中国传统文化对绘画教学的重要意义分析

郭玲

摘 要：五千年的传统文化，是中华民族的文化宝藏，也是艺术创作中源源不断的艺术源泉。然而由于全球化格局的逐步形成以及外来文化的冲击，中国传统文化正面临前所未有的挑战，在绘画教学中也出现了传统文化的缺位。本文首先阐述中国传统文化对绘画教学的重要意义，然后分析绘画教学中传统文化相关问题，最后提出把中国传统文化带入绘画教学的具体建议。

关键词：中国传统文化；绘画教学；分析；建议

我国的传统文化博大精深、历史悠久，是中华民族的瑰宝。尤其在绘画艺术方面，中国的传统文化为绘画大师们提供了无限的创作灵感，贡献了无数经典作品。由于社会的不断发展及思想的革新，绘画教学中产生了传统文化缺失的现象，究其原因，是因为缺乏对中国传统文化的了解，没有意识到中国传统文化对绘画教学的重要性。

1 中国传统文化对绘画教学的重要意义

1.1 中国传统文化是绘画教学的文化基础

在绘画教学的最初阶段，是对绘画技法的相关教学，可以说是绘画学习的技术基础。然而绘画艺术的最终发展是一种艺术的创造，所以在绘画教学中培养学生的文化底蕴至关重要。“问渠哪得清如许？为有源头活水来”，丰富的文化储备才是艺术创作的基础。随着我国高考制度的不断改革，不再以文化课单一指标的考量决定学生的未来，但在此背景下，文化课水平依然影响艺考生考试的整体成绩。进入大学后，一些学生也会因为文化知识的匮乏而影响绘画的学习，制约他们绘画水平的提高。所以，无论在哪一阶段的绘画教学中，都应该注重对学生文化素质的培养，把中国传统文化带到绘画教学之中，为学生绘画水平的发展打下良好的基础。

1.2 中国传统文化可以促进绘画教学的完善

随着素质教育的有序开展，教学实践中的各个学科都在进行创新建设，不断进行学科的完善。艺术类教学虽然覆盖面不及常规教学，但也肩负着艺术人才的培养责任，同样需要进行教学的革新。将传统文化引入绘画教学，能够充实绘画教学的内容，完善绘画教学的课程体系，为绘画教学工作提供了发展的契机。

1.3 中国传统文化能够实现绘画教学人才培养目标

近年来，由于社会的不断发展，艺术创造受到各方思潮的冲击，动摇了传统文化在绘画教学中的基础地位。西方文化的输入，让部分国人轻视甚至否定传统文化，中国传统文化在绘画中的传承面临危机。中国不仅是一个经济大国，也逐步向文化强国这一目标迈进，中国传统文化就是中国的一张最具特色的名片，是国家软实力提升强有力的文化支持。[1]绘画教学的首要目标是培养绘画人才，更高目标是通过人才的培养，实现中国传统文化的传播与发扬，提升我国在国际上的艺术影响力，推动世界绘画艺术的共同繁荣。所以，在绘画教学中确立中国传统文化的地位，是培养我国艺术人才的必然要求，是实现我国文化复兴的重要保证。

2 分析绘画教学中传统文化相关问题

2.1 绘画教学中缺乏对传统文化的重视

在艺术生高考中，我国把文化课成绩同专业成绩一样作为升学的考量，这样做的初衷当然是想让艺考生们重视文化知识的学习。[2]但实际上，由于艺术考试对文化课成绩的分数线设置较低，导致教师、学生以及家长都忽视了文化课的教学和学习，学生对传统文化的自主了解和主动学习更加难以实现。然而在大学阶段的绘画教学中，类似的问题依然没有得到解决。因为大学中对于学生的教学和管理相对来说比较宽松，学生又缺乏自发学习的意识和能力，没有相关教学管理的约束，传统文化的普及更加难以实现。

