现代漆艺的发展现状和发展趋势

曾 洁

(山东工艺美术学院，山东 济南 250014)

1 漆艺的含义

漆艺是一门以漆为主要材料的艺术门类。

传统意义上的漆树的原材料是漆树上的天然生漆。由于天然生漆受地理位置、天气气候等自然环境因素的限制，大都生长在中国等亚洲地区，也因此在漆艺方面取得辉煌成就的也大都是在中国、日本等亚洲国家。随着工业时代的到来，现代工业的发展，漆艺方面也有了材料、技术、应用等各方面的发展，例如在材料发辫出现了合成涂料，又称之为化学漆。

漆艺主要包括漆器、漆画、漆塑等。纵观工艺美术史，工艺品的出现就是造物者对于工艺品的实用功能的需求而产生的。漆器是漆艺的主题，漆器的产生最初的原因就是因为其使用功能，但是当工艺美术发展到一定的阶段，出现了艺术方向上的转变。随着人们生活水平的提高、社会意识的转变、统治阶级的审美情趣的变化、工艺人强大的精神力量和审美品格的提高等原因，工艺美术的审美价值愈发提高，从而导致了审美功能和实用功能的渐渐分离。漆器也不例外，渐渐的从实用性工艺品转向了纯艺术的漆画、漆塑等。

2 中国漆艺的发展现状

工艺美术是人们对生活方式的需求下衍生出来的产物，不同的时期有不同的需求，工艺美术促进了社会环境的发展的同事，社会环境的发展又反作用于工艺美术的发展。其中漆艺最甚。中国漆艺由古代社会中取得的卓越成就，然而随着封建社会的结束，工业时代的到来，漆艺渐渐的淡出了人们的视线。

在各种影响漆艺发展的因素中，西方文明带来的冲击尤其明显，工业革命以后，新技术的运用使我们更迅速、更广泛的认识世界，同时这些新技术将一些西方的理念、思想也渐渐融入到国人的生活中去，从而让国人的思想渐渐发生转变。一些西方现代推崇的理性主义、功能主义、简洁主义的思想和口号不绝于耳，例如芝加哥学派建筑师沙利文提出的“形式服从功能”的口号，反装饰理论家卢斯的“装饰就是罪恶”现代主义建筑大师米斯,凡德罗“少就是多”的设计理论。当这些理论和思想传入中国的时候，对于当时处于想西方学习的中国来说新奇而又敏感，国人不假思索的进行吸收和应用，从而忽略了这些理论和思想在某种程度上来说都是和中国传统工艺讲求的手工、精致、纯天然、昂贵等完全背道而驰。

中国国人墨守成规的性格。中庸、求和等特征已经融入到国人的性格中，大部分的国人的性格都是墨守成规的。现在中国的设计、艺术等方面大都是跟随欧洲、美国、日本等国家的脚步前进，山寨等字眼已经成为了国人设计和艺术的代名词。

漆艺产业本身的弊端。一方面，自建国之后，传统手工艺都向大工业生产转型，精致、纯天然、昂贵的民族手工艺走向了大批量、标准化、机械化的生产，这种产量化必然导致产品质量的下降，审美的缺失。另外对于审美理念上的追求只是一味在明清的精雕细琢、巧夺天工的创作风格上强行注入现代设计的一些理念，这种四不像的艺术品让国人对漆艺渐渐丧失兴趣。另一方面，漆艺受本身材料和制作的限制在当时时代的大环境下已经饱受煎熬，而大量的具有高科技产品的出现，例如塑料、树脂材料制品，其轻便、耐用等特性受到老百姓的欢迎，从而促使了国人对漆艺的兴趣更加淡化。这些因素促使传统模式的日用品退出了人们日常生活的主流领域，成为了仅限于少部分人贵族消费的艺术领域。

