论“翻转课堂”在高校古代戏曲教学中的运用

广东第二师范学院中文系 徐世中

中国戏曲艺术源远流长，博大精深，是不可多得的文化瑰宝。戏曲与诗歌、散文、小说更是并称为我国古代四大文学样式。在高校中，实行高效的古代戏曲教学将有利于传承我国优秀的传统文化，增强学生的民族认同感。本文将从高校戏曲教学现状、“翻转课堂”在戏曲教学中运用的价值及其教学探索与实践这三方面进行展开研究，力求探索出行之有效的新型戏曲教学方式。

一、高校古代戏曲教学现状及存在的问题

戏曲教学有助于中国古代戏曲的传承。早在唐代唐玄宗时期，政府便设有专门的歌舞艺术教学机构——教坊，是中国古代第一个由官方负责进行歌舞类教学与演出的机构。在中华人民共和国成立以前，古代戏曲的教育目的非常明确，即通过系统地培养演员，让其熟练掌握基本功并形成自由的戏曲程式来塑造人物形象，进而通过商业演出以获利。中华人民共和国成立之后，戏曲教学的目的发生了很大程度的转变，戏曲演员除进行商业演出之外，还承担传承传统文化的重任。但是，无论戏曲教学的目的如何发生演变，古代戏曲作为中国传统文化的一个载体，作为中国传统戏曲文化中的瑰宝，高校都应该积极开设戏曲教学课程，让学生加强对民族民间音乐的认识，从而更有利于拓宽学生的文化审美视野。

尽管古代戏曲对于提升当前我国高校学生的艺术修养和人文素养有着极为重要的价值，然而我国高校的古代戏曲教学现状却不容乐观。尽管说戏曲艺术进入高校课堂具有重要的实践意义，但现实情况是不少高校的古代戏曲教学并没有取得良好的教学效果。大部分学生对于我国传统戏曲艺术知识的了解不多，加之部分高校又把古代戏曲教学当作其他艺术课程中的一部分，导致古代戏曲教学在高校的地位普遍较低，其发展也受到了一定程度的限制。究其原因，主要有以下几个方面。

（一）受通俗音乐和域外音乐的极大冲击，古代戏曲的观众日益减少

在古代，我国戏曲艺术自产生以后就广受群众喜爱，无论是达官贵人还是普通百姓都将其作为日常娱乐的重要方式，听戏、看戏、论戏是人们日常生活中的热点。直到晚清民国时期，古代戏曲依然在社会各界有着广泛的影响力，戏曲舞台上相继出现了梅兰芳、程砚秋等深受群众喜爱的京剧大师。随着我国改革开放的力度不断加大，古代戏曲艺术也开始由封闭的形态向着多元化发展。然而很多年轻人更热衷于流行音乐与外来音乐，对于中国传统的戏曲艺术不够重视，因此，中国古代戏曲的观众正在逐渐减少。

（二）高校古代戏曲的教学模式有待改进

目前，我国部分高校的古代戏曲教学尚没有形成科学统一的体系。因此，部分高校的教师在进行古代戏曲内容的授课时，有时显得力不从心，而学生在接受非常专业化的戏曲艺术知识时，效果不佳，影响学生进一步学习古代戏曲的兴趣。实际上，中国古代戏曲教学的主要目的在于培养学生的传统文化艺术素养，提高学生的艺术审美能力。然而，由于缺乏必要的专业基础知识，加之学生又对戏曲艺术课程的教学存在错误的理解，因此，高校的古代戏曲艺术教学难以取得预期的效果。

（三）没有获得社会各界对古代戏曲教学的广泛支持和理解

除了中央戏曲学院等少数专业高校外，我国大部分高校都对中国戏曲的教育没有予以足够的重视和支持。其原因有二，一是多数高校的教学重点都放在了戏曲文化理论的阐释与学术研究方面；二是在传统艺术教育体系中，西方音乐、美术和舞蹈占据着高校艺术教育的主导地位。同时，古代戏曲教学的实施非常需要学校的财力支持和政府的政策支持，这是由古代戏曲艺术的特点所决定的。当前高校学生普遍对流行音乐较为喜爱，而古代戏曲艺术对于学生来说并不具有强大的吸引力。在缺乏学校财力支持和政府政策支持的情况下，高校古代戏曲的教学就会受到诸多方面的限制，进而影响到古代戏曲的教学效果。基于以上方面的原因，目前我国高校的古代戏曲教学方式与教学方法都必须有所改变。

