从教学技能到教学艺术

时间：2024-05-09

彭道林

摘要：教学需要语言技术、书写技术和组织指导的技术。句子就是命题，掌握实然性命题、应然性命题、或然性命题的基本特点，并多多运用或然语句（命题）是教学必要的技能。教学达到艺术境界至少需在以下三个方面努力：一是知识达到相当的广度和深度；二是技巧上的千锤百炼；三是不断地总结积累。艺术教育具有崇高的地位，加强艺术教育，有利于实现教学艺术。即使是艺术教学，也需要不断探索和追求，才能走向教学艺术。

关键词：教学技能；教学艺术；艺术教育；命题

中图分类号：G642

文献标识码：A

文章编号：1672-0717（2017）02-0118-04

俗话说：三百六十行，行行出状元。教学这一行亦能出状元。

任何一个行当、一项事业，做到顶端了，都可以达到艺术的境界。

歌唱得好，有歌唱艺术；字写得好，有书法艺术；话讲得好，有演讲艺术；教书教得好了，也就有教学艺术。

许多工作、许多活动，在“山脚”下，是技能、技术，到了“山顶”上，就成了艺术。

现在，我们把教学技能掌握好，运用好，有朝一日，到达了“山顶”，就达到了艺术层次，由教学技能而发展为教学艺术了。

一、教学需要的技能

概括地说，教学需要说的技术、写的技术、做的技术或技能。或者，也可分别说是语言技术、书写技术和组织指导的技术。

先说一下书写的技术、技能、技巧。狭义地说，书写即板书、笔书。无论课件做得多么周到，最好还配合当堂的板书。讲课是需要灵感的，需要对话的，一些新涌现的词或句，最好将关键词标出，以便灵感得到清晰的表达，以便对话更顺畅地进行。

广义地说，书写技术还包括课前教案的准备。于是，要写好教案。写教案可以而且应当是一个创造的过程。即使教过多遍的教学内容，再讲时，最好重新写教案，且不翻阅以前的旧教案。只要用心，就可能会有新的领悟、新的感受在新的教案中出现。

写教案，是在对课堂讲授内容进行深刻剖析的前提下，对教学程序进行设计。教师有了教学设计，讲课就心中有底了。然而，临场时又不能一成不变。因而，最好对临场可能出现的新情况也有一个预判。有经验的教师是善于临机应变的。不过，即使是有经验的教师，细致的备课仍然是必要的。书写教案确实是可以富于创造的。

再说语言技能、技巧。

语言又可分为口头语言、书面语言。口头语言是时间语言，一说而过，随着声音消逝。虽然瞬间消逝，但好的口头语言，仍可久久留在学生心里。

书面语言是空间语言，写下后若不拭去，就一直会留在那里。但不太精彩的空间语言不一定能流进心里。

对于口语语言和书面语言，可能需要有以下的四项基本要求：准确严密、生动活泼、亲切自然、回味无穷。

换一种说法，即逻辑严密、幽默诙谐、贴近学生、意味悠远。

换个说法，换句话说，再换句话说，这是基于对同一个问题的多侧面的了解。同一个词，换一个词，再换一个词，这是修辞的问题，都属于语言修养。有良好的语言修养，便可能有更良好的教学效果。因为良好的语言，一方面可能包含了知识的某种扩展，另一方面也使学生更容易接受，不至于感到烦腻。

“为知识而知识，为学问而学问，为真理而真理，为学术而学术”，这就是同一意思的不同表达。

肯定、必定、必然、一定，这是同义词；或许、也许、大约、可能，这也是近义词；神奇、神秘、神妙、神圣，这也是相近相似的一些词。表达时，应尽量避免简单重复。

二、语句的分类

对于句子，可有不同的分类。例如，可分为简单句、复合句等；也可分为陈述句、祈使句、疑问句等。

句子又可以叫做命题。一个句子就是一个命题；每个命题都由句子表达。学术上，更多使用命题一词。命题有几种基本形态，即原命题、逆命题、否命题、逆否命题。逆否命题与原命题的含义就相同了。形式逻辑上，如果原命题是“若A则B”，那么，逆否命题就是“若不B則不A”。“若A则B”与“若不B则不A”是同时成立或同时不成立的。这些逻辑知识，在中学里就是需要很好地把握的。

