破题—寻景—悟意—绘境,细品古诗画面之美

陈红梅

统编版小學语文低段教材共有古诗27首，有描绘祖国大好河山的，有描写山水田园生活的，有描写不同季节美景的。低段学生天真、活泼，对新鲜的事物充满美好的憧憬，比较喜欢直观形象的画面。根据这一特点，笔者以“破题——寻景——悟意——绘境”之法，与学生一道，打开生活中的画卷，体会古诗画面之美，提升对古诗的鉴赏能力。

一、破题，初知诗意

题目是文章的眼睛，更是打开古诗大门的钥匙。细细挖掘写景类古诗的题目，往往能带领学生更好走进文本。教会其破题的方法，学生通过读题就可以获取关于这首诗的重要信息。

比如：二年级下册的《晓出净慈寺送林子方》，学生读完题目后，就鼓励他们大胆猜想：“围绕着‘晓，你能猜猜古诗的内容吗？”学生抓住一个“晓”字，将事件的时间、地点、人物说了个八九不离十。明白事情发生的时间是“早上”，地点是“净慈寺”，事件是“诗人送别好友林子方”。教会学生破题的方法，就等于给学生一块敲门砖，通过运用这块敲门砖，把它变成理解古诗的垫脚石，相当于让学生有方法打开理解古诗的门，自然进入古诗的瑰丽世界。

破题之后，需抓住这份想了解诗意的好奇心、求知欲，“读”通诗句，猜读诗句，感知诗意。注意，读古诗并不是泛泛而读，而是带着任务，有目的地读。关注难字难词，根据注释或是已经积累的旧知读古诗，有读不通的地方可以做上记号，运用查字典、问老师或是问同学的方法攻克难关。做上记号的同时，也让学生增强了学习的指向性，提高听课的针对性。遇到不懂的地方还可猜读，也为后续理解吊足胃口，引导学生通过回到文本印证自己的猜想是否符合诗意，大大提高孩子学习的兴致，起到抛砖引玉的妙用。

二、寻景，体味诗境

（一）寻写作背景，体会诗人心境。“一切景语皆情语。”诗人在作诗时，往往触景生情，由感而发，或抒发内心的喜悦，或描摹忧愁、思念。写作背景的讲解，可以让学生更好地理解古诗的内涵，使学生获得准确的阅读感悟，获得感同身受的体验。

一年级下册《静夜思》是学生耳熟能详的内容，李白身在异乡，看着天空中皎洁的明月，心中不由得思念起远方的亲人和阔别已久的家乡，内心感慨万分：如果此时能有家人的陪伴该多好啊？学生在了解了李白当时的写作背景后，就能很好地明白诗人的内心，朗读的时候应该带着惆怅的感觉来进行朗读。这样，在进行古诗课堂教学的时候，将写作背景的讲解带入其中，能使学生更好地把握古诗的主旨。

（二）寻找景物，深入画面。教材低段古诗中，插图或诗句都暗藏着画面的玄机。找到古诗所描写的景物，学生脑中很容易地就可以浮现特定画面。如此，学习就变得有法可依。我们让学生读古诗，勾画古诗中描绘了哪些景物，思考这些景物如何搭配成和谐画面，学生就可以顺藤摸瓜，在画面中理解诗句。例如：一年级下册《小池》一诗中的“小荷才露尖尖角”，“小荷”“尖尖角”是诗中特有的景物。有生活经验的学生可以从才展露的“小荷”，明确本诗所描写的是夏季的景物，让学生联系生活实际，想象风和日丽的夏天。

着眼于景物的全貌时，教师还要善于引导学生去发现其中的色彩美，教会学生找一找带颜色的词语，勾画批注，依据这些颜色的词语，创设情境，唤起学生的想象，从而带着自己的思考理解诗意，感知诗人的心境。如二年级下册杜甫的《绝句》中“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”，诗中出现的表示颜色的四个词语“黄、翠、白、青”，这一组明丽鲜艳的词语，给人一种清新脱俗、生机勃勃的即视感，一幅夏日画面呼之欲出。“黄、翠、白、青”丰富着画面，传达着诗人创作时的愉悦心情，心境既诗境，批文入境，巧妙抵达。

