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流线型设计在现代家具设计中的应用研究

时间:2024-05-17

陈虹甫 柏晓婕 程毅

摘要:20世纪三四十年代,在现代科技高速发展的背景下衍生出的流线型设计在汽车、家具设计等领域得到了广泛应用,涌现了大量新颖、流线型的工业产品。文章以流线型设计在家具设计中的应用与发展趋势为主题,从流线型设计风格出现的原因出发,提出技术发展、社会环境、消费心理这三种影响因素。文章分析20世纪40年代末期意大利设计家们的流线型家具风格以及应用成果,详细解读流线型家具的发展历史。随着社会的进步和技术的更新换代,流线型家具也在不断发展变化。近年来,人们对家具的舒适性、环保性、智能化提出了更高的要求,流线型家具设计面临新的挑战。为了应对这些挑战,设计师利用现代科技和工具,从仿生学角度出发,利用一些生物的流线型特征,设计舒适、美观且符合人体工程学的家具,或从符号化角度将流线型家具造型从纯粹的美感设计转化为情绪化设计,并结合参数设计,打造出一系列创新的流线型家具。文章结合当前技术,分析流线型家具在世界范围内的发展趋势,总结结合仿生、定制流线型、符号化流线型以及参数化流线型设计的发展趋势。未来,流线型家具将持续受到设计师和消费者的关注,希望文章的研究内容能对家具设计的发展与创新起到一定的促进作用。

关键词:流线型设计;家具设计;仿生设计;符号化;参数化设计

中图分类号:TS664 文献标识码:A 文章编号:1004-9436(2023)16-0-03

0 引言

当前,无论是建筑、景观还是产品设计都包含围绕曲线进行设计的思考逻辑。例如扎哈设计的梅溪湖国际文化艺术中心、石上纯也设计的蛇形湖夏季展亭,现代建筑及室内空间设计逐渐趋于使空间或形态给人动态化的感受,在建筑作品中出现了越来越多的曲线、圆滑平面、一体化的设计语言。上述作品中蕴藏的曲线体现了流线型设计理念。流线型是流体力学的一个术语,用来形容一个物体表面光滑、线条流畅的外形。由于这种外形可以减小移动过程中所受的风阻力,所以其最先被应用于汽车、火车、飞机、潜艇等载运工具的设计中。流线型物体表层相对气流流动时,整体所受气流阻力最小,而且能给人流动顺滑的视觉感受,在工业设计及艺术设计领域,其成为一种时尚美学,被广泛应用到产品以及家具的外观设计上。

流线型设计的诞生并非源于美学研究,而是在工业生产的实践研究中产生的一种特殊需求的结果。19世纪初,人们侧重于研究自然生命体,科学研究发现,鱼类与鸟类的形体受到阻力的影响要远小于其他形体,其形态经过提取和优化被成功应用到了潜艇及飞艇设计中,这也是流线型设计最早的应用案例。而其在日常场景中的应用最早出现在汽车设计上,1914年,意大利设计师卡特格纳最早采用流线型手法设计汽车。保罗·加雷是一名匈牙利工程师,1921年开始在德国齐柏林工厂工作,试验流线车型在风洞中的空气动力学特性,从加快速度和提高稳定性两个方面为流线型提供了科学的解释,这对欧洲的汽车设计产生了深远影响。在后续的发展中,除了汽车设计,流线型设计主要出现在产品以及家具设计中。

1 流线型设计风格出现的原因

1.1 技术发展因素

人们在提取鱼类以及鸟类生理构造的基础上研究出流线型的形体,推动了空气动力学的发展。20世纪30年代,美国是当时全球工业技术最发达的国家,也是工业化水平最高的国家之一,空气动力学的发展有了科学理论的支撑,技术的发展、生产力的进步以及生产方法的更新是流线型设计得以出现并取得持续发展的根本原因。

1.2 社会环境因素

20世纪30年代的美国正面临资本主义发展史上影响范围最广的经济危机,工人失业率快速上升,消费市场萎靡,购买力下降,这对美国的设计领域造成了巨大的打击。流线型在实质上是一种外在的样式设计,反映了美国人民在两次世界大战中把产品外形作为一种促进销售的重要途径的设计态度。通过科技感、未来感的外观设计激发消费者的物质需求,从而形成一种迎合大众趣味的风格[1]。

