清远雅逸 雄浑大气——观刘选让的新疆风情人物画

在当代画坛，刘选让是一位激情四溢、风华正茂、富于创新精神的艺术家。他以独特的绘画语言开拓了表现新疆人物风情的新风，在自然的范本里注入了自己的才华和创造，确立了他在中国人物画领域的地位。其作品不仅在全国性的美术大展中连连获奖，而且受到美术界、理论界及收藏界的极大关注。著名理论家孙克称赞他的画：“以更细腻、更丰富、更具体的手法描绘了新疆各个少数民族少女少妇和老人们，展现了一幅幅真实生动的生活场景画卷，同时也展示了他个人独有的艺术风采。”

《乌斯曼》

若干年来，刘选让以诗人般的情怀吟唱大西北的风情，描绘着生活在那里的维吾尔族平民百姓的生存状态，雄浑大气与清远雅逸相融，流光溢彩与笔精墨妙辉映，婀娜多姿与朴拙厚重并存，画出了一个民族善良、温柔、美丽的本色，画出了一个民族奔波劳顿与幽默乐观的天性，也画出了一个民族热情浪漫的现状与未来。这里包括了他对少数民族同胞难以割舍的浓浓情意，包括了他对传统笔墨的承继与超越，也包括了他对时代性、民族性、世界性的把握和追求。这一切，标志着刘选让已走进了这一主题的深处，完成了从生活到艺术的提升、从传统走向现代的转换。由此而来，“以艺术去言说生活”成为刘选让不变的宏旨，内蕴着画家强烈的人道主义关怀和人文精神的自觉，体现在对日常生活中人们命运的关注和对他们生存欲望的深刻理解、同情和赞美。在刘选让看来，画家只有以现实主义艺术精神介入广大人民现实生存的日常生活，代表他们最根本的文化利益，描绘出他们的血肉和人生，其作品才能显示出真正的现实品格，才能为大众认可和接受。

刘选让笔下那片神奇的土地，阳光灿烂、瓜果飘香，那里的少女美丽、老人幽默，既可以看到维族姑娘动人的翩翩舞姿，又可以看到维族老汉弹拨冬不拉的身影以及阿凡提似的调侃与诙谐，但更多的却是表现少数民族人民收获、采果、放牧、携子、幽会、赶巴札等普通人的平常生活。他们的双眼深邃而真诚，如一眼可以望到底的清泉，他们的体态身形，散发着敦厚、善良、坚毅的气息，一张张饱经风霜或俊美秀润的脸上，透出的是纯真无邪的快乐和笑对人生的亲切，满面纯净，满眼真情。与其说画家在不停地反映他们，莫如说是画家在不断地借他们来抒写自己的情怀。

《高原小姐妹》

《风雪帕米尔》

《春暖帕米尔》

这是一个现代人把体验到的生命状态作为创作根据，重复着他“歌吟生命，关怀人生”的主题，找寻内心“天人合一”的净土。这与那些同样表现新疆人物的作品有所不同，刘选让以笔含情、墨含韵的方式表现了大西北维吾尔族青年男女和老人们的灵魂之美，透出绘画语言清纯、透彻的特点，传递出一种略带沧桑的诗情。这种平民意识的“美感”和“诗意”，是一种极朴素而不做作的、极亲切而不虚拟的平实之美，闪烁着“真、善、美”的人性光彩。在他的作品里，不乏抒情的笔墨，不乏浪漫的手法，“语言”提供了想象，提供了寻味的空间。

每位画家都要为自己所要表现的感情选择适合的绘画语言，这里包含着画家掌握绘画技巧的程度和艺术思想的成熟，也包含着画家的睿智、修养和才情。刘选让选择的绘画语言是写实的小写意水墨表现形式，他认为，只有这种语言才能表达出自己“面对生活的心境”，即“以心而状物”的绘画精神。

刘选让，现为中国艺术研究院中国画院画家、研究生导师，中国美术家协会民族美术艺委会委员，中国画学会理事，中国工笔画学会常务理事兼副秘书长，清华大学美术学院客座教授。其作品先后参加全国第六、七、八、九届美展和全国第三、四、五届工笔画大展，并获一等奖、银奖、铜奖、优秀奖等奖项。代表作品有《塔克拉玛干之魂》《雪域情》《云醉高原》《金辉》《神秘巴图》《不朽的哈达》《巴扎归》《沙枣花》等。有多幅作品被美国、日本、韩国、丹麦等多家国内外机构及个人收藏，出版个人专集或文集20余部、合集60余本。