三、悟意，共鸣诗情

（一）悟配图。“诗画本一家，相得益彰妙”。教材为古诗配画，大概为的就是让学生体会这份用心吧——能够结合图画来理解古诗的内容。事实上，只要学生能仔细观察图画，也能把古诗的意思大概讲出来，这也是理解写景古诗的一个突破口。

一年级上册的古诗《画》，配有这样的图：远处的山有淡淡的颜色，仿佛可以看见有水在流动。花依然开放，人从鸟的旁边经过。瞧！鸟儿一点都不感到惊讶。嗯？这是为什么呢？原来，这是一幅绝美的山水画。学生只要能够留心观察画面中的景物，再吟诵几遍诗句，就可以把诗意说出个大概来。教会学生看配图，这样看图说话的方法会帮助学生理解古诗内容，从画面解诗情，符合低段孩子的认知特点。

（二）悟诗眼。“诗眼”，顾名思义就是诗的眼睛。从中可以捕捉到作者所要表达的主题，也是一首诗中最凝练、传神的地方。让学生在阅读古诗的过程当中，学会找诗眼，学生就能够抓住这首诗的点睛之笔，很好地判断这首诗的感情基调，理解作者的写作情感。二年级上册柳宗元所写的古诗《江雪》中，一个“独”字就可以凸显作者在江雪上垂钓时的孤独之感。柳宗元在被贬到永州之后所写的这首诗，内心的孤绝，江雪上的垂钓好似诗人当时的内心独白。在悟读这首诗的时候，抓住这个“独”字就很符合学生此时的认知水平，诵读出诗人内心的无限凄凉。读懂一个字，就打开领悟一首诗的门，进入诗人内心，感悟其情。

（三）悟主旨。观察古诗配图、抓诗眼已经为学生理解诗意做了很好的铺垫。此时理解诗意，领悟主旨就容易水到渠成了。杜甫的《绝句》以明快的颜色，明丽的线条，勾勒出一幅绝美的春景，表达出杜甫当时内心的喜悦;诗人杨万里在净慈寺送自己的好友林子方，看到一片夏日丽景：“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”让我们感到杨万里在祝愿林子方的未来前程，就像这大片的荷花一样，风光无限;李白看到天空挂着的月亮，产生了无限的乡愁，思念远方的亲人，思念家乡，“举头望明月，低头思故乡”成为每个中国人的集体记忆……诗人们在创作写景诗时，往往就是因为“情”随景发，在某个时间节点，触发某个景物，才情流露，所以写景诗实际是在抒发作者的情感。在看配图、抓诗眼、理解诗意的基础上，就可以自然而然悟出一首诗的主旨。

四、绘境，提升拓展

在对古诗有一定理解的基础上，是时候对其进行再“加工”了，包括绘诗景、绘思维导图等。让学生拿起画笔，绘出画面，如临其境，是最具创造力的时刻。瞧：火红的太阳依傍着山峦慢慢沉落，滔滔黄河朝着大海汹涌奔流。这是学生对“白日依山尽，黄河入海流”的诠释;从远处看去瀑布好似白色绢绸悬挂山前，高崖上飞腾直落的瀑布虽“笨笨拙拙”却好像有几千尺。这不就是“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”的童年视角吗？相信，它们一定会在学生的笔下变得灿烂。

追寻古诗中的画面之美，让学生走进诗里，体会诗情画意，自悟自得，感受古诗魅力，畅想诗境，激起学生与作者的共鸣，由此获得对古诗的审美体验，提升古诗的鉴赏能力。这，就是“破题——寻景——悟意——绘境”一法的价值所在。