谈谈学习楷书的体会

《西山南浦》七言联 刘小晴

楷书以平正为善，此世俗之论，馆阁之失也。试观魏晋人之小楷，或古雅质朴，异趣盎然；或平和简静，意态醇厚；或萧散纵横，墨彩飞动；或神致隽逸，妙合自然。至于小楷，余用功最深，亦最适吾心性，初从钟《荐季直表》入手，铁老谓：“隶书秦汉，楷法晋唐。”盖亦取法乎上之意。余初不理解钟书之妙，只是依样画瓢，后乃学王羲之《孝女曹娥碑》《黄庭经》《乐毅论》及王献之《洛神赋十三行》，因此数帖皆刻本，亦不能得其笔意。后获米芾《皇太后挽词》、赵孟《汲黯传》、钟绍京《转轮王经》墨迹，悉心临之，方始得小楷用笔之法。

学钟繇小楷须体味其点画异趣处：或如垂露，或似坠石，或如虫食木叶，或似水中蝌蚪，或笔短而意长，或体扁而笔圆，或如散隶，或近八分，古拙浑厚之中自有一股渊懿醇茂之气扑人眉宇。盖意以敛之而愈深，气以蓄之而愈厚，如钟鼎之有宝色，古玉之有包浆，使人玩味不尽也。故写钟字，点画务须要有质感，蕴藉含蓄，以质之趣近古，古之韵则中藏，中藏则耐人寻味，有不可磨灭光景也。

欧楷貌方而意圆，即以方整之笔为形貌，以圆浑之笔为性情，使其笔意处处能兜得转；欧楷力健而笔圆，即以方笔棱角为精神，而其画之中截则中锋提运，极其圆融。欧楷之风神全在骨中带肉，欧书之笔意全在形方势圆，故学欧切忌板滞，妙在骨肉相称，笔势圆活。欧楷以背势、仰势为主，四面停匀，八方平正之中寓险绝之姿，而斜画紧结处必有一笔将字之重心扳正，切忌横势朝一个方向斜而坐犯齐平之弊。

学褚楷，宜先临《大字阴符经》与《倪宽赞》墨迹，后可临《雁塔圣教序》与《房梁公碑》。至于《伊阙佛龛碑》与《孟法师碑》为铭石书，体势平正之中微杂隶意，最为古雅。然褚字瘦硬，学之不当，十之八九易滑入佻巧一路，故学褚楷用笔当拎空写，发笔处调锋后便提笔疾运，笔空气实，则形瘦而实腴。褚楷用笔又当以曲势为主，轻处极轻，重处极重，轻灵挺拔，貌柔意刚，然提笔空，运笔轻，易罹浮薄之弊。归根到底，要控制好速度，能运中锋则自清腴，提得起，按得下，拓得开，收得住，则笔调自然灵动。

学褚宜提飞，学颜用满捺，提飞则瘦，满捺则肥，用毫之分数不同。不论肥瘦，皆须以中锋行笔，褚以裹锋，颜以铺毫，则自然瘦而实腴，肥而有骨。学颜楷不难于劲挺，而难于沉涩；不难于雄浑，而难于淡古；不难以结密，而难在空灵；不难于丰肥，而难于清雄。其实颜字易学而难精，写颜字点画要有质感，非笔力沉劲，逆势涩行不可。写颜字虽宜顶格写，字距行距皆密，然亦欲有错落之妙，于参差栉比中各尽字之姿态。

作楷有篆隶意乃高古。钟鼎彝器之铸文，石刻碑版之镌字，或凸或凹，必有一种立体质感，再经风雨侵蚀，字口剥蚀，必有一种古质之气，更况篆法中实，分法中虚，隶法体势平直，皆可助楷法之用。试观虞楷，画之中截丰实，无甚轻重，而曲折钩处，亦不露圭角，必衄挫笔锋，暗换笔心，此一派篆法也；而褚之《伊阙佛龛碑》《孟法师碑》体势平直如隶，横画收笔处时微微翘起，如隶之波捺，间杂隶意。有金石气，字乃高古，故学楷又当旁通篆隶。

余写小楷原喜用北京李福寿之小红毛，但近十年来，此笔质量下降，价格虽然便宜，但总不顺手，去年偶于黄山屯溪老街结识杨文先生，由他亲自监制之小红毛以“尖、齐、圆、健”四德兼备，方始称心。余写大字则喜用羊毫，锋稍长则蓄墨多，便于挥运，以湖州善琏瑚宿羊毫最佳。

做人要老实，但搞艺术不可老实，要不择一切手段去化裁增损、脱胎换骨、移花接木，积千家米煮成一锅饭，始为高手。故入帖之时，心要诚，意欲敬，甘于做古人之奴仆，亦步亦趋，不敢有丝毫怠慢之处，有“宁为此家走狗，虽饿之而不去”之决心，主人方能感动，方能推心置腹，以诚相许。而出帖之时则心要凶，行欲狂，反客为主，唯我是尊，我行我素，我写我意，我抒我神，将古人看作只是供我使唤之奴仆，择善而从，不用则挥之而去，能于传统中跳将出来，方是真英雄。

读帖如刺绣，一针不可放过，要从有笔墨处求法度，无笔墨处求神理，更要从无笔墨处参法度，从有笔墨处参神理。看到会心处，自觉心中欲书，手下技痒，天机勃发，兴致盎然，是作书之最佳状态。择帖之法，当适吾心，以心之所好，如交契友，最易入手。

《黄冈竹楼记》 刘小晴

写字之法最不可急功近利。名利二字，人心之所趋，如“水能载舟，亦能覆舟”。其实人情中最痛苦之事莫过于生离死别，而人生中最痛苦之事莫过于学业无成。若汲汲于名利，势必陷入一连串痛苦之中而不能自拔，故君子不求虚名而求实名，利取之亦欲无愧于心。学书者最要紧的是有浓厚的兴趣与良好的心态，一日不书，便觉思涩，而他好俱忘，是兴趣；于游戏笔墨中寄托人生是良好之心态。以过程而言，学书者可于这漫长的探索道路中获得审美愉悦。以结果而言，则当我功成名就之日，亦正是我行将就木之时。