基于情感描绘的儿童绘画教学策略探究

广东省深圳市福田区南华小学 葛莉玲

一、何谓情感描绘

当艺术作为人类情感的载体时，绘画便成为现实世界和精神世界之间沟通的桥梁。“涂鸦”是人类的天性，旧石器时代在西班牙阿尔塔米拉洞窟就留下了《受伤的野牛》，体现了原始人类征服野兽的愿望。早在西夏时期，贺兰山的先民就学会了用石头在岩石上画出自己狩猎、歌舞和战争的场景。很少有儿童不喜欢绘画涂鸦，教师需要做的是激发学生的兴趣，让这个过程变得生动有趣，从中了解学生心中色彩斑斓的世界。

情感是人类特有的心理状态，是指人们对于外界事物满足其内心需要程度的反应。美术学科具有情感表达的特质，儿童绘画中的情感描绘，是通过绘画的方式激发、丰富、表达情感的过程。教师让儿童通过绘画表达情感，充分发挥情感因素的积极作用，增强情感体验，激发了他们的探索精神与求知欲望，使其形成独立健全的个性和人格，提升了美育效果。

学生以绘画的方式对情感进行描绘，能够促进情感因素产生积极效应，丰富情感体验，具有深刻的审美价值。

二、儿童绘画中的情感描绘存在的问题

第一，关注儿童情感，偏离学生身心特征。如今的美术课堂中，教师普遍未意识到让学生表达情感的重要性，而更多地以传统的教学方式向学生教授知识，缺少了美术教育过程中对情感的关注。随着新课改的不断深入，如何促进学生自主学习成为一个不可回避的话题，教师应在遵循学生学习规律的基础上，加深其课堂参与体验感。

第二，儿童绘画中的情境描绘形式单一。教育家尹少淳先生认为，在美术教学中，如果教学的形式一成不变，就会使学生产生枯燥乏味的感觉，不利于开展教学。因此，在美术教学过程中，应该时常变换教学的方式。而美术教师在让学生进行情感描绘时，常常播放多媒体视频来营造气氛，这样的方式过于单调，很难持久性地对学生产生吸引力。因此，教师要设计更多立体的教学活动，使学生在课堂中呈现出情感发展的梯度性。

第三，儿童绘画中的情境描绘的学科思维局限。一些美术教师常常局限于站在美术学科的角度，去探寻学生的情感密码，却忽视了语文、音乐、道德与法治、数学等学科中丰富的素材资源。

三、儿童绘画中的情感描绘的实践

（一）观察学生行为——基于学生特征激发情感

教育家尹少淳先生曾说：“在学校中，美术学习是在与美术教师的关系中发生的，教师的人格特征和魅力会在很大程度上影响学生的学习兴趣。” 针对一些“特殊”的学生，教师可以准备好一些“道具”，选择质量高的范作，或老师画好的形象，找一个合适的表扬的理由，如带齐了美术工具、桌面整洁、写字工整等，将其作为礼物送给学生。学生接到礼物时，就不会无所适从，从而更快地进入绘画世界。教师精心的绘画设计丰富了教学活动，激发了学生的学习积极性，有效地点化了情感。

以王同学为例，他是一名“特殊”的学生，医院已经确诊其为“多动症”儿童。他很自卑，也知道在课堂上不能随意走动，但就是不自觉地要动来动去。在教师心目中，他是一个难管教的学生。针对这样的学生，笔者通过观察和了解，发现了他的优点：他对老师很有礼貌，爱摆弄电脑。每次上美术课前，笔者请他帮忙把当堂课要学的课件操作好，他认真负责地完成老师布置的任务，笔者操作时遇到问题还会向他“请教”。这样就建立了师生间的信任。笔者还针对该生的性格特点，专门给他设计了特别的作业。课前，教师画好他最喜爱的坦克形象的范作，将其作为奖品发给王同学，让他先临摹，然后装饰，再涂色，他渐渐安静下来，沉浸在自己的绘画世界里，描绘设计内心想要表达的内容。笔者和王同学商量好，如果想要更多更好的范作，下一节课拿自己前一节课完成的作品交换，增加教师与学生之间的“黏性”，让学生对每一节美术课充满了期盼。一学期以后，王同学的自我管理能力加强了，心智成熟了，情绪稳定了，绘画水平也提高了很多，他的多幅优秀的作品在学校的艺术节上展出，在自我肯定中大大激发了自信心。

