丘园养素 林泉之心——魏云飞山水画解读

□卢禹舜

自北宋以来，中国山水画沿着北宋的美学观高标逸格地发展至今，可谓“江山代有才人出，各领风骚数百年”。我所说的这个“江山”，是观者眼中的江山，更是画者纸上的江山。以“林泉之心”解读江山、描绘江山之时，江山才有了更具文化观照意义上的存在。

山水画家魏云飞，是画坛近年来的后起之秀。其笔底的山水，笔墨流彩迤逦千里；其林泉之心，在丘园养素之中生发广大，意蕴不凡。他兼善青绿和水墨，能为五色绚烂，亦能作幽虚玄淡；能画清新小景，亦能作丈余巨壁。究其意源，就在魏云飞有一颗衔古开今的林泉之心。

山水画家的林泉之心，殊为难得。魏云飞绘山水能以古人优游林下之林泉之心为画，值得奖掖。山水不仅是一种真实的存在，创作山水更是解读这种存在的内涵，从精神的高度与山水的情操辉映，从技法的角度展现山水的丘壑之美，笔墨情景思致，缺一不可。魏云飞的山水画，便是追求笔墨情景思致的完美结合，在体察中国传统文化的精神中，落笔于对山水之道的性灵阐释。观其用笔，可谓纯熟之至，然纯熟之中，内蕴生拙之趣，摒弃一味的滑熟、甜熟之笔。他的笔法颇佳，从纸头到纸尾一以贯之，笔力的劲健、中锋的贯彻，正是他性格之中正直本色的自然流露。可见，用笔的娴熟与否，笔力的刚劲与否，不仅体现着画家的功力，更映现着画家的审美精神。

《翠岭秋红》魏云飞

魏云飞的山水，剪裁莫不合体，这建立在他饱游饫看的写生经验基础之上。多走多看，多练多游，才能把山水的真实意趣收入性灵之中。山水是有气息的。师法造化，回归自然，人的精神世界才能和山水丘壑融为一体，笔下生发的点线、形态、位置才能自然生机，营造的意境也才更加深沉幽远。

作画之余，魏云飞注重积学器识，提高修养。绘画是艺术家文化涵养的展现，作品是每个画家精神世界里的丘壑在画纸上的布局显现。作者的精神体现在创作之中时，就是文人的骨气和画者的心胸，恰如李太白之诗、吴道子之笔，莫不是他们精神领域恢宏壮观的具象表现。魏云飞的笔墨也在追求这样的推进与提升，他的笔墨是内心在画纸上的停驻，取景朴实，思致虚灵，这便是其山水无俗韵之原因所在。

魏云飞对于颜色的掌控和使用，亦是可圈可点。青绿山水，看似缤纷多彩，但如果不能很好地把握颜色之间的平衡关系、生熟巧拙，就很容易落入俗韵。魏云飞笔下的色彩，倾注了他对历代青绿山水经典的学习、理解与思考。其笔下的青绿山水尤为古雅朴厚，富丽中透出典雅、沉着、大气，仿佛是借到了古人的心与手。那份透着古意的山水意象表达中，院体山水的精致与文人山水的书卷之气兼而有之，甚为宝贵。

魏云飞还很年轻，但他的绘画基础扎实，笔墨纯熟，对于画境的把握也颇到位。凭借着对绘画本体的深刻认知，以及对传统文化的热爱理解，再上层楼，我想对他来讲，是值得期待的。

《己亥山水写生系列作品之六》魏云飞

《己亥山水写生系列作品之八》魏云飞

魏云飞，1978年生于河北怀来。现为天津美术学院中国画学院山水系主任、副教授、硕士研究生导师，天津大学客座教授，沧州师范学院客座教授，中国美术家协会会员，天津美协理事，中国工笔画学会会员，人民网书画研究院研究员，天津市河西区政协常委，国家“131”创新型人才，“五个一批”人才。