二、“翻转课堂”在古代戏曲教学中运用的价值

“翻转”一词在辞书中的解释是：使围着或好像围着一个轴旋转。详细释义为：翻来转去、翻过来、推翻、彻底改变。“翻转课堂”又称“颠倒课堂”，即指重新调整学生课堂内外的学习时间，将学习的主动权交给学生。“翻转课堂”更好地确定了学生的学习主体地位，让学生能自主安排学习时间、学习地点以及学习的内容。学生有了更多的与他人讨论交流的时间和空间。学习形式较之传统的学习模式有了很大的改变，教师仍然是学生学习的辅助者，但不再是传统教学模式中的“教师大量灌输、学生被动接受”，学生的学习也不再受时间地点的限制，在任何时候都可以根据自己的需要进行有针对性的学习。“翻转课堂”能使教师更好地践行因材施教，根据每个学生的学习需要，录制或分享不同的学习内容。

作为一种新型的教学模式，“翻转课堂”是一种预先由教师开发出相关课程内容的教学视频，学生在家或课外观看相关视频，然后再回到课堂中师生面对面进行分享，交流学习成果与心得，以实现教学目标为目的教学形态。“翻转课堂”这种教学模式在戏曲教学中具有如下价值。

（一）为传统古代戏曲教学增添了新模式

我国戏曲传统的教学方法是“口传心授”，这是由戏曲本身的属性所决定的。根据沈勇在《论戏曲教学中的“口传心授”》一文中的说法，“口传心授”这一艺术传承方式，如果从戏曲教学的实践层面来看，可以从三个方面的来理解，一是通过授艺者的言传身教，学艺者对其进行直接的模仿，从而达到熟练和掌握戏曲“四功五法”、剧目的层次；二是授艺者通过口头言语方式向学艺者传授自己的一些学习技艺的心得，审美感悟等艺术表演心法，以达到学艺者内心领会并外化演示的效果；三是心受，强调学艺者对授艺者所授艺术表演心法等的接受和感悟。而在戏曲教学的“翻转课堂”中，原来以口传心授这一方式进行讲授的一部分教学的内容，可以由相关的教师录制成视频，再由教师把它和网上能够找到的一些有名的戏曲片段组合成学生课外学习的资料，让学生自由安排时间自主学习。

这样做有两个好处，首先，可以将课堂上一些需要学生观察和模仿的时间放在课外，教师就能在原来相同的课时内对更多的学生进行一对一的教导，以及对姿势或是动作、唱词等方面进行纠正。而在传统的课堂上，展示占据了课堂的一部分时间，而学生对于教师动作的模仿学习又占据一定的时间，导致一节课上教师对于学生进行指导的时间是少之又少的。再者，这一做法也更加符合学习者的学习规律。学生对于新事物的模仿，要花费很多时间在观察上，若要讲究细节的话，花费的时间更多。而这在课堂上是不被允许的，课堂的时间是有限的，这就决定了学生在课堂上的观察时间是非常有限的，而观察到又能准确地外化出来的知识会更少。这在一定程度上也体现了当下戏曲教学的问题。戏曲是一种综合的艺术，念白、动作、唱歌、打鼓敲锣等都有一定的形式。而这些要在短短的课堂时间内学完、学好，几乎是不可能的。然而在“翻转课堂”上，这种情况能得到一定的改善。学生通过观看视频对教师的展示进行模仿，还可以按照自己的需要不受时间限制地多次观看，而这也要求教师在录制和制作视频的时候要注重动作的精确性。在这种模式下，学生可以根据自己的学习需要，对教学模仿视频进行重复观察和模仿，遇到难度高的动作多次反复查看，对自己的动作进行打磨和修改，从而提高自己技艺的准确度。学生遇到不解的问题或困难就可以上平台和同学讨论或是向教师请教，这也降低了教师教学和学生课堂学习的难度。

（二）提高了学生的学习积极性

“翻转课堂”倡导以学生为主体的教学观念。这个特征是“翻转课堂”的独特性也是优势所在。以学生为主体的观念对于戏曲教学来说尤为重要。教师的教授固然重要，然而没有“心受”的过程，一切都是枉然。正如沈勇所说：“如果一个学生想成为一个合格的演员，他的责任不是进行技巧方面的表演，而是要学会运用各种技巧去塑造舞台中的人物，并让特定的技巧成为表现特定角色心灵的途径。也就是学生‘心受’的问题。”因此，学生要把教师所传授的各种艺术牢记于心，运用自如，这也是高校教师在戏曲教学中强调的要“用心感悟”的问题。

