花式音乐节，不只有音乐

陈橙橙

盛夏时节，跟骤升的气温和乍起的蝉鸣一起到来的，还有遍地开花的音乐节。毫无疑问，音乐节不仅仅是音乐的盛宴，更是乐迷们的伊甸园。如今，音乐节已经成为不少人度假休闲的首选，个中魅力可见一斑。

狂欢的开始是正襟危坐

日头正盛的时候，露天场地外已经排起了长长的队伍，场外人声喧嚷，场内更是一派热闹景象。放眼望去，女孩们时尚靓丽，男孩们率性洒脱，大家风格各异，却都是有备而来。随身物品一应俱全，更有甚者自带帐篷、充气沙发、野餐垫，等等。

万事俱备，最终目的却不是野餐露营，年轻男女纷纷把目光投向当天的重点所在——搭建完毕的主舞台，那里即将上演万众瞩目的音乐盛宴。随着暮色四合，台上耀眼绚烂的灯光笼罩全场，清晰有力的鼓点越发密集，仿佛下一秒就要点燃人群。

置身这样热烈的氛围里，大概很难想到，大半个世纪以前，发源于欧美的音乐节一度让人感到拘谨。不仅表演者束手束脚，就连台下的观众也正襟危坐。

或许是刚熬过战争年代，又或许是音乐形式相对单一，乐迷们大多压抑着体内的躁动因子，充其量跟着节拍挥舞两下。等音乐散场，再三五成群搭个伴，转场进行下一轮消遣。

比起现如今，早期的音乐节更像是一场循规蹈矩的传统演出，互动性和趣味性都大打折扣。回望那段历史，相信当下的音乐人也很迷惘，该如何在已有基础上有破有立，唤醒音乐现场应有的活力与激情呢。

开端即成划时代经典

历经数十年的摸索与无数音乐人的探寻，音乐节终于迎来了发展史上一个至关重要的拐点——伍德斯托克音乐节的成功举办。

彼时美国越战打响，未经历过战争的年轻一代因此遭到了巨大的冲击与震撼，在提出“反战”口号后，又因政府残酷的打压滋生了前所未有的避世与消极情绪。正是在这样的背景下，伍德斯托克音乐节应运而生。

当“和平与音乐的3天”成为宣传口号，当“爱与和平”

成为活动主题，摇滚乐和伍德斯托克奇妙地融合成了新型反战方式。这场原定只有5万人参与的音乐节，最终吸引了近50万人跋山涉水而去。

尽管美国此前已举办过众多摇滚音乐节，但1969年举办的伍德斯托克音乐节因其特别的意义，被普遍认为是现代音乐节的开端。

由于场地和天气影响，音乐节现场泥泞不堪，政府官员一度担心会引发不可遏制的混乱。但与之相反，到场的乐迷自发维护秩序、彼此传递善意，最终将这场因陋就简的音乐节变成了一个时代的经典。

后来有人评价：“只有一次，音樂拯救了世界，那就是伍德斯托克。”

且不论对世界的贡献如何，至少这场盛事给音乐节注入了新鲜的血液。从这天起，“音乐节”被重新定义，人们发现，原来音乐节不必刻意压抑，可以跳干草垛，可以飘热气球，也可以流连创意市集……原来音乐节，可以不止于音乐。

类型化让音乐节花样百出

相比欧美音乐节办得风生水起的盛况，我国的音乐节则来得有些迟，直到20世纪90年代末才初现雏形。

辩证地看，这也并非全然是坏事，得益于美国、日本、北欧等国家和地区的宝贵经验，我国音乐节自举办以来便着力于形式多样化，最大限度让音乐回归大众。

近十年间，我国的音乐节不仅在数量上呈几何增长，还PAGE 73根据大众的音乐偏好在最大程度上进行了市场细分。这意味着音乐类型不再局限于摇滚，无论你爱好的是古风、民谣还是流行乐，总能找到一场满足你喜好的视听盛宴。

大麦数据显示，今年“五一”小长假，有超6成用户选择跨城观演。这也从侧面说明，音乐节已不单单是从纯音乐角度出发，而是综合考虑经济效益，带动旅游业发展，争取实现精神与物质双丰收的产物。

一方面，众多音乐节的举办场地往往选在郊区或景区，足以说明各地对于“以文促旅”的看重;另一方面，就“五一”小长假全国共有56场音乐节的数据来看，除了雨后春笋般往外冒的新生音乐节，仅是“迷笛”与“草莓”这两大音乐节品牌就吸引了庞大的受众群体。

在“假期出行拥堵”已经成为共识的前提下，越来越多的人将户外音乐节作为度假的不二之选。而这，对于半个世纪以来辛勤耕耘的音乐人们而言，或许是最好的回馈。