论中国民族风格钢琴作品的特色

陈聪

摘 要：在进行钢琴演奏时，如果想充分体现民族风格曲目的中国风，就必须带入独特的民族风格，唯有如此才能使钢琴演奏的效果达到最大化，从而更好地传承与发扬传统文化。本文从钢琴曲的创作特征、乐曲的表现力等方面着手，深入分析中国风钢琴曲的演奏。

关键词：中国民族风;钢琴曲;特色

1 民族风格钢琴作品的分类

在开始演奏中国风钢琴作品之前，必须认真了解此类曲目，分析其创作来源，掌握其音乐特征。我国拥有众多的民族，不同民族的语言及风格都有所不同，在创作时必须先全面了解各个地区的地域特色，理解各民族的音乐文化及音乐历史，在具体分析时可以从下述三点着手。

1.1 中国特色器乐改编的钢琴作品

我国的地域十分广阔，不同的地区，其地方器乐也各有特色。如果创作者想对这些器乐进行改编，就必须先对该地方的特色乐器进行详细的了解。

1.2 民间地方乐曲改编的钢琴作品

我国各个民族都有属于自己的民歌，在采用钢琴演奏这些民歌时，往往都会具有十分浓厚的地方色彩。尤其是在表达中国风声乐时，其特色旋律更加丰富。

1.3 由本土作家进行创作的钢琴作品

作为中国本土的创作者，在创作钢琴作品时，都可以结合本国的特点，对本民族音乐进行创新，再运用钢琴进行展现，无形之中又一次加深了钢琴的魅力。此外，本土作家在创作钢琴音乐作品时，十分注重分析与把握钢琴曲的整体结构，他们通过拆分钢琴曲的结构并重新进行融合，再加上独特的民族风情，通过创新再次进行润色，从而使我国钢琴作品具有浓厚的东方气息，从而与西方音乐作品区分开来。无论是结构还是创作，中国风钢琴作品明显更具有多民族性的特征，同时还融入了民间音乐及民间器乐的特征，从而使中国钢琴作品更加丰富，同时也具备了更大的可塑性。所以，如果能够充分地掌握此类钢琴作品的创作手法，就能够通过不同风格及不同来源，创作出特色更加鲜明，内涵更加丰富的中国风钢琴作品。

2 民族风格钢琴曲特色

2.1 通过模仿的方法来进行创作

（1）我国民族器乐进行模仿。一直以来，我国民间器乐的形式都非常丰富，民间音乐人更可以说是吹拉弹唱样样拿手。民间音乐人运用自己的聪明才智创造了大量优秀的作品，同时也为我国音乐人提供了相当多的创作灵感。不同的器乐各有特色，要想将其改编为钢琴乐曲，同时确保达到最佳的效果，就必须遵从传统审美，以民族风为基础，着手进行创新。以琵琶为例，这是一种高品位的弦乐器，不仅声音优美动听，表演的方式和技巧也十分丰富，通过它能够描述优美的景象，如春江花月、鸟语花香、云雾缭绕、月明星稀等。要想运用钢琴展现这种优美的意境，就必须从结构及表现手法方面着手，恰到好处地进行处理。例如，对于作品的结构不能进行太大的调整，为了确保乐曲意境完整，就不能在结构方面作太大的调整。此外，由于钢琴与琵琶是两种完全不同的乐器，在音色方面自然也有所差异，运用钢琴进行弹奏时，可以运用装饰音来模仿琵琶的节奏，通过音色与节奏的替换，充分体现强烈的中国风。由此可见，如果想要运用钢琴完美地演奏由器乐改编而成的音乐作品，要求演奏者必须具有极高的水准，不仅要精通器乐技巧，还要精通钢琴演奏技巧。唯有如此，才能确保演奏者充分了解作品的丰富内涵，并且能够灵活地运用各种演奏技巧，向观众展示作品的内涵，进而打动观众，让观众深深体会到中国风钢琴音乐作品的魅力，使此类作品赢得更多人的喜爱。

（2）我国民间声乐进行模仿。声乐性的钢琴模仿主要以我国的传统声乐为题材，运用钢琴来展现我国丰富的民间音乐、戏曲，将民间声乐作为最主要的创作素材，从而在听众面前更加生动地展示民间习俗及民间文化。此外还有歌舞、说唱等，上述形式的艺术主要来源于我国各个民族。我国民族数量众多，许多民族都有自己独特的语言，对于汉字的表达也全然不同。所以，中国特色的钢琴曲必须能充分体现各种旋律的特色。在改编民间声乐时，要注重表现不同语言的特征，掌握不同语言表达汉字的技巧，这样改编之后的作品才能保有原来的风韵及内涵。以湖南省的民歌《浏阳河》为例，其就曾经改编成钢琴演奏作品。在进行改编时，作曲家充分抓住了歌曲的民族特色，通过运用变奏及旋律，将歌曲歌颂毛主席功绩的内涵充分地展现给听众。采用复调处理原作品，加深作品的情感，使听众更加快速地融入歌曲意境，从而使演奏者与钢琴相融合，将观众带入琴声所营造的意境之中。

2.2 民族风与和声融合的特征

中国风钢琴作品与西方钢琴音乐作品有着较大的差别，主要通过我国作曲家对于传统民族音乐的把握，在融入五声音阶的同时再与和弦音乐相融合，进而创作出极富民族特色的中国风钢琴作品。因为主要将五声调式作为创作技术，再结合不同民族的声调形式，从而赋予钢琴音乐作品极其浓厚的中国风特色。

（1）四五度叠置的和声。中国风钢琴作品与西方钢琴作品有着十分鲜明的区别，西方钢琴作品主要侧重于技巧和形式，而中国风钢琴作品更侧重于阐释作品的内涵，即如何运用和声来充分体现富有民族特色的韵味。以营造敲锣打鼓的欢乐场面为例，可以采用五度与三度之间的碰撞进行体现。再如悲伤忧郁的场景，可以采用四度与二度进行融合的方式体现。除此之外，作曲家在进行创作时，还可以根据作品的需求，灵活地选用不同的和声描述丰富生动的场景，表达强烈的情感。和声不仅能够使作品富有鲜明的民族特色，同时还能增强作品的表现力。

（2）二度叠置的和声。在和音中，二度重叠其实极不协调，而这种不谐恰好充分体现了中国风钢琴作品的韵味。运用二度重叠能够营造出十分欢快的场面，同时运用小二度重叠可以细致描绘出欢声笑语、热闹欢腾的场景，而二度重叠可以使以上情景更加形象。

参考文献：

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[2] 陈旭.中国钢琴音乐的创作及其启示[J].音乐研究，2001（04）.

[3] 代百生.根據传统音乐改编的中国钢琴曲的演奏特色[J].音乐研究，1999（01）.