐渐感觉乏味,演唱的情绪也不再高涨,怎么办呢?由于教材里的乐曲版本本身就是用小乐器来演奏的,所以笔者让学生尝试加入竖笛演奏,伴着竖笛绵长、抒情的乐声,体会第二乐段的情感。
另外,教师还可以基于学生的演奏水平,适当加入一些简单的装饰音,如前倚音、滑音等。让学生演唱连音,他们会觉得别扭,不好意思唱出来,并且他们已到变声期,遇到这种带有民歌风格的唱腔更是不好意思张口模仿。但是,用竖笛的滑音、前倚音等装饰音演奏音准、音高,学生会觉得特别有韵味,就不会害怕演奏,也不会尴尬,且更符合中国人对传统音乐情感的表达。在感受到旋律的美以后,学生就不再怯于张口演唱了。由于这首曲子的第二部分也是这个单元的竖笛练习曲,所以在教学时,教师可以很好地将小器乐教学融入音乐教学中,而不是把器乐教学以完全分割、分裂的状态来独立进行音乐教学活动。
四、在乐曲拓展环节将小器乐引入其中
1.从乐曲表现需要的角度进行拓展
音乐课的拓展环节,可以根据教材内容的深度、广度和教材的主题、特色进行设计。具体实践时,可以从《义务教育艺术课程标准(2022年版)》提出的“欣赏”“表现”“创造”与“联系”4类艺术实践中寻找切入点。例如,设计苏少版音乐教材五年级下册第七单元《左手右手》的拓展环节时,教师考虑到学生比较熟悉这首乐曲,就进行了更深层次的音乐活动设计,也就是创编活动:为歌曲谱写二声部,并用小乐器进行演奏。乐曲演奏的音型不复杂,符合五年级学生的演奏水平,但有了二声部的加入,歌曲的氛围就不一样了,整节课的层次感也得到了明显的提升。
2.从学生表现需要的角度进行拓展
小学高年级学生已经具备一定的表演能力和音乐创造能力,他们非常需要机会进行创意表达。所以,在学生学会歌曲以后,教师可引导他们运用丰富的表现形式来展示音乐,让学生充分展现自己的才华。例如,苏少版音乐教材五年级下册第八单元《斑鸠调》这首乐曲具有浓郁的民歌风,在学生学习之后,笔者带领他们欣赏合唱版本的《斑鸠调》。视频中声情并茂的演唱,激起了学生强烈的表现欲,他们边听边模仿起来。由于课堂时间有限,不可能让学生像合唱队排练曲子一样,花很多时间进行细致的歌曲二声部学习,所以笔者建议学生拿起手中的小乐器进行分声部练习。基于学生的演唱、演奏水平,笔者将学生分成四组,即第一组唱高音,第二组唱低音,第三组吹高音,第四组吹低音。小乐器有固定的音高,将唱高音的和吹高音的排在一起、唱低音的和吹低音的排在一起,有利于学生找到音准。这样多练习两次,学生就可以用这种合作形式完整地表现全曲了。
将小器乐教学融入音乐课堂中,不仅能让学生找到更多表现自我的途径,还能将学生的音乐学习从课内延伸到课外,有效促进学生音乐素养的提升。因此,笔者将继续深入研究小器乐进课堂的有效方法,与同行分享,互通有无,共同进步。
[ 参 考 文 献 ]
[1] 华国栋.教育科研方法[M].南京:南京大学出版社,2000.
[2] 韩中健.竖笛演奏与教学[M].南京:南京师范大学出版社,2003.
(責编 杜 华)
我们致力于保护作者版权,注重分享,被刊用文章因无法核实真实出处,未能及时与作者取得联系,或有版权异议的,请联系管理员,我们会立即处理! 部分文章是来自各大过期杂志,内容仅供学习参考,不准确地方联系删除处理!