当代女性题材工笔画研究

张嘉俊

摘 要：从中国的古代的仕女画开始，女性就被人们作为描绘的对象，女性本身特殊的魅力成为艺术表现的重点，在艺术长河中，艺术家们对女性题材方面的绘画作品研究从来都没有停止过。当代工筆画虽然在经历几千年的发展和变革中，受到文化、审美等各种外在因素的影响，女性题材在当代工笔画占用的重要地位。它在发展和变革中，表现出丰富的样式和时代审美特征。

关键词：当代；工笔画；女性题材

在文艺作品中展现女性之美的绘画表现手法，在我国有悠久历史。在母系氏族社会，远古人类就会用简单、稚拙的线条勾勒女性身体轮廓，通过这种方式来表达对于伟大女性和绵延不息的生命的赞美。魏晋以降，画家们将个人对于生活的体悟融入女性题材的文艺作品中，顾恺之《女史藏图》、《洛神赋图》用高古游丝描手法表达个人对于生命和社会生活的理解，而且感情真挚、细腻，对于人性的思索已经有一定深度。至唐代，仕女画更成为人物画的最重要的一支。张萱、周昉的绮罗人物更是以工整精致的线条，绚丽典雅的色彩，开一代工笔人物画新风，“周家样”标程百代。两宋时期，程朱理学产生确立，“饿死事极小，失节事极大”封建礼教影响下，女性地位急转直下，女性题材的工笔绘画多从妇德方面去描绘，也有野逸画家把视角转向官宦家女婢、艺妓及下层妇女。此时较之文人画的山水与花鸟，女性题的材工笔画日趋减少。

新中国成立以后，女性地位上升，女性画家增多，她们对于女性的关注是发乎内心的，而且有切身理解，因此在工笔绘画中也很自然的选择女性角度。社会对女性的关注角度也更加丰富。女性为题材的人物工笔画作为一种样式闪耀于当今中国画坛。

1 当代女性题材工笔画的概况

20世纪90年代女性题材工笔画开始进入繁荣时期，成熟作品也越来越多，我国当代画家不断对女性题材工笔画进行思索，并在创作上大胆创新，取得了丰硕成果。回望美术史，女性题材工笔画因其表现形式及手法的独特性构成了在中国画史的重要内容。五四运动之后，西方文化开始以各种形式对中国产生影响，如当时我国著名的艺术家徐悲鸿和林风眠，他们的作品就既具有中国传统绘画艺术的特点，也体现西方绘画特点。解放后直到“文革”期间由于政治实用主义的影响，在向苏联学习过程中，苏联绘画的写实主义为女性题材工笔画的写实性倾向增加了技术基础。

当代工笔画女性题材作品，仍建立在传统工笔仕女画的基础上，参考了西方绘画中的一些人物造型。技法更娴熟，融合中西方特点所形成的工笔画女性题材作品，展现出更丰满人物形象。相比传统仕女画，当代女性题材工笔画在技法上又更具有写实性，对于人物的描绘更立体，表现手法也更多样，简单的人物中蕴藏丰富的内涵，而且充分彰显民族特点，既精致唯美又不失自然，展现时代特点，现出一派繁荣气象。这一时期涌现了一批当代女性题材工笔画画家：蒋彩萍、何家英、李乃蔚、李爱国、宫丽、胡明哲等，还有70后和80后的新工笔画家，他们的作品创意新颖，艺术感觉敏锐，对我国当代女性题材工笔画的繁荣发展贡献很大。

2 当代女性题材工笔画主要样式及风格

在当代全球化、多元化的背景下，中国古老的传统工笔人物画审美与创作理念发生了深刻的变化。工笔人物画表现技法日趋繁复多样、在内容和题材的选择上空间也更大，因而涌现出大量作品。当代女性题材工笔画可依照其绘画特点和风格分为四种类型：

2.1 乡土类

在向现代化进军的过程中，高度精神化得农业文明基因显现于众多当代工笔画创作之中，人们对于农民、乡土、乡愁有一种由心而发的追忆，许多画作品都是以土地为题材，或是与土地有关。