1.3 造型心理因素

流线型设计出现之前,几何造型的现代主义设计占据主导地位,几何形体带有浓厚的人为制造感,长期使用后,这种充满人为制造感的产品难以满足消费者的需求,消费者更青睐外形轻盈、自然、流畅的产品,因此流动无棱角的设计一经推出便广受追捧。流线型风格的核心是利用产品外观造型促进销售,这种样式设计诞生于20世纪30年代的美国。自从雷蒙·罗维开始将流线型的概念广泛应用到汽车设计以来,这种风格便逐步受到关注。流线型的魅力在于其标志着步入未来,这使处于经济大萧条环境中的人们看到了未来生活的希望,得到了心理解脱。因此,流线型风格的感情价值超过了功能价值。在艺术方面,流线型是对未来主义和象征主义的继承和发展,用象征的表现手法诠释了“速度”一词在工业时代精神中的概念。因此,流线型风格不仅是大众认可的一种现代风格,也是大众需要的一种现代风格[2]。

2 流线型设计风格在家具方面的发展

流线型家具设计主要出现在意大利,20世紀40年代末,意大利设计师卡诺·莫尼诺设计了一系列具有抽象曲线造型的家具,与汉斯·阿尔普、马克思·比尔、亚历山大·考尔德等人一样,其作品具有强调装饰和造型的时代特征。

2.1 卡诺·莫尼诺

卡诺·莫尼诺设计的意大利家具是强调装饰设计风格的极端典范,在当时的意大利都灵成立了一个新的设计群体,他们设计的家具的外形类似动物的角那样新颖,充满巴洛克意味,这一设计群体设计出来的家具被称为“流线型超现实主义家具”。同时,卡诺·莫尼诺也受到了科技进步与工业产品的影响,其家具设计灵感来源于飞机及汽车,它们拥有精密的构造,豪华而奢侈,但与工业产品不同的是,他主要是为了建筑项目而单独设计家具,市场泛用性弱,不适合大范围、大批量地进行工业化生产。他的设计总是充满激情以及对流线型形体的追求,他运用底纹弯曲技术设计的胶合板家具还获得了技术专利。“拿铁椅”是他的代表作品之一,采用流线型曲线以及人体工程学设计,椅子的靠背部分贴合人的脊柱形状,像两侧包裹周身,让人联想到性感的女装和舌头。

2.2 吉奥·庞蒂

20世纪中期,吉奥·庞蒂主张回到传统美学和过去意大利伟大的艺术中去,他喜欢传统手工艺和材料,同时对新技术和大批量生产非常感兴趣,因此,他也是意大利工业设计的重要支持者。庞蒂被誉为“意大利第一位全能设计师”。他在设计中最关注形式美,将功能与形式美结合在一起,设计偏重于有动感的、流动的线条和非对称的形体造型,表现了一种独特的流露出丰沛情感的造型形式和哲理精神。吉奥·庞蒂始终坚持一手拥抱历史,一手拥抱现实,致力于有机整合传统的艺术感与现代的新技术、新工艺,他游走于传统审美与现代形式中,努力在传统与现代之间寻求平衡。“艺术的生产”和“实用加美观”已成为当前意大利设计的主导原则。

3 流线型家具当前的设计趋势

当今社会科学技术日新月异,流线型设计也不断升级,与其他学科交融,呈现多样化的发展趋势。家具的设计从之前单一独立的个体设计转变为更多、更全面、系统化的设计,在与其他学科及元素的交融碰撞中衍生出现了诸多新潮的设计趋势。

3.1 结合仿生与有机设计

流线型家具设计往往会与仿生设计结合,因为流线型设计实际上也是以现实世界的物体为原型进行抽象化变形获得的。20世纪50年代,美国的现代国际主义建筑大师埃罗·沙里宁设计了一系列与仿生有机形体相结合的流线型家具,代表作品有“马铃薯片椅”“子宫椅子”“郁金香椅”。在设计这些椅子的过程中,他将当时受到追捧的流线型设计、有机形式与现代功能相结合,开创了有机现代主义设计的新途径[3]。

现代家具设计中越来越多的仿生形状展现出了流线型形体的特征,流线型设计学科与仿生设计学科相互融合,将设计重点放在了对造型语言下精神层面的设计上,流线型设计不再是单调的以外形博人眼球的一种设计手法,而是通过外观形态设计来创新设计语汇和传递设计者的设计思考,变成了一种能够传递想法、增强使用者感受的设计风格。

菲律宾设计师肯尼斯·科邦普设计的花朵椅整体造型宛如一朵绽放的鲜花,在提取莲叶自然褶皱的导水流通形态后与干花的纹理相结合,产生顶层的褶皱效果。底层碗状的树脂基座与钢架的支撑杆件则是模仿花朵的花托与花茎,采用了仿生的外形,抽象提取鲜花不同时空环境下、不同状态的曲线形态,从而进行流线型设计。设计者试图通过结合仿生设计与流线型设计,在满足人们使用以及舒适度需求的基础上,让人与自然和谐共处,而非凌驾于自然之上。

