以再生艺术助力“海宁潮文化”的传承与创新

张玲瑜

[摘 要]“再生艺术”是探究运用不同材料创作不同造型，体验多元材料与绘画融合的艺术创作形式。以“海宁潮文化”为题材，教师通过“创设多种情境，了解海宁潮文化”“呈现多样材料，表现海宁潮文化”“运用多个展评角度，细品海宁潮文化”等策略，探究海宁潮文化的再生艺术教学，以此来培养学生再生艺术的思维方式，丰富学生的人文情怀，使学生逐步形成一定的美术素养。

[关键词]海宁潮文化;再生艺术;教学策略

[中图分类号] G623.75[文献标识码] A[文章编号] 1007-9068（2021）21-0029-02

美术课程价值的一个重要方面就是引导学生参与文化的传承与交流。自古以来，“海宁潮”以其磅礴的气势和壮观的景象闻名于世。海宁人已将“海宁潮文化”推向全国，推向世界。笔者以“海宁潮文化”为题材，以再生艺术为表现手段，让学生感受、体验、表现“海宁潮文化”，在新课程理念指引下为学生激起了“海宁潮”的涟漪，让他们获得了更丰富、温厚的潮文化熏陶，获得了美术素养的提升。

一、创设情境，识读潮文化

1.穿越历史，初识潮文化

宋代以后，由于河道变迁，观潮最佳点逐渐东移至海宁境内。虽然学生对旧时“海宁潮”风光的印象较模糊，但是都能从他们的父母与祖辈口中听闻旧时“海宁潮”的景象;教师展示“世界奇观海宁潮观潮留念”老照片，让学生了解“海宁潮”的成因、民间传说与潮文化历史，感受“海宁潮”景象，也初步认识潮文化。

2.依托文学，印象潮文化

“海面雷霆聚，江心瀑布横。”这是北宋诗人范仲淹对“海宁潮”的真实描写。千百年来，天下奇观海宁潮吸引了无数仁人志士、文人墨客，留下了千余首咏潮佳作。人教版语文教材四年级下册《观潮》中，就通过赏析潮水的优美诗句，引导学生解读南宋时期钱塘江大潮的景象，深品“海宁潮文化”，感悟潮文化语言。

3.观赏实景，体验潮文化

宋苏东坡赞：“八月十八潮，壮观天下无。”教师可以在课堂中播放八月十八观潮盛况，“镇海塔”下的“宝塔潮”，八堡海塘的“碰头潮”，老盐仓丁字坝的“返头潮”……通过观赏特色潮，学生身临其境地体验潮文化，汹涌澎湃的“海宁潮”与学生激动的心情、热爱家乡的强烈感情交融在一起，激发了学生的学习探究欲望。

二、再生艺术，表现潮文化

在绿色环保理念的倡导下，教师应以构建学生的美术素养为核心，以培养学生的美术关键能力为目的，以潮文化探究实践为主线，刷新学生对多元材料的艺术认知，引领学生感受潮文化的魅力。

1.读型解构，解析材料特性

（1）触觉体验，感知质感。

材料是再生艺术与潮文化表现的有效载体，质感是材料的重要特性。基于感性评价对质感进行分析，可以获得对材料不同特性的认知。矿泉水瓶、枯树枝等都是很好的创作资源，触摸并感受其柔软与坚硬、光滑与粗糙、温暖与冰冷等，理解材料的质感，思考质感与潮文化表现的关系，能够为潮文化的再生艺术表现做好铺垫。

（2）视觉观看，分辨形状。

材料的形状以作用于感官所获得的感性认知为依据。学生通过鉴赏、观察、分析多元材料的肌理形状、造型等，如毛线的线条形状、塑料袋揉搓成形和沾有乳白胶的纸巾所能塑造的形状，这些材料的再生利用以及艺术化处理，不仅能更好地表现“海宁潮”，还能增强学生的环保意识，提高学生的艺术修养。

