基于“联觉体验”的音乐欣赏教学策略研究

施鉴鑫

[摘 要]小学音乐欣赏教学，教师调动学生所有的感官，通过一个感官引起其他感官的共鸣，即为联觉。在音乐欣赏课《乒乓变奏曲》教学中，通过分析不同层次与不同维度的“联觉体验”，以期提高学生的音乐欣赏能力。

[关键词]联觉体验;小学音乐;欣赏教学;研究

[中图分类号] G623.71 [文献标识码] A [文章编号] 1007-9068（2019）27-0038-02

联觉一词，源于希腊语“synaesthesia”，意思是同时的感受，也被译成共感觉、通感或联感，是一种特别的认知现象，指各种感觉之间能产生相互作用（通过对一个感官或感官区域的刺激，引起另一个感官或感官区域的感受）。

音乐欣赏是一个动态变化的过程，人们在欣赏音乐时必然会调动自身的心理机能，与音乐作品产生共鸣。《列子·汤问》中记载：“伯牙善鼓琴，钟子期善听。 伯牙鼓琴，志在高山，钟子期曰：‘善哉，峨峨兮若泰山！志在流水，曰：‘善哉，洋洋兮若江河！伯牙所念，钟子期必得之。”这是说钟子期听到伯牙弹奏的琴声，就能联想到高山或者流水，这就是音乐的联觉。

在小学音乐欣赏教学中，许多教师运用“联觉”的心理原理，采用视、听、动的教学模式，让学生在听觉、动觉、视觉、触觉等的相互作用下产生“联觉体验”。同时，教师引导学生把所听的乐曲与他们的实际生活相结合，使学生更深入地理解音乐作品，更好地提高音乐欣赏能力。

如钢琴独奏曲《乒乓变奏曲》是四年级上册的教学内容，乐曲的主题取材于儿童歌曲《小小球儿闪银光》，情绪活泼欢快，表现了学生打乒乓球时紧张、快乐的心情和运动员熟练、高超的球技。下面，以此课教学为例，谈谈笔者运用联觉原理进行音乐欣赏教学的体会。

一、不同层次的“联觉体验”策略

1.抓住音乐要素进行“联觉体验”

音乐是听觉的艺术。人们听音乐产生的反应首先是听觉上的，并且由此产生视觉上的感觉，然后才可能会出现其他类似的感官想象。而“听—视联觉”应是最直接、最基本的联觉反应，教师要抓住旋律、节奏、和声、配器以及曲式结构等音乐表现要素，引导学生进行“联觉体验”，展开音乐欣赏活动。

音高与视觉之间的联觉，就是学生能够在聆听旋律中联想到视觉上物体所处的高低等，促使对音乐作品的进一步理解。如下图，红色圆圈中的乒乓球会根据音乐旋律的行进、节奏对位进行跳动，图（1）中的乒乓球稍大，让学生感觉到音乐旋律是低音区;图（2）中的乒乓球略小，使学生体会到音乐旋律在高音区演奏，由此产生相应的“听—视联觉”体验。

音強与视觉的联觉就是人们在辨别音的强弱和聆听音乐的过程中，可以与视觉上物体形状的大小和质量的轻重、各种事物能量大小、空间距离的远近等存在着联觉上的对应关系。这样的联觉会让学生在欣赏音乐的过程中，通过音的强弱来感受物体的大小、远近等音乐表象，更细腻地了解作曲家的情感反应。

案例：

师：（播放变奏一，加入伴奏，说明两人的乒乓球比赛刚开始，还不知道对方的底细，打得小心翼翼）这段音乐的强弱怎么样？

生1：音乐力度不是很强，这样才能表现出打得小心翼翼。

师：对！（播放变奏二）这一段的音乐主旋律在低音区，音量明显加强，我们感觉到了什么？

生2：气氛有点紧张，比赛升级了。

……

音强的变化使学生感觉到乒乓球比赛的空间变大，气氛变紧张了，对手水平不相上下。

2.关注音乐情境进行“联觉体验”

音乐具有非语义性、非具象性等特征。如从上述歌曲中，我们可以感受到比赛开始时的神定气闲，到双方不相上下的急切心情，再到获胜的喜悦心情。歌曲的不同段落表现出了不同的情境，特别是结尾处的干脆收音，让人感觉到胜利者的心情。通过教师语言的提示，学生体会到了音乐所表现的内涵。

案例：

师：（播放变奏四）上行和下行的旋律，说明他们比赛时运用了什么运球方法？

生1：拉弧线球。

生2：高挑球。

师：说明两人的乒乓球比赛已经进行到白热化阶段了，打得难解难分。

师：（播放变奏五）这一段音乐，我们可以感觉到双方都拿出了撒手锏，你来我往，难分上下。最后，音乐旋律结束了，观众对胜利者给予祝贺的掌声。

……

上述教学，教师让学生在听、唱、演、创等实践中，记忆音乐主题，理解音乐的内涵和发展变化。

3.理解音乐内涵进行“联觉体验”

