鸣 筝

“佳人当窗弄白日，弦将手语弹鸣筝。”

读到此诗句时，眼前总浮现出一位美人淡雅清新的面容和漾着笑意的眼眸，想象她白皙纤长的手指在琴弦上或抹或挑，想象阳光透过窗棂细碎地投射在古筝的木纹理上，想象如水的袅袅琴音低吟浅唱。

不知是出于孩童天生的好奇，还是因为传统的乐器对我有某种特殊的吸引力，初见古筝时，我的注意力便被它磁石般吸住。我挣脱母亲牵我的手，像模像样地坐到古筝前，伸出手，把琴弦拨得微微颤动了一下。旋即，一声悦耳的长鸣响起。那一瞬间，我的心也颤动了，内心充满惊喜。我安安静静地坐在古筝旁，不会指法，没有技巧，随意拨动琴弦发出声响就能让我满足。听，细的琴弦清脆的声，像融化的初雪从梢头落下；粗的琴弦浑厚的音，像古老的钟鼎被重重地敲击。琴音如流水潺潺，又如大珠小珠落玉盘。我的思绪飞远了，便是古代才情横溢的女子，一曲惊艳四方；便是世外琴仙，用指尖方寸的气息修炼得道。

离开时，我恋恋不舍，内心涌起一个热切的愿望——我要学古筝，我要与它长久相伴。

我把这个想法告诉了父母。我的理由非常简单，听起来甚至有点轻率——我与它仅一面之缘，但我一定要学。父母应允了。他们向来尊重我的意见，对于我的个人爱好、兴趣，都是无条件地支持。所以，我很快就如愿以偿地进入了古筝班。

学习古筝是一个慢慢积累的过程，从最基础的指法开始，一点一点地学，直到弹奏长曲。我学得很用心。刚开始学时，动作不标准，指法不娴熟，身体又很僵硬，甚至连琴弦的名称都记不住。在老师耐心、温和的指导下，我一点一点地进步，弹的曲子的长度也在一点一点增加。当我把一首长曲第一次流畅地弹完时，兴奋之情难以言说，就像脚下踩了一朵幸福的云，我恨不得跟全世界分享我的喜悦。带着得意与骄傲，我一回家又在父母面前把曲子弹了一遍。

随着学习内容的深化，曲子的情感变化更加丰富，难度地越来越大，需要投入的时间和精力也更多了，我与古筝的感情也越来越深。有一年生日，我在一众亲友面前弹奏古筝，在他们疼爱与欣慰的目光中，我觉得我与古筝的缘分是注定的。

进入初中后，我的学业加重了，学习压力越来越大，练琴的时间陡然变少。不知从何时开始，培训班老师的话语里多了要努力考级、表演、加分的词汇，培训节奏也越来越快，特别是在中考升学的压力变得越来越近、越来越现实时，我的内心变得茫然而浮躁。难道练琴只是为了应付那一场场升级考试，只是为了升学考试时因特长加分？我开始变得抵触，不愿去触摸琴弦。

古筝已很久没有声息了，成为家中一件静默的装饰品。父母没有逼我去弹奏，说放一放也好，整理一下心情，等哪一天想开了，再重新开始。

兴趣是最好的老师。失去兴趣的东西，怎么练都没有感觉，甚至会成为一种煎熬。之前那种弹琴带给我的喜悦和快乐消失了，只剩下厌弃和烦躁。我仿佛迷失了自我，疏远了古筝这个好朋友。对它长时间的冷落让我几乎忘记了当初学习古筝的初衷，尽管弹琴的欲望时不时撞击我的心房。没有人比我更明白，学业繁忙只是一个看似体面大方的借口，思维和身体上的惰性才是真正的原因。我常常问自己：当初为什么要学古筝？现在又为了什么不想触碰它？

初见它时，只一面，我就彻底沦陷。这么多年，我学琴练琴的快乐、心灵的自由，都是缘于那一份对古筝执著而干净的喜欢。我与古筝之间虽没有言语的沟通，却有精神的交流。我为什么要有那么多的负担和压力呢？干干净净喜欢就行，做一对心灵相通、相互慰藉的朋友吧。

我决心与古筝再续前缘，共话衷肠，共同进步。故友久别，相逢叙旧，要找回曾经的默契，谈何容易？一开始，总感觉有满腔热情却不知与它如何交流，生涩得像刚刚认识。只有聊得多了，才能慢慢熟络起来。很快，我就遇到了重逢的第一道关卡——学校的古筝竞赛表演。我想，这是一个战胜自我的最好机会。只是我的内心仍然没有底，不确定分离了这么久，是否能好好发挥。我唯一能做的就是好好练习，用心与它沟通，感受手指与琴弦在我心里泛起的涟漪。我们又找到了属于彼此的契合！

终于到了上台表演的那一刻。古筝在橘黄的灯光映衬下，显得格外安静，格外温柔。坐在古筝前，我的心中涌起百般滋味，登台时的无措和紧张，全都放下了，释然了。我想，过去的一切以及今天表演的成绩，都已经不重要了，就让我和古筝一起好好享受这过程吧。我深吸一口气，凝神，抬手。我所有的注意力、所有的情感都凝聚到了古筝上，我的心里只有古筝——我要与这温婉的女子来一场深情的交流。演出结束后，我听到了潮水般的掌声。

那夜，万籁俱静时，我静静坐在古筝旁，轻抚琴弦。袅袅琴音中，那位淡雅清新、眼眸漾着笑意的美人款款而来。