从“小桥流水人家”看《天净沙·秋思》之反套路

元代文学家周德清《中原音韵》里称赞《天净沙·秋思》为“秋思之祖”，著名学者王国维更是在《人间词话》里盛赞其为元人小令的“最佳者”，这些赞誉都说明了《天净沙·秋思》在古诗词作品中的超然地位。自古以来，悲秋的古诗词何其多！单单出名的就多不胜数：唐诗中李白《子夜秋歌》说“秋风吹不尽，总是玉关情”，白居易《中秋月》说“照他几许人断肠，玉兔银蟾远不知”;宋词中范仲淹《苏幕遮》说“碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。……酒入愁肠，化作相思泪”，李清照《醉花阴·薄雾浓云愁永昼》说“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”，无一不是秋思经典之作，为何独独《天净沙·秋思》能够后来者居上，成为秋思的代表作呢？笔者以为，这与《天净沙·秋思》一反古诗词写作套路有着莫大关系。

现代人写作经常有着各种各样的“套路”，比如标题先声夺人、凤头猪肚豹尾等都是常见的现代人写作套路，其实古诗词写作同样存在种种套路。只是由于现代人接触到的古诗词作品有限，且篇篇都是经典之作，各有擅长，绝不雷同。但是，当抛开领军人物的经典之作，翻阅更多同时代普通人的诗作，不难发现古诗词写作同样有着种种套路。人教版初中语文教材里说“《天净沙·秋思》中，诗人把富有特征的景物直接组合在一起，营造出特别的氛围”，本文从景物和氛围两方面探讨《天净沙·秋思》的反套路写作方法。

一、秋思景物写作的套路与反套路

纵观古诗词中秋思作品，除了刘禹锡《秋词》里“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝”一反悲秋常态，其它多以悲秋为主题，其中景物也大多选择暗淡之景，如落叶的树木、飒凉的秋风、长烟落日等。这些都是典型的秋天景物，无需多言，怅然之情已出。最典型的当属诗仙李白，他曾写过两首秋思诗，直接以秋思为题：

秋思

燕支黄叶落，妾望自登台。

海上碧云断，单于秋色来。

胡兵沙塞合，汉使玉关回。

征客无归日，空悲蕙草摧。

秋思

春阳如昨日，碧树鸣黄鹂。

芜然蕙草暮，飒尔凉风吹。

天秋木叶下，月冷莎鸡悲。

坐愁群芳歇，白露凋华滋。

李白两首《秋思》涉及典型秋景有：落叶、枯草、凉风、冷月和白露等，是以秋景写秋色杰出代表。对比马致远《天净沙·秋思》中，同样有典型的秋景：枯藤、老树、昏鸦，但紧接其后的“小桥流水人家”却非典型的秋景。

晚唐诗人杜荀鹤《送人游吴》中写道：“君到姑苏见，人家尽枕河。古宫闲地少，水港小桥多。”以浅近的语言绘就一副江南水乡美景，从此人们对江南的印象便定位在小桥、流水（河）和人家上。及至马致远写作之前，“小桥流水人家”代表着典型的春景。比如，“元曲四大家”之一的白朴写过一首小令：

天净沙·春

春山暖日和风，阑干楼阁帘栊，杨柳秋千院中。

啼莺舞燕，小桥流水飞红。

同样以意象叠加营造意境[1]，同样采用“小桥”和“流水”意象，两首小令都显得格外动人，但其中蕴含的感情却截然不同：《天净沙·秋思》以凄凉之景写悲苦心情，《天净沙·春》以暖阔之景写畅快心情。究其原因，二者通过不同的意象渲染出不同的意境，“小桥”和“流水”仅为十多个不同意象中的两个，从而被涂抹出不同的意境和情感。细细品味，可以发现《天净沙·秋思》中首句“枯藤老树昏鸦”一举奠定了全篇基调为“枯”“老”“昏”这样灰暗色调，《天净沙·春》的首句“春山暖日和风”同样奠定了“春”“暖”“和”这样明快色调。因此，基调不同的情况下，即使是相同的意象也可以表现出不同甚至相反的意境。

王夫之《姜斋诗话》中说“以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐”，这同样也是古人常用的写作“套路”，即以春天之暖景写悲寂心情，在对比之下更显其悲伤寂寥。譬如，苏轼《如梦令·春思》中说“莫忘小桥流水”，以“小桥流水”指代“东坡雪堂”自得其乐的田园生活，愈发凸显了作者当时仕途困顿的苦闷感。因此，在有意无意之间，大词人也会适当地反套路而行，给人以耳目一新之感。反观《天净沙·秋思》，以“小桥流水人家”写秋景，运用了“乐景写哀”的套路，但又不局限如此：《天净沙·秋思》中的“小桥流水人家”与前句“枯藤老树昏鸦”是对应的，前句秋景，后句春景，交相輝映，悲者愈悲;同时，此处的“小桥流水人家”与前句无缝对接得太好，使得其写春之感模糊了许多，融入了更多秋之元素。简单来说，以秋景写秋为高手，以春景反衬秋景为高手中的高手，而将秋景与春景融为一体的则为圣手，因此《天净沙·秋思》才有了“秋思之祖”的赞誉。