2.2 绘画教学中偏重于技法教学

随着社会的竞争日益激烈，就业压力不断加大，高校更加注重提高学生的绘画技法，导致高校的绘画教学产生急功近利的弊病。如此一来，学生接受的绘画教学往往是偏向于西方的，[3]使传统文化的传承在绘画中出现了断层的现象。虽然西方的相关造型技法有着不可忽视的优点，但中国传统文化是每一个中国绘画者独有的艺术源泉，是我们都应该掌握并传承的。

2.3 传统文化的教学形式单一枯燥

在绘画教学中，虽然有部分学生进行了传统文化的学习，但是学生们的接受程度相对较低。究其原因，是因为学生普遍接受的是“填鸭式”的教学，并没有建立对传统文化的正确认识，而且教学过程往往枯燥单一，学生参与感不强，没有产生期望的效果。

3 把中国传统文化引入绘画教学的建议

为了提高绘画教学的质量，培养更加优秀的绘画人才，传承中华民族的传统文化，把中国传统文化带入绘画教学实践刻不容缓，必须让社会、学校、绘画教师以及学生产生应有的重视。具体可以通过以下几个方面开展工作：

3.1 完善相关考试政策

在艺术院校以及相关艺术类专业招生时，除了对考生专业水平的考察，还应该注重对其文化知识的考量，尤其是对传统文化的了解和掌握。通过详细的研究和严谨的判断，适当增加文化成绩占艺考成绩的比重，在政策上引起绘画老师和学生的重视。

3.2 更新高校艺术类专业课程设置

与高中阶段的艺考改革相呼应，高校的绘画教学工作也必须作出调整。一方面，增加与中国传统知识相关课程，以选修或必修的课程形式让学生们进行传统文化的集中學习，提高绘画专业学生的传统文化底蕴，通过考试的形式约束学生对传统文化知识的掌握。另一方面，在校园内以丰富多彩的形式进行传统文化的普及。例如，开设以中国传统文化为主题的绘画作品展，让学生们自发地了解传统文化，并将传统文化融入绘画创作中，而通过展览的形式可以让更多的同学感受到传统文化的魅力，引导学生对传统文化的主动了解和使用。

3.3 提升绘画教师的传统文化素养

作为绘画教学的一线工作者，绘画老师应该加深对传统文化的认识，提升自身的文化素养。在绘画教学的实际工作中，绘画教师除却这一本职身份，也应该是一名绘画创作者，[2]必然要具备一个创作者应有的素质。我们讲“言传身教”，也就是说在对绘画知识的日常讲授之外，绘画教师更要以身作则，把传统文化融入作品的创作中。

3.4 强化绘画教学中传统文化的应用

中国的传统文化不是历史文物，不能将它束之高阁，而应该在绘画教学以及绘画实践中实现对传统文化的有效利用，实现传统文化的价值。在绘画教学中，绘画教师可以把代表性强的以传统文化为灵感而创作的作品介绍给学生，详细向学生讲解作品的创作背景和文化内涵，让学生了解到传统文化的魅力所在，产生学习中国传统文化并将其融入创作的强烈愿望。

4 结语

在这个文化多样、价值多元的社会，中国传统文化面临着传承的困难。同时，在对绘画的研究和教学中，我们不断发现中国传统文化的价值以及对绘画教学的指导意义。经过相关研究，以科学的方法将中国传统文化带入绘画教学，促进绘画教学的完善，培养更具文化底蕴的绘画人才，实现我国传统文化的传承与复兴。

参考文献：

[1] 刘劲蓬.浅析中国传统文化符号在当代绘画中的借用[J].设计艺术（山东工艺美术学院学报），2014（02）：114-117.

[2] 高艳慧.论中国传统文化对绘画教学的重要意义[J].美术教育研究，2016（09）：114-115.

[3] 林青.高校美术教育中对传统文化素质的培养[J].文教资料，2009（29）：198-199.