深度感与超越性

摘要：黑色在艺术领域一直是一个重要元素，具有作为颜色和概念的多面性，从传统的恐惧、黑暗、死亡到现代的时尚、力量等，其内涵随着文明的进步、社会的变迁、技术的发展而变化。在西方现代绘画中，黑色有独特的表現力与思想内涵，从印象表现主义到抽象表现主义，再到概念艺术。或通过使用黑色表现明暗变化，增强空间感，或利用黑色的视觉效果呈现不可描述的氛围感，或运用黑色传达深邃的内涵。从野兽派画家马蒂斯的《音乐》（Music）到抽象派画家马列维奇的《黑方块》（Black Square），都能看到黑色的存在。总之，黑色在西方现代绘画中具有深度感和超越性的双重美学价值，它既可以增强画面的层次感，又可以表达出具有超越性的绘画语言。这种双重美学价值不仅丰富了艺术表现形式，还为观者带来了更加深刻的视觉和精神体验。文章从色彩理论、视觉感知、时间与空间等角度出发，深入分析黑色在西方现代绘画中的意义和作用，同时借助多位艺术家的具体画作说明黑色美学的表现形式，展现西方现代绘画中黑色美学的深度感和超越性，以帮助人们深入了解黑色在绘画中的深刻内涵和多样表现形式。

关键词：黑色；深度感；超越性；西方现代绘画

中图分类号：J205 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2023）05-0-03

在现代绘画中，黑色一直是讨论的主题。黑色作为一种颜色，可以唤起一系列情感并传达各种意涵。在许多文化中，黑色与死亡、哀悼和黑暗精神联系在一起［1］。例如，在中国阴阳文化中，黑色代表阴性的力量，体现了平衡和协调、深沉和神秘、转化和再生。在基督教中，黑色象征罪恶和死亡。在西方艺术传统中，黑色一直被用作明暗对比的关键部分，彰显绘画的体积感和深度，例如文艺复兴时期和巴洛克时期的许多艺术家常使用黑色来创作戏剧性和强有力的作品，强调他们的情感。

然而，随着经济的发展，社会文化的多元化与新技术、新材料的出现，西方现代绘画中黑色的审美意趣超越了过去常见的形式。黑色挑战了传统的美和形式观念，具有蓬勃的艺术力量。它可以创造出深度感和空间感，强化与其他颜色的对比，同时也具有抽象性和超越性，这些特性使黑色成为艺术创作中不可或缺的重要元素。本文将从深度感和超越性这两个方面进行分析。

1 深度感

黑色是一种强有力、多功能的色彩，可以为现代艺术带来深度和丰富性。关于它的探讨，对于理解黑色在现代艺术中的地位和意义有着重要的启示和指导作用。西方现代绘画中，黑色的关键美学品质之一是深度感，指黑色能让人们产生一种远离物质、深入精神内部的感觉。这种深度感是基于黑色的“深度本质”理论而来的，它表现为黑色能在人们的视觉中产生一种向内的吸引力，使人们沉浸于黑色所代表的神秘和深邃的内在世界中。通过在作品中巧妙地使用黑色，艺术家们可以传达出这些概念的深度和复杂性，同时也能让观者在欣赏作品的过程中获得独特的美学体验和思考。

黑色的深度感也表现在思想内涵上，许多艺术家运用黑色来表达哲学思考。在《音乐》（Music）中（见图1），亨利·马蒂斯（Henri Matisse）运用黑色来表达人类情感的复杂性和深度。黑色被用来凸显演奏者的动态感和身体姿态的力量，同时也强调了这些动态背景的空间感和静态感。在《美元符号》（Dollar Sign）系列作品中（见图2），安迪·沃霍尔（Andy Warhol）用黑色来表达消费主义社会中人们对物质的无限追求和贪婪。他用黑色突出物品的轮廓和形状，强调美元符号的重要性和价值，体现了自己的独特创新和思考。费尔南多·波塞利（Fernando Botero）的作品《黑暗中的头像》（Head in the Dark）中充满了黑暗和神秘的元素，他利用黑色突出头像中的轮廓和线条，强调头像中的形式和结构。这些头像被放置在黑暗的背景中，突出存在感和重要性，同时也象征着人类对未知和神秘的探索与追求。黑色在抽象艺术中也具有特殊意义。抽象艺术表现的是一种无形的世界，而黑色则被视为这种无形世界中最重要的颜色之一，具有表现深度和内在力量的特质。它可以使画面产生深邃、神秘的氛围，带给观者强烈的视觉体验。

图1 亨利·马蒂斯（Henri Matisse）

《音乐》（Music）

图2 安迪·沃霍尔（Andy Warhol）

《美元符号》（Dollar Sign ）

马蒂斯被认为是运用色彩最成功的画家之一。在马蒂斯的创作中，黑色作为一种重要色彩扮演着至关重要的角色。在其创作中，黑色并不仅仅被用于表示深度和阴影。他将黑色视为色彩的本质，是所有其他颜色的基础［2］。在一次采访中，马蒂斯说道：“黑色是一种颜色，但是不同于其他的颜色，它具有一种能量、一种强度，同时又是一种消极的颜色。”马蒂斯认为，黑色有深刻的哲学内涵，它是一种关于存在和虚无的哲学思考。在他的作品中，黑色常常被用来表现无限的空间和时间，同时也表达生命的消逝。他认为，黑色是所有颜色中最重要、最真实的颜色，它是所有色彩的基础，是色彩的精华所在，没有黑色，就无法表现深度和空间。此外，马蒂斯也谈到了黑色的表现力和神秘感。他认为黑色是一种神秘的颜色，能让人感受到深邃的情感和内在的世界。他说：“黑色是最神秘的颜色之一，它能够让我们感受到内在的世界，它代表着深邃和无限。”