（二）调动视觉活力——在色彩形状中激发情感

美术学习总是发生在一定的场景中，不同的场景有着不同的视觉效果，在视觉环境中能激发情感。儿童喜欢用颜色和形状来表现各自不同的情感，用不同的符号来表现画面，如表达高兴的情绪，喜欢用太阳、花朵、彩虹、微笑的孩子、一家人的欢乐场景来表达。有一个女生，无论教师教什么内容，她都会把绘画对象画成有翅膀的小天使形象，在她心里，小天使是一切情绪表达的象征。男生喜欢动画片里的奥特曼形象，所有绘画故事都围绕奥特曼展开。还有学生喜欢表达梦境，将梦境作为一个故事、一个主题来表达内心的活动。

在学习《奇特的热带植物》时，教师直接把学生带到校园旁边的小公园，在具有特色的天然教学环境中，以自然环境和人文环境的和谐作为切入点，让学生在鸟语花香中感受大自然的妙趣，带领学生观察植物的外形和疏密，体会阳光照射下光与影的色彩细微变化，描绘热带植物的千姿百态。这样的活动不仅有效增强了学生的情感体验，也增加了美术生活体验，学生不由自主地产生了绘画兴趣，从而更加深刻地感受到了绘画的魅力。

（三）幻想主题故事——在大胆想象中丰富情感

心理学家威尼科特说：“拥有独处的能力，是一个人情感成熟的最重要标志之一。”作为成长中的儿童，无论其学习能力高低、智力水平高低，绘画是儿童和自己独处的一项很好的活动。儿童绘画其实是一种表演，儿童本身是导演，又是演员、编剧，儿童会沉醉于一个人的表演，并产生个人幻想。由于性别不同，男孩在他的世界里指挥军队、汽车、坦克，对运动、机械表现出强烈的兴趣，幻想互相射击的外星人等，一边画，一边嘴巴里发出指令，在他的王国里证明自己的能力，并决定画中人物的命运。而女孩则喜欢描绘城堡、公主及柔和的风景。在学习《巨人和小矮人历险记》时，笔者引导学生扩大想象的空间，模拟巨人或小矮人的角色游戏，学会用周围环境来衬托自己变大或变小，在对比中画出夸张的奇思妙想，展出作品后再把自己的体会写成图画日记和同学分享。

一根线条、一片树叶、一块彩泥，甚至是一张外卖包装纸，在大人看来是平常之物，但在孩子的眼中，加入情感体验，进行艺术加工，就能变废为宝。儿童拿着画笔涂鸦，画出他想象的画面。在这个过程中体验到快乐，表达出有意思的主题，这些画成为一幅幅有生活趣味的艺术品，表现了一个个独一无二的图画世界。

（四）开展“续画”活动——在创意游戏中表达情感

教师和学生可以通过“续画”游戏表达情感。如学习一年级下册《快乐的小鸟》这一节课时，教师画一笔，学生接着画一笔，内容不断丰富，形象不断饱满，渐渐画出一群有生活背景的快乐小鸟，学生感受鸟巢里、蓝天下的小鸟的生活。可以让学生扮演角色——鸟的一家等，在这个过程中边说边画，说出心中想象的故事，讲出绘画主题，进行情感交流。学生根据心中的想法自由想象，教师鼓励学生大胆创新，发扬个性，对小鸟的形态进行大胆变形。同时，教师对造型、构图、色彩等多样的表达方式进行引导探究。也可以小组合作，以自由组合的方式，激发学生兴趣，让学生说一说，画了什么、为什么这么画、有什么新发现。在这样的课堂上，学生协作互助，分享创作的快乐。

对于儿童而言，绘画是很好地表达情感的方式之一，这也是抚慰自己和观众的内在力量。对于美术教育工作者来说，通过绘画这一特殊的语言，可以更好地了解儿童的心理活动，帮助儿童表达自我，为儿童的表达提供更大的可能性。

本文阐述了儿童绘画中情感描绘的意义，分析了当前情感描绘的现状，并结合具体案例呈现了多种情感描绘方式，以期将情感描绘与教学实践融会贯通，打造提升学生美术素养的课堂。