秦汉时期动物纹瓦当的装饰审美

马茉莉　史鹏

瓦当是中国古代极具艺术价值的一种装饰物，具有十分杰出的艺术成就。随着秦汉时期动物纹瓦当相关资料的丰富，人们不断挖掘其历史价值，秦汉动物纹瓦当已然成为一种十分独特的装饰，其自身所具备的精神魅力与审美内涵值得细细品鉴。

秦汉时期动物纹瓦当的纹饰元素为现代艺术设计提供了丰富的创作素材，同时很多现代艺术设计也更加愿意融入秦汉动物纹瓦当的相关元素。新时代背景下，秦汉动物纹瓦当的存在不仅仅是一件“宝贵的艺术品”，也是实用主义的“践行者”，对秦汉时期动物纹瓦当的审美内涵及审美特征进行分析极具现实意义。

秦汉时期动物纹瓦当装饰的审美内涵

秦汉时期动物纹瓦当装饰既是新时代人们审美能力不断提升背景下的“新兴产物”，也是精神性审美文化的主要承载者。秦汉时期动物纹瓦当的外在是各式各样的动物纹饰，看似简单的动物纹饰背后蕴藏着十分丰富的传统文化，抑或者象征着某种十分典型的艺术精神，是中华民族传统文化哲学的重要展现。图腾崇拜是最早期的一种宗教形式，同时也是古老人类生活虚幻的主要体现。对于古老人类来说，图腾并不仅仅是一种艺术形式，还是信仰者的重要精神支柱。秦汉时期动物纹瓦当的主要来源就是图腾文化。在当时，以图腾为代表的动物被称为祖先的化身，人们通常给予其极高的崇拜之礼。随着文化内容与文化形式的不断转变，秦汉动物纹瓦当的图案实现了升华，人们更多地将其作为一种精神象征。其中，包含青龙在内的“四神”是十分经典的代表。在汉代，人们将四神瓦当置于宗庙祠堂中，以此特殊的方式表达古代人的天人观念。不仅如此，部分动物瓦当还承载着王权政治的思想。例如，秦汉时期的龙纹瓦当，相较于西汉时期的青龙纹瓦当（图1），秦汉时期的瓦当更具神话色彩，西汉时期的青龙纹绘画特点更加强烈，艺术性十分明显，表面上看是神秘天国气质的展现，实际上是统治者炫耀自己权势的一种表现。

相较于其他艺术形式来说，秦汉时期动物纹瓦当的题材内容十分丰富，且在表现形式上更倾向于浪漫主义与抽象表达。看似小小的动物纹瓦当装饰实际容纳了我们意想不到的极为丰富的不同阶级的生活状态。近年来，随着中华民族审美情趣的不断提升，人们越来越意识到传统东方智慧的巨大魅力，对于秦汉时期动物纹瓦当的审美观念也逐渐转变，更能体会古代人积极乐观的生活态度。

秦汉时期动物纹瓦当的装饰审美特征

美学家宗白华曾说，艺术品最能够感动人的地方，并不仅仅是新鲜的表现内容，更重要的是新的展现形式。要想赋予作品更加感人的气息，艺术品需要有饱满的情感与思想。由此可见，形象美是艺术美的重要组成部分，同时也需要关注作品的内容美，即增加对艺术品线条、比例、结构等的考量。对称是民族装饰艺术的主要艺术手法，秦汉时期动物纹瓦当充分展现了对称结构的艺术美，也正是因为对称结构的应用，秦汉动物纹瓦当的审美性和装饰性才能够在现如今得到快速提升。一般来说，秦汉动物纹瓦当的对称设计主要有完全对称和不完全对称两种。不同对称方式所传达的实际内容不同，但其结构设计均保持较高的一致性与协调性。尽管秦汉动物纹瓦当的装饰效果容易受到空间等多种因素的影响，但在有限的条件内，不论秦汉动物纹瓦当的设计内容如何均能够恰到好处地呈现在人们面前。除此以外，秦汉时期动物纹瓦当的设计多是以圆为主的，不仅采用圆瓦作為基地，还多采用圆形的创作背景。从美学的层次来说，这种不受空间与形态限制的设计方式更能够体现动物纹瓦当的运动感，更能够展现图案的张力。