二、秋思氛围写作的套路与反套路

《汉典》上对氛围的解释是“围绕或归属于一特定根源的有特色的高度个体化的气氛”，在中国古典文学中，“氛围”经常与气氛和意境一起作为古文的评价标准。细究起来，氛围包含气氛和意境两个方面[2]。氛围是作品局部的情感表达，意境是作者由此及彼的抒发，所有气氛的杂糅，意境的柔和形成特定的整体化气氛，即是宽泛意义上的氛围。

以秋思为主题的古诗词中，除了借助秋景抒发秋思之情，也因作者不同的感怀产生不同的引申抒发，如苏轼《水调歌头·明月几时有》同样的中秋思念远方的亲人，但全篇氛围沉而不郁，更谈不上悲寂之感。对比马致远《天净沙·秋思》中短短二十八字，却让秋天的寂寥悲伤之情溢出纸面，皆因马致远凝神写秋天之寂寥之景，最后聚集到“断肠”一处，浓缩所有情感于一点，取得了感人至深的文学效果。

《天净沙·秋思》前三句均为写景渲染现实中秋天的氛围，除了“小桥流水人家”一句以暖写悲，其它两句“枯藤老树昏鸦”与“古道西风瘦马”均着力于渲染秋天景色氛围。同时，前三句十八字，占了这首小令的大半篇幅，却只为写秋景，这一点在古诗词秋思作品中是极为不寻常的。相比其它秋思诗词中现实秋景描写篇幅，李白的《秋风词》相对着墨较多：“秋风清，秋月明，落叶聚还散，寒鸦栖复惊”，总计十六字，尚未占到全篇的一半篇幅，已经是秋思作品甚至全部古诗词中写实景篇幅较多的。可见，以大半篇幅来写作实景氛围并非常规写作古诗词的套路，只因古诗词以短小精悍见长，用太多篇幅写实景会影响其后个人情怀抒发，而且写景太多容易失之累赘。

具体分析《天净沙·秋思》前三句写实景的氛围，不难发现其中共性为枯寂、悲恸的氛围，但又非简单的重复，而是有着清晰的层次感。“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家”皆为近景，在“枯”“老”“昏”的修饰下，该部分的氛围是枯寂的，也是秋思常态;而“小桥流水人家”的氛围则是以乐景写悲，对比之下加深了枯寂的氛围。及至“古道西风瘦马”进行了视野切换，所写之境更加宏大，但“古道”进一步加深了“枯”“老”之感，使枯寂氛围更加浓厚，“西风”与“瘦马”让枯寂氛围发酵成悲切，对比空间上的阔大，大空间中凝聚成一极点的悲伤，自然而然地形成了悲恸的氛围。

意境通常以写景氛围为基础，结合作者个人感受形成特定的一种虚实结合的特殊氛围。王国维《人间词话》将意境分为“有我”与“无我”之境，并更推崇无我之境。古诗词作品中，伤春悲秋属于个人小情怀，难以挣脱有我之境。如上文提到的白朴《天净沙·春》，仅有景色描写，没有明显的意境提升，在境界说中不可取。苏轼《水调歌头·明月几时有》成为流传千古的名篇，跟其中意境高远的氛围有着极大关系。悲秋伤离别的作品里，婉约词人柳永《少年游·参差烟树灞陵桥》中写道“一曲阳关，断肠声尽，独自凭栏桡”，为有我之境。《天净沙·秋思》的意境氛围集中体现在最后两句“夕阳西下，断肠人在天涯”，弱化了作者自身情感，几乎达到无我之境。最后这两句可以理解为作者自况和自表，但此情此景同样适用于普罗大众，让每个读者都能感同身受，故而可以认定其中氛围已脱离了作者个人，是一种普遍性的意境与氛围，从而确立了《天净沙·秋思》的文学地位。

参考文献：

[1]李成满.纳兰性德悼亡词中夜晚氛围的描写探析——以“月”意象为中心[J].西昌学院学报（社会科学版），2016，28（04）：97-100.

[2]徐思越.徐訏小说的氛围设置研究[D].扬州大学，2018.

张寅玲，硕士研究生，江苏省苏州工业园区星湾学校教师。