当代女性题材工笔画中最负盛名的代表画家之一何家英，其画作中就有许多乡土类作题材。如，《十九秋》描绘了一位十九岁的农家少女的秋思，少女在柿子成熟、果树林木空疏的环境中，淡淡流露出莫可名状的惆怅与忧思。何家英以娴熟的技法，含蓄的表现了农家女的朦胧的心理活动。女家少年的饱满的脸庞、微黑的肤色，准确传达了少女的身份。这幅画和何家英在农村插队的生活经历有关，这既是对农家少女的描写，也是对土地和纯朴劳动人民的歌颂也非常真实。在《米脂婆姨》中，何家英以细腻的手法来展现的一个北方农家妇女的形象。精致描绘的服饰、熟睡的猫咪，都指向了米脂地区农村特色。其在人物神态及背景处理上都非常成功。淡黄底色和鲜丽沉着的服饰色彩添了作品的乡土气息。纫针的细节动作及专注神态，暗示人物安然的心境，揭示了人物纯朴贤惠的精神品德。画作既有农家情怀又富有现代审美律动，为工笔人物画女性题材佳作。

2.2 古典类

当代画家们在不断开拓创新中，从来都没有离开过古代经典文化。五千年的灿烂辉煌的古典文化是画家们永不枯竭的灵感源泉。如，王美芳的《红楼梦人物——元春》，就依据古典名著而展开想象。画家以其优美的造型、艳而不俗的设色表现出雍容华贵贾元春，画面极富古典意味。

古典韵味工笔画在线条、设色理念与古代还有着巨大的不同。正如克罗齐所说“一切历史都是当代史”的意义一样，古典文化的工笔画表达在当下也是随时代过程。以表达古典文化为着力点的工笔人物，既是对古老文化的记录，也是发扬和传承。传统文化样式。项维仁的《妍》中也是古式装束，但画面设色平整，人物体感弱化，传统的继承多于创新。王美芳的画作则与古典技法拉开了距离，虽取材古代文化，汲取中国古代经典文化的精髓，通过工笔画作品展示，却颇具现代意味。

2.3 民族类

比较中国工笔人物画与西方肖像（人物）画，线条的表现也是工笔人物最重要特色。线条是工笔人物画画面表现依据，因此线条的多少对工笔人物画来说非常重要。少数民族美术的服饰无论是图案还是服装结构都是呈现出复杂繁密的线条，因此表现身作民族类服装服饰的人物深受当代画家喜爱，这其中又以表现少数民族女性为多。少数民族女性人物头上的饰品精致复杂，服装华丽庄重。女性常脸色红润，眼神清澈，以体现其内心那片纯净，和对美好生活的向往。

何家英的《绣女》描绘的就是一位做女红的苗族女子，作品展现出一位朴素大方、清秀贤淑的形象。我国少数民族众多，几乎每个成名的画家都画过少数民族女性题材的工笔人物作品，画家们作品，有可能是某个民族比较具有代表性的活动场景，或者是身着民族服饰的人物，所形成的作品，色彩丰富，装饰性风格鲜明，有强烈的民族文化特点。

以少数民族女性人物为题材不仅资源丰富，还包含着深厚的文化意识，女性文化在人类发展史上具有先天的优势，女性产品的丰富性也是探寻少数民族社会发展的最有效途径。

2.4 都市类

现代文明的成果之一就是都市化，随着时代的发展，都市社会的女性主义、女权主义思想的生发冲击着整个社会。 另一方面，当代女性从事绘画也是与日俱增，因为中国社会结构原因，女性画家大多出生于都市。生于斯、长于斯，她们对都市感觉更加敏锐。都市作为我们生活的载体和新的家园，无论是热爱都市还是厌恶，都市都在现代人身上打上了深深的烙印。都市女性题材在80年代以前主要表现为工人与职业女性（护士、教师），90年代以来伴随中国城镇化都市女性题材作品迅速发展，表现范围也更加广泛。21世纪以来，女性题材工笔画无论技法创新、还是内涵表现都是前所未有。在第六届工笔画大展中，都市女性题材占1/3，达110幅。

都市女性题材又分为三类：一类是无情节的女性肖像、群像，一类是具有典型现代特征的职业女性，如时装模特、演员、大学青年女生等都市丽人，一类是office职场女性。从第六届工笔画展中我们可以看出，都市女性题材作品在表现对象上多有唯美倾向，人物五官精致、服饰华丽、动作柔美、神态闲适。