（3）视觉观察，分析色彩。

色彩产生的视觉冲击，能增强“海宁潮”的视觉效果。材料的差异性体现着不同的个性色彩，而色彩表现的多样性与材料选择的丰富性息息相关，结合绘画最终呈现出的是整体色彩。潮水的色彩有丰富的蓝色、灰蓝、蓝绿等，为了更好地表现潮文化，需要提高学生材料色彩探索的能力，从而提高学生色彩表现的能力。

2.画材结合，表达再生语言

（1）围绕主题，捕捉线稿。

以潮文化表现为主题，欣赏优秀作品，学会多角度构图。在竖构图和横构图中表现潮流的奔涌和风平浪静、潮水的整体与局部刻画、晴朗天空与阴雨天气下的潮水等。从流畅的线条起稿，学生间相互提出意见并修改画面，最终定稿。通过欣赏、品评学生表现潮水的优秀作品，从中受到启发，進而就能提升学生的审美能力，拓宽学生的创作思维。

（2）以材探型，依形探型。

学生通过感受质感，以材料联想表现潮文化;用树枝的条线形状表现潮水中的漂浮物;对于潮水的某一形态的造型，可利用材料形状来代替水滴、浪花或潮水的造型。学生自主选择合适的材料在画面中试用，与同学、教师探讨画面和谐度、材料纹理适用度，继而探究潮水的感性造型，也体现了再生艺术绘画的特点。

（3）结合材料，合理粘贴。

结合材料的形状与色彩，蘸取白乳胶，在适当位置粘贴画面。学生可以将报纸浸湿在白乳胶中塑造造型，晾干后创作;有些材质粘贴时会翘起来，需重物按压固定后才能进入下一步操作。材料角度的选择、互相讨论研究的途径，都体现了学生的自主探究与合作学习。

3.型色交融，探析海宁潮韵

（1） 整体把握，色调统一。

潮水的色彩与造型有其独特之处。在光线的作用下，时有微波粼粼的现象，时有波浪曲线造型，时有卷起浪花朵朵的状态，不同的形态呈现不同的色彩，把握色彩与造型的整体性，统一色调，就能使画面和谐。

（2）根据材料，搭配色彩。

画面需要色彩与独特的色调。学生可以通过材料的拼摆，思考整体色彩的和谐度。有些材料的质感、色彩与画面搭配合适，可直接采用，如易拉罐的质感与潮水在阳光下的光泽度就很相符，略微赋彩，就能较形象地表现出“海宁潮”的形态。

（3）依据画面，融入技法。

绘画技法运用需选择合适的方法，以使视觉效果具有层次感和空间感。材料上的涂色可以采用厚涂法或轻涂法，还可以使用渐变，如单色渐变、多色渐变等，色彩明暗度的调整，能够创造出特殊的肌理，表现出潮水奔涌、平静等状态。

三、多元展评，细品潮文化

课堂评价是尊重学生主体地位，促进学生发展的重要环节。教师引导学生观察欣赏，对学生的创作进行艺术评价，能够促进学生主动学习。

1.空间展评，激发动力

潮文化再生艺术作品采用立体悬挂方式展示，即把学生作品串联悬挂在黑板、墙壁或展示架上。学生在对作品平视或仰视后进行品评，这样的展评能够增强师生互动，激发学生潮文化再生艺术学习的动力，使课堂教学变得丰富多彩，也让学生能够身临作品之境，感受到潮文化之美。

2.角度展评，感悟内涵

再生艺术作品有别于普通作品，有一定的材质厚度，需多角度展示。多个作品展示，形色各异，能给人一种视觉享受。角度展评让学生聚集一点，通过近距离观察和接触潮水的造型表现，进行多维度的评价，能使学生对再生艺术的内外结构有一个更清晰、更深刻的认识。

在材料生活化的基础上，多情境、多角度地认识、表现、深品“海宁潮文化”，不仅让学生在再生艺术的探究实践中感受、体验、感悟了海宁文化的内涵，还充分激发了学生热爱家乡的情怀，提升了学生的美术关键能力。

（责编 刘宇帆）