新课改下初中美术教学现状与对策

姜振华

[摘要]伴随新课改的推进，美术作为义务教育阶段的艺术教育课程也在进行改革，美术对于初中生审美意识、创新能力等方面培养具有重要意义。受传统教学思维影响，当前初中美术课堂教学并不乐观，存在教学效率低下、学生兴趣不高等问题。基于新课改背景下初中美术教学现状，需要教育工作者充分认识并提出相应的对策，更好地适应新课改的环境。

[关键词]新课改；初中美术；现状；对策

美术作为初中阶段的必修课程，借助线条、色彩与图形等形式呈现视觉艺术，能够提升学生的审美、鉴赏能力与创新能力，进而提升学生的综合素質。初中阶段，是塑造学生个性与培养兴趣的重要阶段，能够让他们形成正确的价值观、审美品位，美术作为艺术课程，在初中阶段对于促进学生健康发展发挥重要作用。作为课堂的主导者，教师应充分认识到美术教学的重要性。紧跟新课改的步伐，发挥美术教学的教育价值，培养学生兴趣与创新能力，改变当前的教学现状，是美术教师面临的重要课题，也是本文研究的重点。

一、新课改下初中美术教学现状

1.对美术教学关注度不够

初中生面临升入高中的压力，在升学率的影响下，家长、教师及学校重点关注的是升学率和考试成绩。家长综合考量学校的标准，以学校每年多少人考入重点高中、升学率多少作为标准。学校对教师进行评定，也是将升学率作为重要考核指标，学生在校期间的表现也以成绩论优秀。这种现状，无论是学校还是家长，都是将重点放在文化课学习中，出现美术课被占用，或者教师只是为了上课而上课，陷入这种恶性循环，导致学校、教师对美术这一艺术类课程的教学关注度不够。当前对于美术教学的关注度不够，需从源头思想上扭转观念。义务教育阶段不仅要注重学生的成绩，也要兼顾学生是否具有创新能力、团队精神、审美品位等素养，培养学生综合素质。对于美术教学不够关注，是当前面临的重要问题，也是急需解决的问题。

2.教材落后

在整个课改背景下，初中美术教材改革缺乏力度。新课改提倡教材权利地方化，可根据实际情况自主选择教材，这对于实施个性化教育具有较强的推动作用，然而，因学科性质及在整个教育阶段的重要性定论，美术教学并未充分运用这一点。现有的教材较传统教材有一定的改动，但是内容与形式变化不大。鉴于美术学科的特殊性，与其它教材相比，更注重美观、设计新颖、具有创意和时代气息。教材是教师进行教学的基础，有趣味、符合学生特点的教材非常重要，不仅为教学提供指导，而且为学生在课堂外学习提供一定的指引。教材内容是否能够与时代接轨，合理进行编排，具有较强的创意与艺术性，对于教师与学生来说具有很大的价值。当前教材落后，在一定程度上制约了美术课堂教学效果。

3.学生缺乏兴趣

学生缺乏学习美术的兴趣，主要有以下原因：一是美术课程开设课时较少，且受升学压力影响，一心想着如何提升中考成绩，对美术没有兴趣，在其它文化课占用的现状中，更是无法接触到美术，学生较难对美术产生正确的认知，兴趣更无从谈起。有部分学生即使对美术有兴趣，在学习压力下，兴趣也会减弱，或者被其它学科老师与家长制止。二是兴趣分科不合理，大多数初中美术开设兴趣分科，像素描、国画等，学生可根据自己的爱好进行选择，然而在实施过程中，因教师对学生不够了解，最终分设的科目很少，过于笼统，有些学生可能并不喜欢现有的分科。三是受到教师的能力与课堂氛围的影响。教师能力对学生兴趣培养影响较大，一些美术教师大多从师范类院校毕业，专业技能方面具有较深的造诣，对于教育理论的掌握较为薄弱，在课堂中较难将理论应用于实践，无法营造活跃的课堂氛围，最终导致学生兴趣不高。当整个课堂氛围较为沉闷，教学枯燥，学生很难产生兴趣。

4.教学手段落后

教师是教学的主导者，受传统教学理念影响，不少教师仍沿用传统教学方式，以教师教、学生被动接受为主，学生较难理解艺术的精髓。美术属于艺术，艺术的精髓是创造，而不是模仿。教师是教学传授者，应改革当前教学方式单一、学生兴趣不高、教学效率低下的现状，形成新课改所贯彻的理念，以学生为主体，教师为主导。美术教师应充分认识到这一点，改革现有的教学手段。时代在变化，作为美术教师应与时俱进，掌握现代教学方法，打造高效课堂，让学生感受到美术带来的魅力。