3 当代女性题材工笔画繁荣的原因

3.1 当代艺术中女性意识得到强化

无论处于哪个时代，时代的特殊性总会以各种方式体现在艺术作品中。人类的发展都离不开女性，女性艺术的作用都是不可忽视的。同时，各个不同时代，人们的审美也是有较大差异的，会与社会文明的发展保持同步。当前各国社会文明都更具开放性，因而现代女性题材工笔画在题材的选择上也有更大空间，创作者们的作品，内容主题各异，艺术价值和作品内涵得到极大展现。大部分画家的现代女性题材工笔画作品，并不是要重点展示情节，而是着重于塑造多样化的女性形象，以及更深层次的思想感情。

在我国绘画史中，女性题材工笔画一直是浓墨重彩的一笔，20世纪90年代女性题材工笔画开始进入繁荣时期，女性画家也在激。她们的主体意识更明确，而同时她们对于女性的关注是发乎内心的，都市女性题材表现是出生于都市的工笔画家自我理想写照，反思。因此在工笔绘画中也很自然的选择女性角度。她们的绘画作品是从自身性别视角出发，融入个人体验和内心情感，她们的作品更为感性，她们对于生命和人性的感触，也更真实、更细致，她们所创作的女性题材工笔画，更多是对都市化的当下社会的个人意识与深切的性丰富的内心世界。

3.2 当代女性美的内容更加丰富

相对于西方艺术，中国传统艺术对人物的美，主要以男性的壮美为表现形态，而且强调传神、写意，这种审美观念也影响着古代工笔女性人物画发展。现代女性因其地位及作用较传统女性发生翻天覆地的变化，女性的美呈现出更多内容。在引入西方写实造型技巧与观念下，中国艺术家们通过对人物的面部、形体的写实的刻画来表现人物的精神气质。现代女性柔美形象、那种半边天气质，那种当家作主的思想及其所蕴含的时代精神丰富了当代女性美的内容。 如，何家英的《舞之憩》中清新、俊俏的当代少女形象，通过衣着、动态、环境相映衬出一种新时代特有的女性美。它引导我们探寻女性更为广泛美。

3.3 当代表现技法丰富工笔女性表现

在我国传统仕女画中，天空或是地面，多是留白的，而在现代女性题材工笔画中，这些原本的留白处，都被满满的绘画出来，力求画面的充实感和真实性，给人真实的时空感。另外，讲究布景构图、用笔技法和色彩的运用、肌理的制作来营造某种环境，烘托人物的精神心理状态。 这些都是推进了女性题材工笔画走向新高度的一个重要原因，也超越了传统绘画的古典趣味和审美方式。

何家英所创作的女性工笔画，确确实实体现出了传统绘画与现代绘画相结合，在继承中有所创新，在传统的笔墨技法和用色中都借鉴了西方艺术里面光的技法，让画面更有光线的效果，使人物表现得更加如诗如画。他的作品《秋冥》、《清明》等都是借鉴了西方油画艺术中的光的技法，从而使人物和背景相互呼应，从而达到画面和谐的目的。增添利了几分现代感。当然，现代女性题材工笔画在创作时，应当适度参考和借鉴西方艺术的某些表现形式，中国绘画史上一些传统独特的特点也不能丢弃。

4 结语

在社会文明持续发展的同时，当代女性题材工笔画的内涵也悄然无息的发生新的变革，使工笔画的艺术魅力更加的精彩，价值也一点一点地提升。当今，越来越多的艺术家以女性作为题材创作人物工笔画，其中也不乏有许多的优秀作品，他们更加关注自然、不断取长补短，吸收借鉴各种优秀成果，不断创新，更加丰富了女性题材工笔画的内涵。艺术家们也正在用更多的创作热情来激发更多的自由表现形式，来满足人类无限的想象性。

随着我国经济的繁荣和社会的发展，在当代的文化背景下，我们应寻找自己的绘画语言，創造和形成自己的风格。把女性题材置入当代社会语境中，以全新的视角去感受女性题材的绘画作品的艺术价值，充分领会女性题材工笔画的丰富内涵，用更本真的心去创作，只有这样，我国女性题材工笔画，才能在喧嚣纷繁的当代艺术世界中绽放属于自己的光芒。

参考文献：

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