漫溯一首侠情的影像诗

夏光富+潘志伟

【摘 要】说到当代华语电影导演，王家卫可谓是最亮眼的大师之一，其独到的影像风格一直得到国内外电影人的认同和喜爱，更让他收获了"电影诗人"的美誉。本文从其最新力作《一代宗师》出发，从人物，影像和声音三方面品读影片中蕴含的诗意特征。

【关键词】王家卫；《一代宗师》；诗意

0 前言

2012年上映的电影《一代宗师》，是香港杰出导演王家卫的转型之作。王家卫将着眼点从现代都市人的内心世界转移到中国传统文化，为自己影片风格添了几分古色古香。而影片讲述的关于武林的故事，将几位宗师的一生浓缩在有限时空中，却把境外之境的诗意想象空间留给了观众，将意蕴深长的诗意表现得淋漓尽致。

1 人物气韵的诗意

影片开篇就率先把观众带入了设计最精美的一场雨中打斗的夜戏，这样的编排方式先声夺人，尤其在人物角色的表情和动作中充分展现了沉稳从容的诗意特点。

在这场夜雨的打斗中，叶问多以微笑神情示人，充分显示对自己武艺的胸有成竹。另外，叶问坚定的眼神反映了他注意力的高度集中与谨慎小心的对敌态度。与一众打手、打手带头人等虚张声势而不安的表情形成强烈对比，显示了对阵双方内心世界的巨大差异，进一步凸显了叶问的宗师气度。同样，宫二大年夜追杀马三的那场戏在表演上同样异彩纷呈。这个场景中宮二的表演真实自然，在细节表情和动作中表现了人物豪迈大气的特点。对手马三眼神里充斥着嘲讽和不屑，显示出对武艺的自负。总体而言，对阵之时双方眼神都非常坚定，反映了二人注意力的高度集中与谨慎小心的对敌态度。二人的招式动作韵味十足，起手运势动作缓慢，气定神闲之余酝酿着一触即发的爆发力。你来我往的招式快如电光火石，间不容发，显示了对阵双方全力一战的决心。

2 影像风格的诗意

2.1 场景设置

场景设置可以说是影视画面中最直观的诗意表达方式。先从影片的开篇中叶问雨夜独自与众人打斗的那场戏说起。从布景来看，景物的应用十分自然，看似寻常的巷陌，陈设着砖墙和大铁门，辅以夜里的强降雨，单独来看都再简单不过的设置加以组合形成了相当有张力的舞台，在这个看似开阔实则密闭的空间内蕴藏着一触即发的力量。借景生情的诗意精神通过叙事诗般的布景表现出来；加上场景中，路灯和店铺灯牌等光源的照射，将叶问和一帮亡命之徒打斗的动作剪影照得迷离；在朦胧的雨水中，显得极具梦幻，富有诗意。

2.2 色调构图

从画面色调来看，《一代宗师》的镜头充满朦胧的意境美。风格处理上保持了整体棕黄色调，大有老旧照片的味道。这样的风格在大年夜宫二追杀马三的场景里体现得尤为突出。半夜正值大雪纷飞，昏黄的灯光透过风雪将光线散射到宫二的身上，营造了一种肃穆的气氛。棕黄色的画面将具象的现实进行加工重塑，使其带有一定的抽象化艺术张力，充分创造了那样虚实相生的意境。让人暂时脱离现实进入中国古典传统的审美空间，沉浸在影片塑造的诗意世界中。

再从画面构图来看，开阔的全景运用显得匠心独运。在火车站，宫二坐在候车人群里等待着开往奉天的火车到站。在这一场景中，影片用了全景对火车站的陈设和人群进行了展示，同时将环境与人物完全纳入镜头。环境的错综复杂等待的人群众多，都与独自等待的宫二形成了鲜明对比，充分体现了宫二的复仇决心。而另一类镜头则是近景或特写展示。宫二和马三展开对决前老姜将马三随从的棉衣一一割破的整段镜头都是近景和特写，体现出一系列动作的干净利落。在这样的构图比较中，画面的情感表征清晰又不至过于突出，在潜意识里影响观众，隐匿又直接地让观众产生与宫二相同的情感共鸣，将强有力的主观色彩浸染在画面色调中，充分展露了感性的诗意情怀。