陈述句又称为实然性命题，祈使句也称为应然性命题，疑问句则称为或然性命题。

例如，“鲁迅是浙江人”，这是个实然性命题；“鲁迅应当是浙江人”，这是应然性命题；“鲁迅是浙江人吗”，这是或然性命题。三种不同的语句即三种不同的命题。

又例如，“圆内接四边形对角互补”，“圆内接四边形对角应互补”，“圆内接四边形对角有何关系”，这是三种不同类型的命题，分别是实然、应然和或然的。

几乎所有的命题都能以三种不同形态出现。

“我们应当爱护地球”、“我们只有一个地球”、“还有别的地球吗”，这也是三种形式的命题。

教师所说的每句话都是一个命题。并且，每次课都会有些新的内容，因而，每次课也都提供新的命题。有一般说的语句，即日常的语句，也有表达新知识的语句，这就是专门语句了。不同的科目，有不同的专门语句，专门术语。

不同的教师，可能还会有自己的个性语言，有不同的语言风格。但基本的语言形式还是那些，万变不离其宗。因而，有值得研究的共同的语言问题。

三、着重运用什么语言

“我们应当爱护地球”，这是一个带有指示性或指令性的语句，而“我们只有一个地球”，则是比较含蓄、有隐喻性的语句。学生乃至一般人会更喜欢哪一种语言，是不言而喻的。

笔者曾做过一些调查，在学生思维比较活跃的情况下，他们更喜欢或然命题。从逻辑上讲，人在或然命题面前，思维活动空间最大。在对或然命题作出回答后的事实判断或行为判断，是相关联的，是相对比较容易的，知道了事实判断，再作行为判断，答案可能有多种多样，且属于技术性问题。

学问，学问，就是学着去问。经由学“问”，获得学问。汉语里，对于知识、见识、真理等，用“学问”一词来表达，实在是意味深长的。作为学问的知识，确实是问出来的，知识是不断询问的结果。

有人说，关键在于分析问题和解决问题。其实，更重要、更关键的是发现问题和提出问题。没有发现问题，拿什么去分析和解决？诺贝尔奖在绝大多数情况下，奖给问题的发现者而非解决者。

事实上，提出一个问题的价值高得多。这也启示我们，教学时，尽量教学生问，尽量引导他们提出问题，其次才是去分析，去解决。所以，教学不如说成是教问，不仅教“学问”，而且教学生“学着问”。

因而，着重运用或然语句教学将是更为有效的教学。许多知识内容，都可以想办法由一连串的问题来体现。知识从问题始，再经过问题去深入，解决之后立即去发现新问题。自问题始，至问题终；这个“终”又成为新的“始”。

多多运用或然语句或或然命题，对于教师也可能是一个努力学习、思考和改善教学本身的过程。在这个过程中，教师亦必提高自己的教学技能、技巧。他们努力去体验学问过程，必定促进自己对教学过程的体验。

教师组织自己的教学，包括组织教材、设计教学、指导班级活动。对于学生的学习，教师有多方面的指导工作要做。

这里所说的，是指导，不是指挥；是辅导，不是领导；是教导，不是教训；是启示，不是指示；是期望，不是限令；是双向神往，不是单口相声；是春风化雨，不是耳提面命。

四、怎样达到教学艺术

让自己的教学能成为一种教学艺术，可能是每位教师所企求的。他们长久地从事教学，能不全力让它成为一种艺术吗？

何谓教学艺术呢？凡艺术，皆可供欣赏，并令人在欣赏中获得愉悦和美的享受。

教学成为艺术，那就应是学生可欣赏的，是学生的一种享受。在教师的教学里，应包含有语言美、逻辑美、直觉美。教学已经美不胜收了，当然是达到了艺术的境界。

教学要达到艺术境界是需要条件的。如何到达艺术？那就要教师努力去创造这些条件。这些条件至少有这样三个方面：一是知识达到相当广度和深度；二是技巧上的千锤百炼；三是不断地总结积累。

知识应有广度和深度，即要求教师知识既博又渊。渊博的知识是一项起码的条件。给学生一瓢水，自己要有一桶水，甚至要有一缸水、一池水，这是博。

更重要的是渊。所谓渊，即更为深刻的理解，有更为深入的研习。能深入，方能浅出；能深刻，方能通俗，且不落俗套。深而不玄，浅而不薄。这就接近艺术了。

例如，教语文，论广，教师可能需对中国古典文学、近代文学、现当代文学、外国文学都有所理解。语文是由语言学和文学组成的。在语言学方面，就需要教师既有现代汉语知识，又有近代汉语、古代汉语知识。并且，最好对语言学、语用学、文字学、训诂学等都有所了解。

