关于高中美术鉴赏教学的几点思考

文玲

摘要：通过美术鉴赏，学生可以对加深对美术的理解，提高自身的審美能力。高中阶段是培养学生鉴赏能力的关键阶段，因此探讨高中美术鉴赏教学的开展策略是十分必要的。本文也对此从“了解学生特点来设计教学”“鼓励学生开展探究性鉴赏学习”“采取科学适当的美术鉴赏评价”几方面出发，提出了一些思考与建议。

关键词：高中美术;鉴赏教学;探究

在高中美术教学中，鉴赏教学是为了满足近年来所提出的对学生健康、全面、自由发展的新要求。高中美术鉴赏教学主要旨在在鉴赏教学过程中促进学生艺术素养的形成，让学生能够以专业的眼光和人文情感对美术作品加以深入理解，培养学生的审美能力，提高和拓展学生的整体视野，促进学生成为多方面的发展型人才。但是当前的美术鉴赏教学还存在一定的问题，如学生参与感低、经验不足等，导致教学效果不佳。为此，教师可以尝试从以下几方面出发来调整教学。

1了解学生特点来设计教学

由于升学压力的影响，很多学生都忽视了美术这门学科，再加上美术教师的教学缺乏创新，所以学生对于美术鉴赏教学更加兴致缺缺。为了提高美术鉴赏教学的有效性，教师首先要转变自身的传统观念，对鉴赏教学的方法进行创新。所以在创新美术鉴赏教学的时候，教师应充分了解学生的爱好和兴趣，充分理解和观察学生，掌握每个学生对美术鉴赏的兴趣，并在了解学生兴趣的基础上设计教学，从而提高鉴赏教学的效果。

例如，在正式开始指导学生学习和欣赏美术作品前，教师要花一些时间进行基础知识的教学。为了鼓励学生主动掌握美术基本知识，在此过程中，教师通常可以利用多媒体教学、游戏教学等丰富有效的手段，引导学生积极学习、获得一系列的美术知识，如美术主要分为雕塑、设计、书法、摄影、绘画和建筑这几部分，而根据所使用的不同艺术语言，美术又可分为意象、抽象和具象艺术;鉴赏建筑作品的词汇有色彩、形状、比例等;在绘画技巧方面，大多数中国画会使用“散点”透视法取景绘画，具有高而深远的特点，而西方画通常使用焦点透视法等。因为这些知识的教学比较枯燥，所以教师可以利用多媒体和游戏的手段来满足学生的兴趣需求，比如组织游戏小竞赛，利用多媒体给出一张作品图片，看谁可以从更多方面来进行鉴赏。

2鼓励学生开展探究性鉴赏学习

在实际的鉴赏教学过程中，教师的主导作用在一定程度上比较强，学生成为知识的被动接受者。而忽略学生的主观能动性的鉴赏教学会限制学生的独立思考能力、创造力和想象力。其实，高中生已经具备高度的观察能力、记忆力，自我意识基本成熟，有独立思考和探究性学习能力。因此，在美术鉴赏教学过程中，教师应给予学生一定程度的自主鉴赏空间。

例如，在教学“审美变化中的自我”这节课的时候，教材设计的主要目的在于通过对知识的解释和对具体美术作品的分析，使学生了解中西方艺术史上审美风气的变化，以及不同审美取向的变化，同时认识到美术家自身的审美观念也在不断塑造、调整，以此培养学生开放、多样的审美观，使其学会尊重不同的审美风格和艺术成就。为了激发学生的探究热情，教师可划分学习小组，让小组根据某一主题去自主归纳“变化”。比如，有的小组对梵高的审美变化比较感兴趣，那他们就可以对此开展探究;有的小组对中西方的服饰审美变化感兴趣，那么他们就可以以此为探究主题。在探究的过程中，学生可以上网查找资料，去图书馆搜集相关资料等。在学生小组得出了探究结果后，由美术教师提出指导性意见。这样就充分给予了学生学习的空间，同时也使其有效掌握了这节课的鉴赏知识。

3采取科学适当的美术鉴赏评价

美术鉴赏过程中，可以说在一定程度上并没有对错可言，因为“一千个人眼中就有一千个林黛玉”。对于同一件美术作品，不同人可能会从不同方面鉴赏，即使从同一方面鉴赏也可能会产生不同的看法。因此，在美术鉴赏教学中，教师要尊重学生的感受，给予科学合理的美术评价，而不能简单地以对错来评价学生。

例如，对于现代社会上流行的网红脸，不同人的看法是不同的，我们不能以对错去评价不同人的选择。但是，教师要让学生提高对美的判断能力，不能落入跟风的漩涡，让学生形成更为科学的审美观。此外，在美术课上对于相对消极的学生，应该要多给其表达的机会，多用激励性的语言鼓励他们大胆说出自己的想法。对于学生的美术学习情况，教师要注意不吝啬地给予充分肯定。这样科学、激励性的评价对学生树立美术鉴赏信心大有裨益。

总而言之，美术赐予人类丰硕的物质和精神成果，不仅仅带给我们感官上的愉悦，而且潜移默化提升我们的精神境界，促成身心的和谐。高中美术教师要充分发挥美术教学在培养学生审美观、塑造学生人格方面的作用，提升美术鉴赏教学的有效性。