2.3 镜头剪辑

《一代宗师》在剪辑上多从不同视点中切换，在进行视点切换的过程中，通过延长镜头时间，完成内部蒙太奇，不刻意做出引导，给观众理解与发散的空间。在这样充满想象空间和虚构内容的镜头组接中，建构了高雅脱俗的时空意识。

叶问和宫二在金楼夜宴交手过招中的这一场景中，镜头首先在叶问与宫二的主观视角中不断来回切换。在两人第一阶段的打斗中还不断插入了一些观众和金楼观战女人的反应，然后不断地变换角度和景别，两人你来我往的招式动作打得严丝合缝、行云流水的同时张弛有度；当打斗进入高潮时，镜头主体不断在两人的面部神情，手上动作和脚上步法之间变换，景别也不断展现特写，中景，近景等表意功能较强的景别；打斗末，宫二卖出破绽，引叶问出手援助却又适时反击时，画面又回到了的第三人称客观视角，画面转换中这场锱铢必较却又高起低收的比武静静落下帷幕，只留下这点到为止的比武背后的无限意蕴。这种镜头切换过程流畅又具有充分的想象空间，剪辑充满诗意韵律与节奏，呈现出浪漫的诗意境界。

3 声音风格的诗意

3.1 对白意蕴

《一代宗师》在人物对白上的运用比例很大，进而提升了影片的时代感和人文意蕴。在叶问和宫老先生关于南北武林掰饼论道的场景中，叶问在宫老先生的提点下站在了更高的境地去看待武术的发展："天下之大，何止南北，比武林更大的是世界，大成若缺，有缺憾才有进步，真管用的话，南拳又何止北传？"关于一块饼，折射的乃是整个武林甚至全世界，而大成若缺，不拘一格求突破的这样一种高远哲理借由这样的对白阐释出来，实在是别出心裁。这种对白设计，既保有了足够的虚构空间，同时还留给了观众足够的想象时空，将诗意特征显露无遗。

而宫老先生对叶问也是期许甚高，凭一口气，点一盏灯，念念不忘，必有回响，讲究的就是带着这样的一种信念和风骨将武学的精髓传扬出去的嘱托。一口气，一盏灯，看似简单的具体意象在这样的对白中被幻化成为了一种信念和道义。这些对白虽然不是观众在日常生活中所熟悉的。但这些别有神韵的对白可以让观众对那个时代产生熟悉与亲近，指引他们去体会这种脱然畦封的审美韵味。

3.2 音乐抒情

《一代宗师》中的音乐的作用不外乎渲染气氛、增强感情和塑造节奏。在宫二最后一次和叶问相会，坦诚自己心中有过叶问时，以钢琴为主要演奏乐器的音乐响起，伴随着宫二对自己一生的追溯，两人相顾无言的情绪，能够让观众沉浸在诗意境界之中，体会诗意化的感情，感受影片的诗意时空。在引导观众的注意力的同时，音乐在时间中流淌，将宗师潜藏在内心深处的感情缓慢且直接传达到观众的心灵深处，如诗歌般流畅。这样的音乐也暂时让观众忘记了影视时空中宫二不久于人世的惋惜，完全进入了沉静的诗意境地，达到无言胜有声的高度。

4 结论

俗话说文以成诗，诗以载道，流动的影像与声音谱写出的诗意，更加令人着迷与陶醉。这部流淌着曼妙诗意的作品以功夫片为载体来承载王家卫的一种家国情怀，用诗意为观众构建了一座具有浓烈东方色彩的精神家园，又是一首这样流动的影像诗，引领观众共同走入那个时代的诗意之中。

【参考文献】

[1]叶朗.中国美学史大纲[M].上海：上海人民出版社，1985.

[2]刘雪清.论中国诗意电影中的中国古典美学[J].2005.

[3]王志敏.现代电影美学体系[M].北京大学出版社，2006.

[4]孙翠.追逐诗性之"光"--以王家卫电影为例论灯意象的影像阐释[J].2005.

[责任编辑：张涛]endprint