艺术设计专业中实施现代学徒制的路径分析

摘 要：随着科学技术的不断发展，人们的交流越来越方便，交流过程中不同的理念与文化互相碰撞，使人们的艺术审美也在不断发展。为满足社会中文化产业的需求，应提升艺术设计专业学生的专业素质与审美素养。本文试图对艺术设计专业中实施现代学徒制进行探究，并结合实际教学经验，提高学生的艺术设计专业水平，满足社会所需要的艺术设计人才。

关键词：艺术设计；学徒制；探究；分析

随着世界交流的加强，不同的文化进行碰撞，诞生了很多新的艺术文化，我国的文化产业也随之快速发展。目前，我国快速发展的文化产业面临艺术设计人员缺失的局面，很多学生在学校学习积极性低，专业技能掌握较弱，无法满足市场的人才需求。将现代学徒制与艺术设计专业课程相结合，能够有效促进艺术设计专业人才的素养，满足社会中文化产业的人才需求。

1 现代学徒制概述

传统学徒制是一种由师傅带教，艺徒学习职业技能的古老职业训练方式，艺徒需要特定的工作场所下观察模仿师傅的技艺，并根据师傅的技艺在不断实践过程中找寻属于自己的技艺方式。现代学徒制脱胎于传统学徒制，大多由企业、学校两方联合进行育人，教育对象不仅限于学生还可以是企业员工，学生和员工在学徒期间可以获得相应的工资，更容易被学生所接受。

现代学徒制度通过双方合作的模式，不仅教授了教育对象理论知识，同时教授学习者专业技巧。[1]

建立现代学徒制实现了专业课程与实践练习的对接，使理论知识与实践相融合，使学生在接受完理论指导后，能够快速地进行实践，提升了艺术设计人员的综合能力与艺术创作水平。

2 艺术设计专业教育存在的问题

2.1 缺乏特色教学

近几年，随着艺术文化产业的迅速发展，艺术设计专业也成为了热门专业，许多艺术生纷纷报考艺术设计专业，但是实际的艺术设计教育却无法满足社会艺术文化产业的需求。

以某省三所高职院校设置的艺术设计专业为例，三所高职院校在本文以化名A、B、C进行分析。高职院校A将艺术设计专业归属于设计院系，主干课程以设计概论、室内设计、企业管理、项目管理等为主，将学生未来的就业方向定位于大型设计企业、装饰公司。高职院校B，将艺术设计专业归于艺传院系，主干课程以素描、3DMAX、Photoshop、Lightscape、AutoCAD、室内设计、景观设计为主，将学生未来就业方向定位于大型企业室内艺术设计、工程管理等高技能方向。高职院校C将艺术设计专业归于设计院系，主干课程以建筑制图、素描、现代室内设计原理等为主，将学生未来就业方向定位于大型企业室内装潢设计、施工管理方向。

通过对三所高职院校的主干课程与就业方向定位分析我们发现，三所高职院校的艺术设计专业普遍存在一个共性，以高技能为主，但是对于学生就业方向定位过高与实际存在偏差。与此同时，三所高职院校的课程内容设计大多相同，虽在不同院校但是学生学习的课程大同小异，这种情况造成学生毕业后没有特色技能，核心竞争力低下。

2.2 校企合作形式单一

从学校方面来说，学校在为企业输送人才时，只是单方面的输送，没有对每一位学生进行全方位的考察，无法掌握学生的设计优势，使很多学生在进行企业实践时，因为没有分配到自己的优势项目实践积极性低下。以企业角度出发，企业对于学校输送的人才没有进行能力测评，大部分企业专门设立一个实践学习部门，将所有实践学生安排在这个部门之中，使学生无法完全发挥自己优势项目。

2.3 学生发展不均衡

艺术设计专业需要较高的专业性与操作性，很多高职院校艺术设计专业教学方式沿用传统的教学理念，以艺术技能课程为主，艺术设计学生根据课程的分布，将艺术技能课程作为学习主体，在学习过程中，除了艺术技能课程以外的课程都不关心，这种情况造成学生无法多方面均衡发展，日后进入工作岗位后核心竞争力较低。

3 艺术设计专业中现代学徒制的培养方针

3.1 确立正确的培养目标

随着我国艺术文化产业的快速发展，越来越多的人选择学习艺术设计专业，但是从艺术设计专业毕业出来的学生往往岗位不稳定，追寻其原因主要是培养目标定位存在偏差，因此，在施行现代人才培养模式时应树立正确的培养目标。[2]以学校方面来说，学校应避免根据长久以来的教学经验主观臆断社会艺术文化产业的需求，应实地考察真正的产业需求，可以与相应的企业互相联合，从联合企业那里获得人才需求反馈，根据产业的需求设定艺术设计专业课程，使学生的学习方向紧跟社会需求。首先，培养艺术类专业学生的基础综合能力，不仅学习基础艺术理论课程，还应全面涉及英语、计算机等技能课程，确保学生全面掌握基础技能；其次，设置专业技能培养，利用现代学徒制的优势引导学生加深艺术设计理论知识的探究，并与合作企业相联合将学生输送进企业之中进行艺术设计专业技能实践，提升学生对于专业技能的掌握；最后，学校根据学生的实践状况引导学生树立正确的价值观与责任感，并在教学中引入国家相关职业条例法规，确保每位学生有着扎实的专业技能与崇高的职业操守。

3.2 设立专业的教学团队

艺术设计专业中大部分教师都是艺术类教师，在教学过程中教师将教学重点放置在夸张的造型、绚丽的色彩之上，没有引导学生深入探究艺术设计的实用性与可操作性，使学生设计出来的作品无法满足市场的需求。学校应设立专业的教学团队，培养精英教师，在追求艺术设计美感的同时，兼顾可持续发展观，引导学生进行专业技能训练时切身处地的考虑作品的实用性。[3]与此同时，还应对教师团队不断进行培训，保障教师在艺术设计方面不断创新，感受新的设计理念，以此引导学生发散思维、勇于创新。