漆艺行业的基本链条的也变不完善。首先是材料的缺失，因为漆树的生产环境收到限制，以及漆树的生长周期长等因素造成了漆艺中的原材料天然漆被化学漆、合成漆代替，不仅从材料本上上来说化学漆、合成漆不如天然漆柔美、含蓄、耐保存，而且会对健康造成影响，这些都是漆艺的实用性发展的阻碍因素。其次成本过高、后继无人也是阻碍漆艺发展的因素之一。因为现代漆艺大部分还只是停留在艺术创作的范畴之内，而原材料的缺失，制作工期长也必然导致了成本过高，天然漆一公斤大约是四百到五百元人民币左右，过高的成本使得漆艺的价格居高不下，这些原因也将漆艺推到了纯艺术创作的范畴。而且漆艺方面的一些国营企业倒闭导致了真正有才华的专门性人才被埋没，而一些仍然在经营的漆艺厂只注重漆艺人才的技术方面的培养和忽略了精神内涵的追求。由于在创作过程中对材料的探索和浪费是艺术创作的必须经历的阶段，生漆过高的成本也让普通经济能力的爱好者望而却步，在受众群体上的限制也阻碍了漆艺的发展。

中国的漆艺教育处于起步阶段，仍然存在很多问题，例如我国的高校美术教育的教学模式学院风格浓厚，但应用美术薄弱，应用于市场、社会的完善的教学模式仍然没有出现。漆艺理论的学习没有得到重视，大部分的高校只是将漆艺作为专门的学科去推广和研究，而没有考虑到漆艺完全可以往实用性上面去转变，很多师生在思想上和观念也都没有转变过来。还有造成大家忽视对漆艺教育的因素就是就业问题，现代社会对漆艺行业的专门人才需求量小，必然造成了人才在毕业之后的转行，如何留住人才继续从事漆艺行业的创作成为发展漆艺的一个问题，单纯的靠院校培养显然还是不够的。

这些不仅是漆艺行业衰落的因素也是中国漆艺行业的发展现状，如何改变并且制定出行之有效的政策是值得我们大家共同思考的话题。

3 中国漆艺发展的趋势

中国漆艺行业的发展遇到了很大的问题和阻碍需要我们去克服。其中日本漆艺行业的发展经验是值得我们借鉴和吸取的。

日本是我们的邻国。自唐朝开始，就已经派大量学者、使臣来大唐，将当时中国先进的文化艺术和政治经济制度与本民族的传统文化相融合，创造了具有本国特色的文化艺术。日本、韩国漆艺是在我国汉代相继传入，但就目前而言，日本、韩国的漆艺确是比中国的漆艺发展的要好。

值得一提，日本却将传统文化和现代工业文明达到了一个很微妙的平衡，并且发展成果极其辉煌，这值得我们国家学习和借鉴。日本漆艺坚持工艺美术的实用性，这保证了工艺美术是获得大众市场认可的，从而得到经济支撑，而国家、贵族、精英的审美情趣领导了整个工艺美术的审美走向，这些都为漆艺行业健康、完整的发展奠定了基础，促使了工艺水平的提高。而日本的漆艺教育的普遍性也值得我们学习，在很多艺术院校总都开设了漆艺有关的专业，日本政府也出台了很多保护漆艺文化的政策，民间的各种美术馆、画廊、百货商店等都频频开办展览，为漆艺在大众中的推广和保护起到了巨大的作用。

中国的漆艺也有很多措施可以尝试实施。首先是人才的培养和教育，中国各大高校完全可以开设单独的漆艺专业，推广漆艺的理论知识，将学生从表面的技术水平和漆艺文化的内涵和精神想结合，提高学生的审美情趣。教育部门可以加强漆艺的推广，转变师生的观念，将漆艺只是小部分人知道的行业推到大众身边去，促使漆艺得到大家的关注。其次是政府方面，可以进行一些政策上的推广和保护，例如鼓励民间的美术馆、画廊、百货商店等地方开办展览，推广漆艺，并且可以直接在经济上给与援助，例如成立专门的基金和保护组织，大力保护漆艺的发展。

还有现代漆艺可以从行业领域上另辟蹊径，例如可以讲漆艺与家具、环境艺术、食用器皿相融合，创造一些属于当代艺术语言的艺术品，而不仅仅是停留在传统漆艺的延续上，开拓一些更为广阔的领域让漆艺人才发挥。