传统的戏曲课堂更多以教师讲授为主，教师在课堂上起着主导作用。戏曲本身具有独特的魅力，然而毕竟与当前的时代相距甚远，也和当下的文化有着较大的区别，使得从没接受过戏曲教育的学生对于戏曲的热情和好奇心低迷，加之高深而复杂的戏曲文化也让他们觉得难以靠近，在学习上产生畏难心理。在这样的教学背景和学生学情下，教师主导的戏曲教学课堂只会收效甚微，达不到预期效果。而“翻转课堂”提倡学生为主体，在课堂上，学生可以根据自己在课外学习产生的疑问或是困惑与同学进行小组讨论，相互切磋，带动学生共同参与互动，学生的学习积极性相对提高，打破了以往“满堂灌”的教学模式。相比之前学生被动地在课堂上接受教师的讲解和演示，这样的学习会更加高效。此外，学生还可以根据自己课前的学习情况向教师请教。在原来的教学中，学生只能在有限时间的课堂上，尽量记下教师在课堂上所展示的，并当场模仿，谈不上提出自己的问题和见解。而在“翻转课堂”上，学生更多的是基于自己课下的多次模仿和学习，产生自己的疑问。这些疑问无疑是更深层次的问题，更有侧重点和针对性，使教师能更好地了解学生的学习情况，解决学生的问题。在此基础上让学生的学习层次提高，这样相对应的一对一指导就会变得更加有效率和效果。

（三）弥补了古代戏曲教学师资方面的缺陷

众所周知，如今从事戏曲教学的人才稀缺，这也导致了在戏曲教学上，各个地区、各个学校的师资是有差距的，参差不齐。“翻转课堂”将更多课堂的动作演示和心得分享等放在课外的学习，这样一些师资缺乏的学校的教师可以为学生挑选适合学生的网络学习资源，使学生能受到优秀和正规的戏曲教育。

“翻转课堂”这种教学模式极大提高了古代戏曲的教学效果，它能让学生真正行动起来。如果教师在课堂上仅讲解古代戏曲常识、古代戏剧的思想内容与艺术成就等，这与戏曲作品真正的教育意义相差甚远。“翻转课堂”的教学模式，符合古代戏曲教学实践，可以让戏曲教学更富有戏剧性。高校教师可以依据教学目标，运用多种教学方法，师生一起探讨、研究古代戏曲知识，真正将课堂还给学生，实现个性化教学，提高课堂教学的效果。

三、“翻转课堂”应用于古代戏曲教学的探索与实践

为了提高“翻转课堂”在古代戏曲教学中的应用效率，可以着重从以下几方面入手进行探索与实践。

（一）建设合理的微课资源

微课是一种以短小精悍的微型教学视频为主要载体，针对某个学科、某个知识点或教学环节而精心设计的情境化、趣味性、可视化的数字化课程。

在“翻转课堂”这种新型的教学模式中，学生在上课前要提前观看相关的教学视频，而这种教学视频就是这里所说的微课资源。合理的微课资源能够很好地支持“翻转课堂”的进行，因此在进行微课的设计的时候一定要合理。微课的设计一般遵循以下几个原则。

1.碎片化

微课视频一定要长短适合，不能过长，也不能过短。过长的微课视频不容易引起学生的注意力。因此，每一个单独的微课视频都要突出重点和难点。

2.层次性

在制作微课视频的时候，一定要从学生现有的古代戏曲知识基础出发，针对学生知识的盲点进行设计。而且在微课的教学设计上一定要循序渐进，切忌操之过急，不能一下子就展示过多的知识。高校教师可以从学生最感兴趣的内容入手，逐渐消除戏曲与大学生之间的文化隔膜。例如，可以先从一些与戏曲有关的电影入手进行介绍。当学生对戏剧有了一定的兴趣和了解时，教学视频的内容可以适当增加难度。

3.整体性

微课视频既要相对独立，又要和教师即将在课堂讲授的内容有内在关联。就古代戏曲的教学来说，古代戏曲发展演变历史、作家的生平以及剧本相关的介绍都可设置为微课视频。除此之外，教师还可以在微课视频中增加名家戏曲视频片段让学生提前进行观赏。在正式上课时，教师便可直接和学生分析某一戏曲的舞台效果、文本的艺术特征等。如此一来，学生在上课时就不会陷入迷茫的状态，极大地提高了学习的效率。