综上所述，在进行艺术设计现代学徒制实施过程中，应树立正确的目标，配置专业的教师团队，保障学生的设计专业能力同时引导学生建立正确的三观，满足社会的需求。

4 艺术设计现代学徒制下的教学改革

为保障艺术设计现代学徒制下的教学改革能够顺利实施，学校应根据现代学徒制培养方针进行教学内容改革，激发艺术设计专业的创新活力，建立特色化教学。与此同时，改革学校与企业之间的合作模式，提升校企合作力度。

4.1 建立开放式创新专业课程

学校应正确认识艺术设计专业的特性，根据专业的特性建立开放式创新专业课程。学校教师在进行课堂教学设计时，应将课程内容与最新的艺术文化趋势相结合为学生讲解理论知识，确保学生所学习的知识顺应社会文化发展的走向，符合时代特性。[4]

首先，学校充分发挥动能性，举办校内艺术设计比赛，要求学生以新的设计概念进行艺术设计，艺术设计专业学生为主，其他专业喜好的学生也可以报名参加。艺术设计专业的学生为赢得比赛，会主动通过网络、杂志能传媒了解最新艺术流行趋势，营造潮流艺术设计氛围。然后，教师（下转第页）（上接第页）应发挥自己的教学引导作用，在进行备课时，关注国际艺术设计比赛，将有价值的比赛视频下载下来，在课堂中引导学生一起观赏比赛视频，并和学生一起讨论最新艺术设计理念与艺术设计趋势。讨论过程中，教师自身不仅提升了自己的专业素养，同时学生了解到了最新艺术设计咨询，在与教师讨论过程中将自己对于新趋势的想法表述出来，学生通过自身掌握最新艺术设计咨询。构建开放创新式的专业课程，使学生从不同设计中获取新的设计创意，了解社会艺术发展的趋势，从而不断改变自身的设计理念，提升自身的核心竞争能力。

4.2 促进学生全面发展

学校应重新审视艺术设计专业中传统的教学方式，尊重艺术设计专业的独特性，改革传统的教学方式，以培养学生综合能力为目标。对于刚入校的学生不仅要培养艺术基础知识，还要培养学生的其他基础技能，使学生具有扎实的综合基础能力。为保障所有艺术学生多方面发展，学校还应设立监督教师，对非专业课程进行监督查课，提高艺术学生对于其他课程的重视程度。学校应根据社会需求调查设立专业核心课程，设立专业核心课程时应注意侧重点，而不是将所有的艺术设计科目进行设置，将量化变为细化，使学生深入掌握每一门科目。

以调查过的三所高职院校为例，主干课程设置都有室内设计，不同的学校应根据学校的情况选择一个侧重点进行教授，以教师引导学生自主思考的教学方式进行课程教授。通过创新改革教学方式，细化课程设置，使艺术设计教学具有明确的针对性，有助于学生在学习过程中发掘自己的优势。

最后，学校还应关注学生的长远发展，设置相应的课程培养学生树立正确的三观与职业操守。

4.3 改革校企合作模式

改革校企合作模式应从学校与企业两方面入手。[5]从学校角度来说，作为人才的培养与输送环节，学校不仅仅要培养学生的专业技能，同时要关注学生细节状况，掌握学生的技能优势，进行人才输出时根据学生的技能优势进行小组划分，并将学生的具体情况一起输送于企业，方面企业的分配与管理。

从企业方面来说，企业作为艺术设计人才的需求者，对于艺术设计人才有着自己的需求标准。在校企合作中，企业应发挥自己的需求者作用，根据学校提供的学生情况表对学生进行划分，输送至不同的部门，并分配给不同部门的精英员工，精英员工带领学生进行实践，使学生获得充分实践的同时，感受正常工作中的压力，培养学生的抗压能力，有助于学生未来发展。另一反面，企业应将学生的实践内容与实践表现记录下来，并对每位学生做出评估，将最后的统计结果与评估反馈至学校，有助于学校对实践后的学生进行进一步的教学。

这种校企合作模式，加强了企业与学校的交流，学校获得最新的社会需求讯息，调整艺术设计的教学方式，企业获得专业人才，并从中选择合适的人才作为企业发展储备力量，有助于校企双方的共同发展。

5 结语

艺术设计专业中实施现代学徒制，发挥了现代学徒制的特点，将学习与实践进行有机结合，促进学生知识增产的同时保障了学生的全面发展。现代学徒制提高了艺术生的核心竞争力，值得在高职院校中进行广泛推行。

参考文献：

[1] 田秀萍，孙秀春.陶瓷艺术设计专业现代学徒制实施要点及解决思路[J].工业技术与职业教育，2014（03）：1-4.

[2] 曹庆梅.现代学徒制在艺术设计专业方面的应用尝试[J].现代装饰（理论），2016（07）：273.

[3] 李传伟，董先，姜义.现代学徒制培养模式之育人机制研究与实践[A].中国职协2015年度优秀科研成果获奖论文集（中册）[C].2015：5.

[4] 宋娇妍，朱砂，周红利.我国现代学徒制研究综述[J].北京财贸职业学院学报，2015（03）：46-50.

[5] 黄享苟.现代学徒制要以学校为主导[J].职业技术教育，2013（24）：44-47.

作者简介：曹庆梅，女，硕士，乌鲁木齐职业大学艺术学院院长助理，副教授，主要研究方向：艺术设计，工艺品设计。