《乒乓变奏曲》这首乐曲教学的难点是理解变奏创作手法和变奏曲式。学音乐的人都知道，音乐曲式结构是在很多作曲家创作了诸如此类的乐曲后，归纳总结出来的有共性的乐曲结构。曲式结构是一种由形象思维向抽象思维转化的过程，需要学生分析、概括，最后总结出变奏曲式的概念。知识的新授一旦讲得不透彻，学生听辨起音乐主题与变奏来就会有雾里看花之感，这节课的教学就不能达到目标。因此，本节课教学的成功与否，关键在于如何运用多种手段让学生理解变奏曲式中音乐主题的变化。于是，笔者通过多种方法突破教学难点——理解变奏曲式，这就需要运用多种感官。如通过图片视谱，在屏幕上呈现主题音乐;运用听唱模式，让学生在听中认知、记忆音乐主题;运用比较聆听方法，对音乐主题和变奏进行对比分析、记忆等。

在本课教学中，笔者选择了六幅乒乓球比赛的图片来表示六种演奏形式：图片（1），一个球员在桌面运球的场景，并出示“主题旋律”四个字;图片（2），两个球员在球桌旁边神定气闲的情景，出示要求“加入伴奏，变奏一”;图片（3），交换场地，出示要求“音高变化，变奏二”;图片（4），比赛球员表情紧张的场景，出示要求“节奏变化，变奏三”;图片（5），两位球员动作夸张，表现出乒乓球走弧线的场景，出示要求“力度、节奏变化，变奏四”;图片（6），整个比赛场景，观众举臂高呼，球员动作夸张，乒乓球弧线拉得高，出示要求“力度、音高变化，变奏五”。运用图片进行教学，在检测环节，学生能在打乱顺序的情况下，独立而准确地判断出音乐的主题与变奏。在欣赏体验过程中，学生懂得了音乐的变奏可以表现出打乒乓球比赛的快乐、紧张、兴奋、热烈等场景。在笔者问“音乐给我们怎样的启示或者收获”时，学生这样总结：“在欣赏过程中感受到音乐与生活密切相关，明白要取得成功需要自己不断地努力，从运动员身上学到了不怕苦、不怕累的拼搏精神。”

二、不同维度的“联觉体验”策略 

1.音乐创作维度的“联觉体验”

在音乐课堂中，教师常引导学生借助联觉生发创作灵感，这是一种非常有效的方法。如最后的拓展创编环节，笔者给学生提供主题旋律“”和节奏型“××× ×××”“×××× ××××”“××× ×××”“×·× ×·×”，让学生将旋律中的××替换为提供的节奏型。为了培养学生的创作精神，笔者为学生创造了一个充满想象的乒乓球比赛的音乐环境，鼓励学生积极参与“快乐乒乓”的创编活动，最后以小组展示的形式，把乒乓变奏曲进行扩充。这样教学，不仅培养了学生良好的合作意识及协调能力，发掘了学生的表演才能，而且保护和激励了学生在音乐实践中的积极体验及成就感。

2.图形谱维度的“联觉体验”

在《乒乓变奏曲》这堂音乐欣赏课中，笔者出示了大量的图片来帮助学生进行“联觉体验”。由于器乐欣赏中没有歌词的辅助理解，学生对于乐曲的理解不够深刻，教师适当地利用“联觉体验”，让图文发挥作用，能帮助学生体会音乐的内涵。同时，教师应引导学生尽可能地从音乐元素出发，抓住音乐的特征，运用“联觉体验”，更快、更直接地理解音乐。通过日积月累，就能做到“一觉引多觉”，丰富学生的音乐联想和情感体验。如图（3）的形谱：

图（3）的形谱说明：第一段音乐主题由四个乐句组成，用四个乒乓球表示;第二段音乐的音高与第一段一样，但加入了伴奏;第三段是低音區，所画的乒乓球相对较大;第四段是大量十六分音符的运用，旋律行进感觉像一条缠绕的线;第五段音乐是高音区的音阶上行和下行;第六段是低音区的音阶上行和下行，最后以“2、3、1”三个音结束。

3.音乐动作维度的“联觉体验”

在近几年的音乐欣赏课中，许多教师已经在广泛运用音乐与动作相结合的方法进行教学了。当然，“动作”这个词的含义包含的范围很广，在本课中指运用动作联觉帮助学生体验音乐、感受音乐。

课堂上，在每一段的变奏当中，笔者引导学生根据音乐的变奏进行动作体会。如主题旋律表现乒乓球运动员气定神闲地站在乒乓球桌旁边，在球桌上拍球：变奏一，表现乒乓球选手试探性地进行你来我往的比赛;变奏二，表示两位乒乓球选手的水平不分上下;变奏三……变奏五，表示最后一场比赛，一运动员拿出撒手锏，终于把对手打败。学生在体验乒乓球运动员比赛的过程中，感受到了音乐的变化，懂得了变奏所表现的内容。

4.微视频维度的“联觉体验”

教师利用微视频，把主题旋律、变奏进行分段示范演奏，每部分变奏视频则分成上半部分乐谱出示和下半部分双手演奏示范，让学生一目了然地了解钢琴演奏的键盘位置、变奏的基本情况等。有了微视频的直观演奏，学生学会了真实的演奏方法，走近了音乐。

综上所述，在音乐欣赏课中运用“联觉体验”，能使学生自始至终都在感受音乐、触摸音乐、表现音乐，不仅提高了学生的音乐欣赏能力，而且培养了学生的音乐核心素养。

（特约编辑 木 清）