至于渊，一般只能在某些方面，方方面面都渊，那是十分困难的。求甚解，体现的是起码的渊；从反面来说，就是避免一知半解。所学的，与所教的，是有很大不同的。学到了，不一定教得出来，更不一定能教得好。花更多功夫钻研，才可能达至渊。

千锤百炼的必要性是容易理解的。书法艺术是练出来的，歌唱艺术也是练出来的。教学艺术当然要靠不断训练。如果有点天赋更好，但无论怎样，总是需要长时间反复磨练的。

有的人，比较快就达到了艺术，有的可能相对慢一些。这与是否善于摸索和积累经验有关。每隔一段时间，每完成某一单元的教学，都回头看看，有哪些比较成功的？有哪些不尽如人意的？有没有产生一些教学灵感？这些总结需要及时，一旦间隔时间过长，许多东西淡忘了，总结的效果就不可能很好。这种不断的总结、摸索、改善，也可视为千锤百炼的一部分。

一些科学的课程实施理念也是达成教学艺术必不可少的条件。我们曾就课程资源组织与教学实施提出了“五I”课程构想。“我们特指的构想，是一个‘五I方案：信息（Information）、兴趣（Interest）、质疑（Inquiry）、智慧（Intelligence）、直觉（Intuition）……课程应当给学生‘五I，或者说‘五I构成课程。”[1]“五I”是相对而言的，是求得对一些关系（范畴）的正确处理。信息宽于知识，兴趣贵于理性，直觉先于逻辑，质疑重于聆听，智慧高于聪明。这五个方面可概括为一个意思：更关注那些更能体现人性的一面，更关注那些使人获得更好发展的一面，同时，亦非忽视另一面。“五I”是从I（我）出发的，其核心是学生的自由发展、个性发展、全面发展。如果我们的教学能体现“五I”理念，信息充足，兴趣盎然，质疑充分，直觉频现，智慧丛生，那也就接近或达成教学艺术了。

中小学是比大学更容易出教育家的教育阶段。到了大学，知识传递的地位更高，而且学生有了对未来求职、谋生、就业的考虑，功利的因素增多。中小学阶段，一方面教学中功利因素较少；另一方面，在学生身上，可以看到更多天性，更为天真、纯净。这使得教师教学可以更多地按照自身的特点来展开，因而，更有利于达到教学艺术。

中外许多教育家都有过中小学教育工作经历，如中国的陶行知、晏阳初、陈鹤琴，外国的赞可夫、苏霍姆林斯基、杜威，等等。其中，杜威就是儿童中心论的创立者。

五、艺术教育的地位

教学艺术和艺术教学，是两个不同的概念。

许多的活动，发展到很高的水平时，被称为艺术。但单说艺术，那是指音乐、美术、工艺等。艺术教学指的就是音乐教学、美术教学。

艺术教学也是需要不断熟悉、熟练去掌握的，藝术教学也需要达到艺术的高度，称为教学艺术。艺术教学不会天然地成为教学艺术，仍需探索和追求。

说一下艺术教育的地位，也有利于进一步理解教学艺术的作用。

1957年，苏联首先把人造卫星送上了天。这震惊了整个美国：自认为在科学技术上全面领先于苏联的美国，怎么在这样代表综合科技水平的项目上落后于苏联了呢？于是，美国作了各方面的检讨，从各方面寻找原因。

其中，有一个重要的观点就是，认为美国的艺术教育方面全面落后于苏联了，并认为苏联有高水平的艺术，有重视艺术和艺术教育的传统。

欧洲的历史也在说明同样的道理。许多欧洲科学家认为是巴赫以来的古典音乐家熏陶了他们。欧洲的历史是科学、艺术、哲学共同繁荣发展的历史。艺术不是配角，并且，艺术在很大程度上起到了引领作用。

美是一切重大科学发现的动力，美引领着科学家的行为，引导他们走向成功。这就是艺术与其他人类活动的关联，这就是一种内在逻辑。

美国在这种历史检讨面前开始行动，大力增强艺术教育。哈佛大学有一个“零点计划”，意思是，我们的艺术教育现在是零，我们就从零开始。