期盼吉祥富裕的理想 寄托美好生活希望

彭樟清

先猜两则新年饰物的谜语：

1远看山有色，近听水无声。

春去花还在，人来鸟不惊。()

2兰荷竹梅开满墙。满屋似闻花芬香。

引来燕雀檐前闹，直冲屋里抖翅膀。()

答案是年画(画)。形象生动，真切有趣。年画乃我国过农历新年时张贴的图画，历来为城乡人民所喜闻乐见，旨在营造喜庆欢乐的气氛。论历史，据载始于先秦，那时的年画主要是贴在大门之上的门神。为的是让大鬼小鬼进不来，祈求神灵的保佑。到了隋唐时，木刻年画开始兴起，年画开始反映现实生活。到宋代，出现了着色和套色木刻年画。论题材，种类有：驱邪镇妖类，如钟馗捉鬼、黄猫捉鼠；喜庆富贵类，如龙凤呈祥、福寿双全：习俗风景类，如拜月图、苏州闾门图；故事戏文类，如武松打虎、文姬归汉；以及花鸟类、人物类、仕女类、耕织类、日历类等多种。论发展。自明代朱元璋倡导过年贴春联以来，更促进了年画艺术的发展。

年画是中国特有的民间美术形式，它以崇尚真善美为主题。集民族感与时代感于一体。融美术、摄影、书法于一炉，品种、形式多，题材、风格新，画面光彩夺目，绚丽多姿，生动活泼，明快和谐，是世界东方古老的艺术之花，十分惹人喜爱，表现出祈盼吉祥富贵的理想，寄托着对美好生活的新希望，年画给人们的生活的确带来无限的愉悦、浪漫和福气。

综观古今年画。在艺术风格上各有特色。北京和西北一带的年画，以粗犷、苍劲闻名；天津杨柳青年画，以细巧、典雅著称；山东潍县和苏州桃花坞年画，则介于粗犷和细巧之间；胶版精印的上海年画，色彩纷呈，细润柔和，别具风格；黑底粉印的福建漳州年画，墨彩绚烂，浓丽凝重，别有风情；红底黑板的广州佛山年画，色彩明丽。朴实感人，独具风韵。四川绵阳、广西柳州、安徽宿县等年画，各具情趣。韵味迥然。

附原女：

过年话耳画

新春佳节，家家户户都喜气洋洋。年味颇浓。其中免不了还有继承贴年画习俗的。

年画留给我的印象太深了。小时候。尽管家里穷。但到了春节。总要买上几幅年画，以示吉祥幸福。现在，在许多农村乡镇，至今仍保留着这种习俗。贴了年画才是过年。这种习俗，表达了劳动人民祈盼吉祥富裕的理想，寄托着对新的一年和未来美好生活的希望。

年画作为年节装饰之用，具有喜庆欢乐的内容、强烈的浪漫主义色彩、红火热烈的基调，大人小孩都非常喜欢。它以褒扬正义、崇尚真善美为主。年画选材也很广泛。凡带着吉庆内容的风俗生活、民间故事。戏曲小说中的人物和山水花鸟以及喜祥图案等都可入画，甚至一些新鲜事物也能迅速地在年画中有所反映。色彩都是红火热烈、对比强烈的：人物多是俊秀可爱、形象夸张生动。比如我家贴过的年画。记忆较深的有《钟馗》，它是贴在大门上的，画的是高举利剑的钟馗，一身正气，降伏邪恶，同时还绘有蝙蝠，意寓邪去福到；广受赞誉的《盗仙草》，画的是蛇仙白素贞为救丈夫许仙性命。与小青冒死去昆山盗取灵芝仙草。画面生动美丽、色彩明快和谐、故事感人至深；再就是《吉庆有余》，画中一群大胖孩子。戴着红肚兜兜。骑着金光闪闪的大鲤鱼，那欢天喜地的热闹场面，非常招人喜欢。还有《玉堂富贵》、《五子夺蓬》、《井冈红旗》等等，回忆起来真是让人难以忘怀。

年画是中国特有的民间美术形式，是适应人们庆贺年节的风俗活动而产生发展的。它最早始于秦汉时期，明中叶以后趋于成熟。兴盛在清初。在印刷技术发展的推动下，更促进了年画的绘制、生产、销售，形式也越来越多样，有门神画、中堂画、四条屏、福字斗方等等。在形象上，鱼、鹤、马、鹿比较多，也有古今英雄人物。如“鱼”代表连年有余；“鹤”代表松鹤长寿；“马”代表英武和马到成功；“鹿”则意喻祥兆；“门神”即是英雄能保佑平安。年画在“文革”中被视为“四旧”。受到不公正的待遇，但是。因为它深受广大人民群众的喜爱，其生命力经久不衰。

现在，年画在广大的农村和乡镇。仍有很大的市场。因而，这一民间传统文化得以延伸发展。我由喜爱年画进而理解它的艺术魅力和生命内涵，我不会忘记年画给生活带来的愉悦、浪漫和福气。