2 超越性

黑色具有超越性，表现为它超越了颜色的表层意义，象征着一种更深刻、更内敛的意义。在许多艺术作品中，黑色经常被用来表达深刻的哲学思考，如对生死、宇宙和人性等问题的探讨。它所代表的不仅是一种颜色，还是一种象征、一种思想和一种哲学，具体表现在以下五个方面。

2.1 超越表面

黑色是一种纯粹的光和暗，是视觉艺术中最基本的元素之一。在绘画中，黑色的深度和丰富性不仅是表面的一种颜色，还是画面意涵深层次的体现，即前文提及的深度感。黑色可以作为一种独立的元素存在，强调画面的主题和意境，让观者在黑色的无限性中感受到自由、开放。

2.2 超越物质

黑色是一种没有色彩的颜色，没有物质的质感。因此，它超越了物质的限制，可以表达更加纯粹的感受。它可以表达克制、压抑、冷靜、安静、严肃等。杰克逊·波洛克（Jackson Pollock）酷爱黑色，在其许多作品中，黑色起到了对比作用，使其他颜色更加突出，创造出一种强烈的动态效果。

2.3 超越时间

黑色的超越性还表现在时间维度上。它可以展现出永恒和不朽的感觉，超越时间的局限，创造出一种超越时间和空间的神秘，如古埃及艺术中的黑色元素。在现代艺术中，黑色也被用于表达一种超越时间和空间的内省感。安塞尔·基弗（Anselm Kiefer）经常使用黑色，以展现历史、宗教和人类命运等主题［3］。在他的作品中，黑色有时代表一个无限的、未知的宇宙。他不是简单地使用黑色，而是试图通过黑色的象征意义来探讨一些严肃的问题，如生与死、光与暗、历史与记忆等，这使他的作品更加复杂和深刻。

2.4 超越空间

黑色也可以通过各种安排和组合，形成一种虚拟的空间。黑色与其他颜色搭配，形成一种超越现实空间的氛围。西方现代绘画中常将黑色视为一种极端的沉默，一种空间之外的超越。马克·罗斯科（Mark Rothko）的作品《黑色/棕色》（Black/Brown）中只有两种颜色，但这种简单的颜色组合却能让观者感受到无尽的陷入感和存在的力量，表达出一种抽象的超越感。他试图通过黑色的超越感和棕色的温暖感，让观者掌握存在和虚无之间的关系，获得一种超越时空的体验。

2.5 超越现实

图3 卡齐米尔·马列维奇（Kazimir Malevich）

《黑方块》（Black Square）

通过对真实物体的主观处理，创造出一种超越现实的感觉。在超现实主义和表现主义艺术中，黑色被广泛运用，以表达一种超越现实的感觉和想象力。例如，卡齐米尔·马列维奇（Kazimir Malevich）的《黑方块》（Black Square）（见图3）就体现了超现实主义和极端的抽象主义，是对传统艺术形式的挑战和反叛。《黑方块》（Black Square）以黑色作为主色调，强调形状和比例的关系，同时通过反差和对比产生空间感。此外，这幅作品还呈现出纯粹的形式美，让观众可以专注于作品本身。这幅作品的意义不仅在于其对传统艺术形式的挑战，还在于其通过极度简化和去除图像及情感上的附属物，为观者带来一种全新的艺术体验，对现代艺术的发展产生了重要影响。

一方面，黑色的暗淡和神秘感给人未知和不确定的感觉，这种感觉常常与人类内心的恐惧、焦虑和绝望等情感相关，使观者沉浸在一种超越现实的境界中，从而引起强烈的情感共鸣。另一方面，黑色具有使人平静的力量，能帮助人们冥想、沉思。这种直觉性的力量使黑色成为一种非常直观且具有超越性的颜色，因为它不需要其他颜色的辅助。它可以通过自身的强度和深度来传达各种情感，引导观者感受到更深刻的哲学意味。

3 结语

马丁·海德格尔（Martin Heidegger）在他的《存在与时间》一书中提到，黑色不同于其他的颜色，它代表着存在的一种形式。他认为黑色是存在的“无”和“否定”的表现，因为黑色可以吞噬其他所有颜色，让它们消失在其中。事实上，人们也常将黑色视为一种“不可知”的颜色，因为它既不属于明亮的光线，又不属于黑暗的阴影，它的存在是一种“显现隐藏”的状态，可以启示人们对存在的理解。他将黑色比作一种“荒凉”的存在形式，提醒着人们，存在的不确定性和可能性。他认为黑色是一种非常具有表现力和创造性的颜色，可以用来表达人类存在的深层次情感和内心体验。他将黑色比作“诗人的颜色”，因为它可以唤起人类的想象力和创造力，启发人类对存在的理解和探索。

西方现代绘画中对黑色的使用使人们看到黑色如何创造深度感与超越性。正如海德格尔指出的，黑色可以让人感受到存在的深层次的本质，因为它暗示了那些无法被直接观察或理解的存在，值得当代画家进一步深思与探索。

参考文献：

［1］ 于莹，王萌萌.浅析黑色在西方绘画作品中的意义［J］.美术大观，2013（5）：15.

［2］ 张敏.马蒂斯：我这一生都在创造“和谐”［J］.艺术品鉴，2020（34）：84-91.

［3］ 薛斌，张君霞.黑色在油画中的审美价值［J］.美与时代，2016（6）：27.

作者简介：江南芳（1991—），女，广东潮州人，硕士，讲师，研究方向：水彩画创作、美术教育。