在古代，由于瓦当工艺受多种因素的限制，部分动物纹瓦当的纹样表现与真实的动物形象可能存有一定的差距，但秦汉时期动物纹瓦当并不仅仅追求设计的自然程度，更多的是通过写实的手法，夸张地、更具美感地展现动物特征。因此，现代学者用“简于象，而不简于意”评价秦汉时期动物纹瓦当，与此同时，这一设计概念与形式美法则也保持了高度一致。就表现手法而言，由于秦汉时期瓦当动物纹样达到了鼎盛，其表现手法自然也是多种多样的。除常见的浮雕手法外，还有部分动物纹瓦当是通过点线面结合抑或者双线勾勒等方式展现出来的。以秦代四鹿纹为例，该纹样中鹿纹装饰并不是按照自然比例呈现的，长角和正在奔腾的鹿腿将鹿的特征淋漓尽致地展现了出来，既能够使人感受到鹿奔腾时的状态又十分自然（图2）。结合瓦当圆形结构的创作需要，四鹿纹瓦当采取了十字形的构图方式，四只鹿的排列十分对称，同时鹿角与鹿腿的设计略微夸张，这样内外双层的波形图呈现在瓦当的“圆”中极具节奏感。相较于秦代的动物纹瓦当，汉代的动物纹瓦当形式美感更加突出。以同样采用十字形设计理念的龟蛇云纹瓦当为例，创作者巧妙地利用“井”字形的结构优势将瓦当进行分区，以当心为基准，一区中呈现的是龟蛇纹，其他三区遍布云纹。其中，不论是龟纹还是蛇纹都是通过自然物种去获得的，主要外形特征明显，但细节化的描绘与处理较为简略，符合形式美的发展规律。为更加与四个扇形外框相适应，创作者特意将蛇身按照圆的弧度进行了绘制，蛇头与蛇尾在一条直线上，龟身被蛇身包裹在内。不仅如此，龟蛇纹与云纹相组合使得纹样更具活泼气息。这样静中有动、动中有静、动静相宜的创作手法使得汉代动物纹瓦当的装饰趣味更加显现。

不论是秦代还是汉代的动物纹瓦当设计，均能够在有限的创作面积中实现对动物形态的最大化呈现，装饰艺术的单纯化特点被淋漓尽致地体现了出来。当然，由于不同动物纹瓦当的表现内容不同，其构图形式也存在一定的差别，但不论采取哪种创作形式，装饰面均能够实现“圆”与“满”，装饰艺术的秩序化与韵律美被刻画到了极致。

一直以来，中华民族都会在艺术设计中掺杂吉祥美好的元素，希望通过美好的事物带来好运抑或者实现自己的愿望，动物纹瓦当的设计也不例外。秦汉时期的动物纹瓦当大多数都具有吉祥美好的含义，这与瓦当“圆”“满”的结构特征是相呼应的。但这其中部分动物纹瓦当的设计并不来源于人们的实际生活，而是由人们对美好生活的向往演变出来的，用来反映人们的真实意愿于内心思想，理想化特征明显。前文提到，“四神”瓦当是动物纹瓦当的经典代表作，青龙、白虎（图3）等四种动物分别呈现了东南西北四个不同方位与不同季节的事物，这些动物形象并不是客观存在的，更多的是结合人们的心理需求创造出来的。人们想象中的白虎、青龙等生活在蓝天白云的陆地、青山绿水的森林，抑或者风景独特的山川。至于性格，在人们的印象中白虎更加凶猛，朱雀更具灵性，这样刚柔并济的动物形象交织在一起就是现代美学思想的完整体现。当然，相较于以“四神”为首的动物纹瓦当，多数动物装饰纹样的设计还是与实际生活相关联的，例如，关于鹿纹的设计就有包含卧鹿、双鹿等在内的十余种形态，前文提到的四鹿纹瓦当就是其中之一。最早、鹿纹所代表的是人们祈祷丰收的心愿，此后，文人结合这一意愿，将鹿转化为禄，同为吉祥之意。再或者，鹤在人们心中本就十分吉祥，多被人们用来祝寿，表达延年益寿，秦汉时期动物纹瓦当中关于鹤的创作由云鹤纹、三鹤文等多种类型。除此以外，给予人们趋利避祸的发展意愿，秦汉时期还诞生了蟾蜍与玉兔相结合、龙与虎相结合等多种不同的动物相结合的瓦当纹样。

秦汉时期动物纹瓦当是中华民族十分宝贵的一种传统装饰艺术形式，其结构美、韵律美等审美特征值得现代设计艺术借鉴。采用写实化的创作手法，配以略微夸张的部分纹理将动物的形态动作淋漓尽致地展现出来，画面感更加强烈。从审美角度出发，秦汉时期动物纹瓦当装饰不仅是一种艺术品，更是古代人们思想的承载品，其所蕴藏的文化内涵及艺术价值是值得我们深入探索的。

作者单位：咸阳博物院