（二）建设高效的面授课堂

在正式的面授课堂之前，学生通过观看微课视频对所要学习的戏曲内容已有了一定的了解，那么在接下来的面授课堂中，对教师的要求就变得更高了，主要体现在三个方面。

1.充分了解学生情况

学生在正式上课之前，已经通过微课视频学习了一定的戏曲知识。那么学生是否掌握了教学视频中的知识点，学生对视频的内容有哪些疑惑是教师需要思考的问题。教师要对学生疑惑不解的地方进行讲解，这正是“翻转课堂”中必不可少的环节。这就需要教师在上课之前做好充分的准备，即充分地了解学生的学习状况。对此，教师可以在每节微课视频结束的时候设置一些相关的小问题，从中了解学生学习过程中哪些知识点还没有掌握。除此之外，教师也可以通过班上的学习委员来收集同学的问题，从而了解学生所疑惑不解的知识点。

2.对原有的教学方法进行创新

教师在进行面授课的时候必须对原有的教学方法进行创新，否则就难以吸引已掌握一定戏曲知识的学生的注意力，也难以达到“翻转课堂”所应有的效果。

（1）探究性教学法

传统的高校戏曲教学方法多是以教师为中心、以课堂为中心、以戏剧文本为中心的教学方式。现在应转变为以学生为中心、以自主学习为中心、以舞台展现为中心，构建一套集审美性体验、自主性探究、创造性表现于一体的戏曲课堂教学模式。

从本质上讲，古代戏曲是一种综合性的舞台艺术，它是由演员扮演剧本中角色进行表演，以演出剧本所规定的故事。相对于人们的其他活动而言，古代戏曲是一种表演艺术；相对于文学、绘画等艺术，古代戏曲又是一种有说白、有歌舞的表演性艺术；相对于舞蹈、音乐等表演性艺术而言，古代戏曲是一种扮演各种角色的表演艺术。因此，角色性、表演性和艺术性即是中国古代戏曲的本质属性。

教师在给学生讲授古代戏曲相关内容的时候，就不能仅仅局限于文本教学，还要注意舞台方面的教学。而舞台教学能更好地发挥学生的主体性，并且增加学生对古代戏曲的认识与喜爱。郑劭荣认为：“戏曲教学有三个主要的环节，即赏、析、演。”“赏”是教学的第一步，即指导学生观看戏剧的现场表演或者演出录像，或者细读剧本，欣赏戏曲服饰、脸谱等。然后是“析”，即让学生分析戏曲的艺术结构、流派风格、表演技巧、审美特征等，品其高下，分出优劣。最后是“演”，引导学生参与舞台体验，进行模仿表演。

（2）体验式教学法

体验式教学是通过实践来认识周围事物，用亲身经历去感知、理解、感悟、验证教学内容的一种教学模式。教师在教学的过程中可以让学生亲身体验戏曲的魅力。例如教师可以安排参观活动，带领学生走进剧场，让学生亲身感受戏曲。除了对戏曲进行赏析和演出以外，教师还可以教学生制作戏曲头饰、脸谱、衣服、道具等等，让学生在亲身体验的过程中了解更多的戏曲知识，并增加对古代戏曲的感性认识。

3.布置个性化的作业

第一，教师可以充分利用多媒体，让学生建立与古代戏曲相关的微信公众号、网页、博客等。学生在制作这些多媒体的视频或网页的时候，就会对古代戏曲有更进一步的了解。与此同时，这些公众号、网页和视频也能起到向社会推广古代戏曲的作用。第二，与当地特色相结合，让学生到各地进行相关的实践调研。通过让学生走进“真”的戏场，感受真实的戏曲，增加学生的戏曲意识。让学生在各地的实践调研中了解当今古代戏曲的发展状况，从而增强学生的传承意识。第三，让学生自行选择感兴趣的戏曲进行学习演唱。如此一来，既有利于提高学生对戏曲的兴趣，又能培养一批中国古代戏曲的传承者。

综上所述，当前高校的古代戏曲教学仍存在不少的问题。在提倡“万众创新”的今天，古代戏曲的教学也应有其创新性的发展。而“翻转课堂”这一新型教学模式的运用将有利于古代戏曲教学冲破原有的藩篱，走出一条生机勃勃的发展之路。