自然界中的动物、植物的形态具有独特的美感,这种自然的美即使不加改造,直接应用于家具设计中,所提取的设计语言也各有不同。日本设计大师柳宗理设计的“蝴蝶凳”便直接提取了蝴蝶正在扇动的对称的翅膀这一元素,融合极简主义、仿生设计与流线型设计这三种设计理念设计而成。“蝴蝶凳”由两块成形胶合板构成,两块胶合板通过一个轴心对称连接在一起,形成蝴蝶飞舞的姿态。“蝴蝶凳”独具匠心的构造,使其成为抽象形态流线型仿生设计的经典之作。其他现代抽象形态流线型仿生家具设计也无一例外,流线型元素均来源于自然造物以及人的形体曲线,设计作品也呈现出这一标志性特点。

3.2 定制流线型家具

在家具设计、产品设计等领域出现流线型设计的同时,室内设计以及景观设计等空间设计领域也融入了流线型设计元素,将自然界中的湍流形状以及受到流体冲击后的物体作为室内立面以及空间划分设计的参考元素。在室内空间形态使用流线型设计的同时,特定空间相同风格的定制化设计也成为室内空间以及家具流线型设计的一个方向。

来自中国香港的设计事务所NCDA在香港购物街贵宾休息室中定制设计了一组家具,设计的关键是将这个空间打造成一个秘密花园,并营造私密而温馨的环境氛围。一系列起伏的曲线和重复出现的图案,营造出家具与自然界之间的抽象回响。石膏天花板被切成层层曲线片状,暗示了沙子花园中倾斜的砾石形状,而流线型的壁灯和桌子则是从花园里的岩石中找到的灵感。设计师将流体转化为定制家具,结合灯光和纱帘营造自然柔和的园景氛围。与此同时,家具与室内空间设计一体化也成为室内空间设计的一种新风格,改变了以往家具与空间分离的设计惯例,为室内设计的发展提供了更多的可能。

3.3 结合符号化和参数化设计

基于特殊的曲线化外形,流线型设计可以融合不同的符号语汇进行视觉传递,使流线型家具可以通过精神设计形成具有精神内核的雕塑。意大利著名建筑师、设计师法比奥·诺文布雷设计的家具作品Him & Her 正是这一领域的设计典范。法比奥·诺文布雷热爱女神,无论是库尔贝的《世界的起源》,还是其设计作品Him & Her 都有共通之处。法比奥·诺文布雷引用了《圣经》开篇《创世纪》中的话解释他的代表作Him & Her座椅。该作品将流线型设计与雕塑相结合,利用流线型的曲线形态来展示人体轮廓美妙的雕塑感,将家具转换成一种意识或精神符号。

在现代制造工艺的加持下,参数化也成了流线型设计的一个发展方向,利用现代审美元素以及制作工艺充分发挥参数化设计的特点,满足产品的大批量工业化生产需求,并且保证产品的生产精度,通过参数化的变量调节还可以生成无数不同的动态形体,使设计更具独特性。俄罗斯设计师奥列格·索罗科以及他的团队parametric(参数化)设计了一组参数化流线型家具,巧妙结合流体的造型与参数化设计,利用切片与中心横向支撑结构,设计出了一般工艺很难做到的悬空一体化流体家具,在减轻整体重量的同时保证了整体的支撑力和通体流动的外形,具有动感柔和的美。

4 結语

在机械化大批量生产盛行的今天,流线型设计不再是一种特殊的设计风格,其作为公众审美以及工业技术文明不断发展的产物,已融入设计这门学科,设计师将其与仿生、参数化、符号化、流体学、力学、光照学等各个学科融合,设计出了许多符合大众审美、适合当今世界需求的产品,成为家具设计、产品设计、汽车设计甚至建筑设计等行业未来关注的焦点。

参考文献:

[1] 余艳.论设计作品的层次及相互关系[J].美术大观,2010(4):102-103.

[2] 宋泽援.流线型风格浅析[J].科技与创新,2015(20):18.

[3] 彭亮.家具设计基础讲座(二):现代家具设计概述(上)[J].家具与室内装饰,2005(2):28-31.

作者简介:陈虹甫(1998—),男,山东济南人,硕士在读,研究方向:建筑环境艺术设计。

柏晓婕(1998—),女,山东济南人,硕士在读,研究方

向:建筑环境艺术设计。

程毅(1998—),女,山东泰安人,硕士在读,研究方向:建筑环境艺术设计。

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