时间:2024-05-17
刘敬雪
摘 要:作为日本当代最具代表性的平面设计巨匠、无印良品的品牌开拓者,田中一光用独到的设计视角与设计语言,把西方现代设计与日本传统文化巧妙且和谐地糅合在一起,找到现代设计与东方文化的平衡点,并运用独特的设计风格,为设计界带来一股清流,赋予了平面设计新的生命与活力。
关键词:田中一光;无印良品;文化
1 设计大师——田中一光
1930年1月13日,田中先生在文化古都——奈良市出生,其家族长期经营海产生意。自幼受母亲教导,田中一光在幼年时期就对文字、日本传统的歌舞伎戏剧及电影制作产生了浓厚的兴趣。他曾自己尝试着设计创作各种海报,并且最初的一些设计作品从未受到任何的专业培训,可见文化环境对其的滋润以及他对设计的热爱。1946年4月,16岁的田中一光顺利考取京都市立美术专科学校进行学习。在他京都求学时期,在学习自己的图案专业的同时,依然执着于舞台艺术以及传统与戏剧的探求。这份执着与经历也为他今后的设计之路夯实基础。
田中一光的早期设计生涯是他从京都学校毕业后的大阪时期。1950年,他入职于大阪钟渊纺织株式会社。期间田中一光不断地学习现代设计思想并努力进行设计创作,但工作了一段时间他发现相对于印染纹样设计方面他更加热爱平面设计方向。于是在1952年,他辗转来到大阪的新闻社工作,期间吉原志良任命他做社里的舞台美术助理。这是他真正意义上从事平面设计的开端。此后,他结识了设计师早川良雄并奋力学习其设计理念及精髓。由于早川良雄已有成熟的设计风格,田中一光深受其影响,他同时期的设计作品普遍偏向于早川良雄的设计模式,并没有充分地形成以及体现出自己独特的设计风格,大部分遭到落选的作品稍显平庸。但随着不断地学习与自身风格的形成,直至1953年田中一光完成了他真正意义上的平面设计作品——《交响乐蒂毕加·卡纳罗》,奠定了他平面设计的地位。
1955年,田中一光在PRESS AL TD杂志出版了一系列自己的设计作品,在1957年来到东京,入职LIGHT PUBLICITY公司,运用传统的文化与西方理性风格进行设计创作,在东京范围内发展成为设计界的新势力,并在第二年获得日宣美展会员奖。田中一光在1961年去纽约访问,此次的美国之行为日本设计界打开通向欧洲的窗口,是日本设计登上世界设计平台的重要一步。1963年可谓是田中一光人生的重要转折点。在青山他成立了自己的设计事务所,同年他的名字出现在《平面设计》中,被介绍为日本平面设计师。田中一光1973年起担任西武集团艺术总监,并且在新建的西武美术馆做宣传指导。他凭借这一份热爱与执着创立了自己的设计之路。1984年,田中一光敏锐地察觉到了日本受众的诉求。面对盛行的消费主义,他采用独特的设计视角,杂糅日本特色文化与西方现代设计风格,提出新的设计美学主张。同年12月,与西友株式会社的总裁堤清二合作创立了一个力求更加贴近生活的日用杂货品牌,即无印良品。2002年1月因心脏病突发而离世。田中一光终其一生,以其独特的设计语言,生命不息、创造不止的坚韧精神,为设计界注入新鲜血液,对世界平面设计的发展起到了极大的促进作用。
2 无印良品之父——田中一光
无印良品作为日本的日用百货品牌,秉承合适就好、简约无华的设计理念,形成了其独具文化意蕴的设计美学。它的产品取材于自然,简化加工过程,包装也是删繁就简,没有不必要的装饰。在色彩选用上多采用自然色,传达给受众以舒适、静谧之感。无印良品崇尚的是一种文化理念,贩卖的是一种生活哲学。田中一光以“合适就好”的生活理念作为无印良品的指导思想,对无印良品的贡献是毋庸置疑的,被称为无印良品之父。奈良市和京都这两座使他成长起来的城市都渗透着浓厚的日本传统文化,养成了田中一光颇具东方韵味的设计审美习惯,也造就了无印良品朴实的美学理念。纵观田中一光的设计作品,具有贴近自然的特点。他大多采用几何图案和线条加以色彩的搭配组成。这些普通的元素经他之手稍加调整,便会展现出独具特色的东方韵味。“其作品风格的形成源于两个方面的因素:一是日本传统文化的滋养,二是他对于当代人们对设计需求的透彻理解。”[1]田中一光的审美思想是璀璨的,但其审美的设计表现形式却是极其含蓄内敛,最终效果可以使美感自然流露。田中一光善于将事物本身加上自己的理解进行润色,在悠然自得间缔造出“言有尽而意无穷”的韵味,就像他为无印良品所定制的“这样就好”的设计理念,不过分强调,但面面俱到。在他眼中任何普通的元素都有可能激发非凡的设计灵感,关键是学会抓住灵感。他的设计思路出乎常人意料,广受设计界青睐。田中先生用他特有的“合适就好”的理念奠定了无印良品的设计美学基础,是无印良品设计美学的开拓者。
3 “合適就好”——田中一光的设计语言
艺术源于生活,生活中美好的事物是艺术最初的灵感源泉,艺术是对生活状态的感悟和再创造。禅宗认为世间万物皆有灵,崇尚事物的“本真”状态,日本禅宗认为世人应具备“平常之心”。田中先生深受日本传统禅文化的浸润,力求设计的作品简洁而富有变化。例如,他的设计作品《交流与印刷技术》运用简单的几何图形构建了一张日本经典人脸,这种貌似随意摆放的简单布局却刻画出妙趣横生的丰富表情。色彩则采用互补色以及纯色之间的冷暖色碰撞,运用了日本传统色调却又突破了传统形式,并结合中间的留白部分充分地体现出田中先生心中禅文化的影子。
4 结语
田中一光先生将西方设计理念融入东方传统文化,为日本平面设计确立了新的发展方向,开辟了道路。他创立的品牌无印良品契合了人们的精神诉求,消除复杂保留简单的设计理念,质朴实用的设计产品,以禅意的方式进入受众的生活,为受众打开回归自然的“原初之美”的窗,成为受众的精神情感寄托。
参考文献:
[1] 张少君,刘顺.田中一光的设计世界与日本文化[J].艺术与设计:理论,2010(5):46-48.
[2] 原研哉(日).设计中的设计[M].朱锷,译.山东人民出版社,2017.
[3] 铃木大拙(日).禅与日本文化[M].上海:三联书店,1989:13.
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