音乐类真人秀节目的创新探索——以楚天交通广播《我也是歌手》为例

◎刘家虎 王 冉

一、背景分析

真人秀是一种有一定的情景设计和假定规则的、 大众参与的、以纪实手段完成的娱乐节目。 “真”是特色，体现节目形态是真实的而非虚构的；“人”是核心，节目必须体现人格和人性；“秀”是手段，要求通过设置虚构的规则完成。 国内早期草根类选秀类真人节目，比如《星光大道》、《中国达人秀》等曾经创下不可攀越的收视高度。音乐类真人秀节目融合娱乐节目的两要素：音乐和真人秀。 音乐的广泛普及，真人秀的新形式， 这就注定这类节目具有一定的观众和听众基础。

随着时代的发展音乐类真人秀节目出现的主要模式有：早期草根真人选秀节目，比如《超级女声》、《中国好声音》等。 随后又出现了明星竞技真人秀节目，像《我是歌手》和《蒙面唱将》系列等。 这两种多是在外国成熟的电视节目的模式的基础上进行本土化的改造， 在我国的发展都逐渐趋于成熟，同时随着时代的发展而有一定的发展和变化。

在广播音乐真人秀节目的创新上，《我也是歌手》 开启了一种新的模式：致力于素人歌手的打造和养成，即具有一定音乐素养的、 热爱音乐的素人歌手前来电台进行初赛展示，然后进入周冠军PK 环节，成为周冠军的才有机会参与地面季赛，直至年度总决赛。 这是一种新的尝试。

二、节目概况

《我也是歌手》是楚天交通广播推出的真人互动歌唱竞技类节目节目，于2015 年1 月1 日开播，立志打造全媒体时代的素人歌手。素人歌手通过面对面的“技艺过招”，获胜者可以登上巅峰演唱会的舞台，完成音乐梦想。

具体的模式是这样，节目首先海选面试，每周有四个素人歌手到广播电台参与直播竟演， 他们能否能够获得周冠军的机会由场外听众票选和直播室内的专业听审团决定。胜出的那位晋级地面季赛及决赛、争夺年度歌王美誉。相较于其它音乐类真人秀，《我也是歌手》弱化了节目的对抗性，排名，找到一种可塑性更强的模式，“音乐+”概念，音乐+故事+人等被囊括其中。

节目有两条主线，一条是音乐线，每期选择一个音乐主题，结合音乐元素，进行现场演唱；一条人物线，探寻歌手及歌曲背后的故事，最终，呈现在听众面前的是一档有情怀，有故事，有意义的音乐真人秀。

《我也是歌手》除了节目形式的特别，更重要的是，《我也是歌手》让听众感受到一个真实的歌者。在这样的形式之下，歌者的表现也更加放松和真实。 如在一期节目中，主持人王婷评价当期嘉宾歌手，来自同济医院的医生吴立成，说他演唱中气若游丝的感觉刚好符合 《氧气》 这首作品的表达。 这样真性情、不遮掩的态度，也是整个节目的风格——真实性。 原创音乐节目模式，更符合国内听众的审美偏好。

三、节目新创性分析

（一）素人选择的创新

音乐类真人秀节目从平民化的选秀到明星竞技秀，平民化选秀节目时期涌现了一批包括《超级女生》、《加油好男儿》以及后期的《中国好声音》等。这一时期的选秀的主角儿是普通人，是平民化的选秀，造星，这一时期的星是人们大众投票选出的，大众追的。 歌曲的从新改编演绎，再加上顶端的乐队的伴奏，从新打造经典。

《我也是歌手》选择的素人歌手不是真正意义上完全没有一点音乐基础的选手，而是具备一定的音乐素养，热爱音乐的选手。 比如：2016 年的年度冠军王添翼是一名大学老师，他声音特别，既有男子汉的阳光之气，又兼具女性的柔美，尤其演唱邓丽君的歌曲，简直可以以假乱真。 获得年度冠军以后，节目组为他量身打造一场小型的“邓丽君金曲演唱会”，采取售票的形式，依然场面火爆，引发听众好评。 后来节目组选送参与各类综艺节目， 使他真正圆梦登上大的音乐舞台梦想。 2019 年度冠军吴俊豪是一位00 后的新星歌手等。这样做的好处就是增加节目的可观性，特别是在地面挑战赛的时候，更具观赏性和公平性。

（二）模式化和环节不定的结合

模式化是一档节目走向成熟的重要标志， 模式化的一个重要的表现就是环节固定等，这样做的好处，就是方便以后制作节目的时候可以有章可循，方便以后节目的制作。但是这样做也有一个弊端， 每一个环节从头到尾都是一成不变的，容易引起观众的审美疲劳。《我也是歌手》这档节目每期大的环节都是一样的， 海选入选者受邀参与 《我也是歌手》电台直播，广播里唱歌积攒人气---争夺争冠军---晋级地面赛---获得年度歌王美誉，有时由现场听审+主持人决定选手去留，有时候是现场观众投票决定的等。这样做可以在模式中，加入一个变量，可以激起观众的好奇心，可以增强观众互动的积极性，可以延缓观众的审美疲劳。

（三）聚焦平凡人的梦想舞台

《我也是歌手》聚焦平凡人的理想，助力他们追梦圆梦的暖心节目。这个节目激励了无数心怀梦想的人们。让素人挑战者能够在节目中大放异彩、享受荣耀，这就是《我也是歌手》有别于其他同类节目的最大特色，其背后鲜为人知的众多细节更是让人感动不已。

从节目组在制作阶段给予素人的种种帮助和支持，就不难看出这一端倪：每一位素人歌手进行电台展示之前，节目编导都会不厌其烦的解释沟通， 电台演唱时需要注意的问题等，以此帮助素人寻找差距、加强自身强项及适当调整应对策略；还通过加强素人的音乐培训，帮助改编作品、选择伴奏版本配置等各方面的细节入手， 尽量缩短素人选手在“专业”和“资源”上的距离，以此来提升素人挑战者的表现力和自信，进一步保证“PK”的公平性，同时最大化的发掘他们身上的潜能，助力他们更好的完成一首首作品。

在决赛阶段， 明星导师用自身的行动绽放出个人的魅力和光芒，同时也为素人能够走得更好更远用尽全力。《我也是歌手》正是用这一系列的方式，让素人在与明星导师的双向互动中超越自我、超越平凡，释放出个人最大的能量，在舞台上发出更耀眼的光芒。 节目却再一次让人们相信，只要有梦想，并敢于去努力追求，就一定能够有梦想成真的一天。

四、反思与探索

虽然《我也是歌手》在很多方面做了创新探索，同时其也存在着一些问题：首先是节目规则不明确；其次是竞争被弱化，容易缺乏亮点。尽管目前所有的音乐类真人秀节目都有多样的竞赛机制，但《我也是歌手》反其道而行之，标榜自身是一档音乐互动歌唱“圆梦”节目，把节目的宗旨定位成了为素人歌手助力、圆梦，但这样的节目是否真能走出一条新路，还有待时间的考证。

内容为王时代到来。对于音乐真人秀节目而言，音乐为其内核，秀为其手段，无论是早期的草根选秀类还是后期的专业歌手竞技真人秀，做出品质有保障的音乐作品，打造音乐经典才是节目的初衷。 《我也是歌手》致力于打造经典音乐，以素人歌手不凡的实力为基础，优秀的专业导师和精良的音乐制作团队为后盾， 在大众文化和精英文化的之间找到平衡，这种创新与探索是值得肯定的。