二、新课改下初中美术教学的对策

1.转变教育理念，重视美术教学

在初中阶段，学校与教师不仅肩负传授知识的责任，还肩负培养学生正确人生观、价值观的重任，在注重升学率、学生成绩之外，要兼顾培养学生具有良好的综合素质。学校应从源头上扭转这种观念，与当前的教育理念吻合，而教师既是教学的传授者，又是引路人，应让自己具备较强的专业能力与道德素养，对学生产生潜移默化的影响。在新课改下的初中美术教育，要逐渐改变应试教学模式，促进学生的全面发展。美术教育并不是专业教育，是面向学生的生活教育。作为初中美术教学工作者，应积极建立一个开放、多元的教育空间，初中阶段学生面临中考压力，但是一味学习会给学生造成疲劳。美术作为艺术范畴，在学习之余，拓展业余爱好，既能提升学生的创造力与审美能力，又缓解学习带来的紧张与压力。因此，学校与教师应转变传统的教育理念，遵循新课改要求，重视美术教学。

2.改革现有的美术教材

美术教材应充分考虑学生特点，遵循个性化发展的需求，选择符合学生需求、具有时代气息的教材。教材并不是一成不变的，每个时代学生所展现的特性具有较大的差异性，教材也应根据时代变化而变化。美术教材在具有较强的系统性之外，要兼顾内容的科学性，能够适应学生的学习能力。另外，在教材之外，可运用多种资源丰富教学内容。为使教材内容具有时代特色，让学生喜欢，教师可设计“卡通天地”栏目，这个栏目与初中生的特点契合，教师将国内外优秀的动画形象对学生进行展示，让学生了解美术方面更多的信息与知识。只有使用符合现代学生特点的教材，运用多种教学方法，才能打造融洽的课堂氛围，为学生学习美术创造良好的环境。

3.激发学生兴趣

兴趣是最好的老师，能够激发学生主动学习、探索美术教育。在美术教学中激发学生的兴趣主要从以下方面着手：一是要让学生了解美术课程的价值、学习的乐趣与意义。只有让学生主动学习，才能养成良好的学习習惯。每一门课程都有其既有的价值，学生了解美术的价值，带给自身的影响，从而培养学生正确的认知。二是教师要加强与学生的沟通。教学并不是盲目的，要多了解学生的特点，才能因材施教，把握学生的兴趣特点。三是要建立与学生良好的师生关系。这是营造高效课堂氛围的前提，教师在课堂之外，应多帮助学生解决日常生活与学习中遇到的难题，形成融洽的师生关系。教师在学生的生活与学习中带来的影响是较大的，良好的师生关系是激发学生学习兴趣的关键。最后，教师要注重理论与实践生活的联系。美术并不是脱离生活的艺术，而是与日常生活紧密相连，让学生感受到美术创作来源于生活，又超越现实。学生兴趣的培养，不是一朝一夕可以实现，教师应充分运用多种方式，激发学生兴趣，挖掘学生美术创造力。

4.创新与丰富教学手段

教学过程是实现教学目标的重要方式，怎样创新与丰富教学手段，打造高效课堂，是美术教师应解决的首要问题。伴随信息技术的发展，多媒体等现代教学工具逐渐应用到教学中，丰富了现有的教学手段。作为新时代的美术教师应与时俱进，掌握先进的教学手段，借助多媒体工具，可以通过声音、图像、色彩等将教材更加生动形象地呈现给学生。在美术鉴赏课中，可运用多媒体手段替代传统挂图讲解方式，通过创设教学情境，让学生感觉身临其境，发挥想象力。此外，还有多种教学方式，如微课、情景教学法等。美术作为一种艺术学科，需要依靠多种教学方式，展现艺术的魅力，将美术课程的教育价值发挥出来。教学方法的应用上，并不是一味的否定传统教学法，而是根据教学内容灵活应用，营造良好的课堂氛围，提高课堂教学效率。

当前，美术教育不仅要培养学生的专业课能力，更要注重创新能力、审美能力等综合素养，两者兼顾才是教育所要实现的目标。作为新时代的教师要能够与时俱进，跟上时代的步伐，调整教学方法，改革现实中的不足之处，让美术教学步入新的阶段。

参考文献：

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[2]古小珍.初中美术教育困境及改进措施探究[J].教师博览（科研版），2016，（09）.

[3]高琳智.新课改要求下初中美术教育策略[J].小作家选刊，2017，（02）.

（责任编辑 史玉英）