小学音乐教学中的有效聆听策略

王艳

音乐是一门听的艺术，人们通过听觉器官将音乐节奏产生的感受作用于心理，获得美的享受。实践证明，在我们的小学音乐课堂中，学会聆听，就能调动整个身心走进韵，更好地感受音乐，表现音乐，从而创造音乐，聆听是音乐欣赏的重要途径。

音乐可以陶冶人的情操，潜移默化影响人的气质。美国著名现代音乐家爱伦科普兰说过：“如果你要更好的理解音乐，再也没有比聆听音乐更重要的了，什么也替代不了聆听音乐。”马克思说过：“对于非音乐的耳朵，最美的音乐也没有意义。”音乐教学的一切活动，都应建立在培养学生有敏锐的音乐听觉的基础上。诸如基本技能的训练、歌唱、欣赏、演奏、创作，都必须靠听去辨别、控制、发展，离开聆听，音乐教学根本无法进行。学生只有通过静心聆听音乐才能真正地品赏音乐、理解音乐。经过一再的研究和探索，从学生的实际情况出发，我把聆听这一教学方法分为四个步骤。

一、创设有效聆听情境

学会聆听，是感受音乐，审美音乐的前提。在美好的环境中才能更加感觉音乐的美。因此，教师要创设一定的音乐情境，引领学生来感受美，培审培美。兴趣是最好的老师，特别是小学生，对一切事物充满好奇，探索热情高涨。所以，我们在教学中要紧紧抓住学生的心，吸引他们参与到教学活动中来，指导学生理解感受。

例如：在《我爱我的家乡》一课教学中，我精心制作了多媒体课件，有效利用媒体创设了画面优美，生机勃勃的家乡美景，配合优美的解说，给学生展现了家乡的名人，山水，特色，孩子们听着优美的音乐，看着这些美丽的自然风光，感受着家乡的美好，陶醉在这美好的情境之中，仿佛身临其境。这样的情境创设育人，育心，提高了审美。学生融进了作品，作品感染了学生，互相交融，学生和作品间有了共鸣。这种情境，引发学生自主感悟，有助于理解作品所包含的思想和情感。

二、培养相互聆听习惯

学生用心聆听音乐时，音乐也就走进了他们心里，学生和音乐也就产生共鸣，拨动了情弦，从而迸发出创造力。他们会迫切需要表达自己的这种体验，外显这种感受，也很自然的流露出去音乐的理解，比如哼唱出来，哪怕以自己的方式。音乐教师在教唱歌曲时，应培养教育学生学会相互聆听，不能在张扬自我时忽略周围发声。

小学音乐教师在音乐课堂上，要强化学生的听力练习，重视学生之间的互听，注重听老师的示范，留心听钢琴发出的音律，由这些声音中来增强听觉的感应力。学生在唱时一边听，一边想，有效区分出对和错的唱法。为了更好地掌握歌曲，在教唱过程中，我们可以尝试多种形式，比如采用师生协手，学生与学生间的合作等。有效带动学生参与其中，培养他们更专心的来听，关注乐段与乐段间的关系。在点名学生试唱和老师范唱的过程中，引发思考，从而把握正确的唱法。在低年级段更应注重互相间的聆听，听他人唱，听他人说，欣赏他人演，不仅要做个文听众，还要做个有涵养观众，学会欣赏别人，接纳别人。

三、调整分层聆听层次

在不断的欣赏中，我们会形成一定感知美的能力，这种能力不是一蹴而就的，而且逐步形成的。感知的过程就是用审美的眼去看，耳去听，不断去发现，探索音乐的美。在学唱音乐时，如果持之以恒的加强对音乐的感知能力训练，就能达到事半功倍的作用，这就更显得聆听在音乐教学中的重要性了。这个过程可以是师范唱，也可以是聽音响，但目标是一致的，就是使学生进一步熟悉新的旋律，并对之产生体验感受。当然，也可以根据学生的水平来安排聆听的次数，引领他们多方位的听，不能单一的重复，也不是无目的听，每一次都要有相应的要求，且要步步提高，难度有层次的上升。这样的聆听才有效，甚至高效。

如：《口哨与小狗》是一首通俗管弦乐曲，在教学这课时，学生是听不懂的，因为他们是第一次接触这样的曲子。我设置了这样的环节，出示图片，讲故事，找出故事中不同主人公的音乐，分段来聆听，不断熟悉并反复的来听，对比着听，练演唱，从而加深对曲子的理解，提高了鉴赏能力。这时的分层聆听就显得特别重要。

四、培养主动聆听兴趣

我们要促使学生养成聆听的习惯，就是让他们对所学的发生兴趣才行。这样他们才会主动地去聆听，去学习。在平时的教学各环节中，我们有效的渗透进聆听习惯的培养教育，以此为阶段性的目标。这种教育才会无声的融入孩子的血液里，有效提高他们感受、理解、表现音乐的能力。这样孩子们才会自然而然地走近音乐，走进音乐里去自己探索领悟。让耳朵灵活起来，让音乐进驻心田。

总之，“聆听”是一种良好的音乐欣赏习惯，也是提升审美的必经之路。在音乐教学中提升学生的聆听习惯，就一定会开启学生的智慧之门，让学生学会做人，学会学习。