中国博物馆类型划分与美术馆在其中的位置思考

摘要：关于博物馆的分类，国际上的主导性方式是依据博物馆展藏内容进行划分。中国现行的权威分类方式见于《中国文化文物和旅游统计年鉴（2020）》之中，按机构类型分为综合性、历史类、艺术类、自然科技类和其他五大类。在西方，美术馆与艺术博物馆是同义语。在中国，尽管在学理层面美术馆是博物馆的一种类型，然而在文化管理体制和文化统计实践层面，美术馆似乎并不在中国博物馆体系之中。这种情况的形成有历史的因素，并且在我国现有的文化管理体制下不断巩固。尽管如此，仍有必要通过国际视角，并结合艺术学的学科视角来看待美术馆，把其视为艺术博物馆，以免将其位置模糊化，以利于更加周延地探讨中国当代博物馆的理论与实践问题。

关键词：博物馆类型；中国博物馆；美术馆；艺术博物馆

2022年8月，国际博物馆协会（ICOM）召开第26届代表大会，并公布了经特别咨询委员会会议投票产生的博物馆定义两个提案，其中提案二被投票为最终提案：“博物馆是为社会服务的非营利性常设机构，它研究、收藏、保护、阐释和展示物质与非物质遗产。它向公众开放，具有可及性和包容性，博物馆促进多样性和可持续性。博物馆以符合道德且专业的方式进行运营和交流，并在社区的参与下，为教育、欣赏、深思和知识共享提供多种体验。”在明确博物馆定义之后，了解博物馆的分类对于博物馆学的研究与博物馆实务工作的开展，均具有显著的理论和现实意义。

一、国际博物馆的分类

博物館（Museum）的词源是“缪斯”（Muse），由于古希腊神话中的缪斯共有9位，分掌“九艺”，这里的“九”应为约数，象征着多，所以博物馆本身便具有“多才多艺”“博学多识”的意蕴，追求藏品的种类丰富和数量丰盛，以全面地展示种种技艺，呈现出“博物大观”的观感。并且，博物馆对应诸位缪斯，依据主要藏品的属性和展示内容的重心，可划分出不同的类型。

英国的《大英百科全书》原先划分了艺术、历史、科学三大类博物馆，后修订拓展为艺术、历史、自然历史、自然科学、科学技术、综合五大基本类型。美国博物馆协会主张将博物馆的类型分为综合、艺术、历史、自然、人类学、科学、地区、学校、企业、儿童等13大类、72小类。博寇在《新博物馆学手册》（Introduction to Museum Work）中划分出了艺术、历史、科学（又分为科技工业、自然历史两类）三大类博物馆。[1]亚历山大父女在《博物馆变迁——博物馆历史与功能读本》（Museums in Motion：An Introduction to the History and Functions of Museums，2008）中列出了艺术博物馆、自然历史和人类学博物馆、科学技术和科学中心、历史博物馆、植物园和动物园以及儿童博物馆。[2]日本的博物馆分类方法很多，伊藤寿等在《博物馆概论》中建构了3个分类系列、7个大类、24个小类的博物馆分类体系；而以博物馆的展藏为分类标准，最具概括性的分类方式是分为综合、人文科学、自然科学三大类博物馆。国际博物馆协会（ICOM）下设多个专业委员会，据此可以一窥其对于博物馆的分类，主要包括艺术、工艺美术（应用工艺）、历史和考古（包括考古遗址）、人种史（人类学与民族学）、民间民俗、地方志（包括乡土）、科学技术、自然历史、专业（行业）与专题等类型的博物馆。

除了依据博物馆展藏内容的主导性分类方式之外，分类方式还有很多，如：按博物馆所在的地理空间划分，可分为城乡两个区域的博物馆，还可列出许多地方性博物馆，并且可以单列一类遗址博物馆；按博物馆的主办机构划分，可分为企业博物馆、学校博物馆、医院博物馆等；按博物馆的服务对象定位划分，可分为儿童博物馆、特殊人群博物馆等。此外，一些新的博物馆类型在新的时代中不断涌现，如：不以展馆建筑为限，也不以藏品之物（脱离原生环境转化为馆内藏品的物件）为依，而以文化遗产的原生性保护和活态展示为宗旨的生态博物馆；依托数字技术、智能技术、物联网技术的数字博物馆、虚拟博物馆、云博物馆、交感博物馆、智慧博物馆以及“元宇宙博物馆”等。

二、中国博物馆的分类

博物馆对于中国而言是一种舶来品，相应的分类体系也受到国外分类习惯的影响，其主导性的分类方式以所藏、所展为依据。在国家文物局主编的《中国博物馆学概论》（1985）中，论述了中国博物馆界常用的两种分类方式：以藏品性质和博物馆所反映的内容来划分，分为社会历史类、自然科学类、综合类三大类；以兴办博物馆的目的并结合藏品性质来划分，可以分为专门性、纪念性、综合性等类型。[3]现行的权威分类方式见于《中国文化文物和旅游统计年鉴（2020）》中，按机构类型分为综合性、历史类、艺术类、自然科技类和其他五大类，这是依据博物馆主要藏品种类的主导性分类方式，即按照博物馆收藏和展示的内容分类。此外，还有两种便于统计的辅助性分类方式：按隶属关系分为中央、省市、地市、县市区各级博物馆；按系统分类，则有文物部门、其他部门、非国有三类。[4]

在我国，由于国家制度和文化管理体制的独特性，按照所有制属性来划分，可分为国有公办博物馆和私立民营博物馆两大类型。中国实行博物馆分级制的管理制度，每三年进行一次评估定级，从高到低分为一级、二级、三级三个等级。若按博物馆建筑规模划分，依据《中国博物馆建筑设计规范》，则可将博物馆分为大馆、中馆、小馆三类。

三、关于美术馆在中国博物馆体系中位置的思考

在西方，美术馆与艺术博物馆是同义语，其是博物馆的元类型，并且是最重要的一种类型。在中国，尽管在艺术学理念层面，美术馆是艺术博物馆的一种类型；然而在文化管理体制和文化统计实践层面，美术馆似乎并不在中国博物馆体系之中。

在中国现行的文化管理体制之中，博物馆和美术馆被划定为两种类别的单位。博物馆被归类为文物单位，而美术馆被归类为艺术单位。固然两者主管部门亦不同，博物馆由文物部门（国家和地方各级文物局）管辖，美术馆由艺术部门管辖（国家文化和旅游部艺术司和地方厅局的艺术处）。于是，在中国文化统计体系中，博物馆与美术馆是分开统计的，博物馆属于文物机构，美术馆属于艺术展览创作机构。历年的《中国文化文物统计年鉴》以及《中国文化和旅游统计年鉴（2019）》《中国文化文物和旅游统计年鉴（2020）》，把博物馆按机构类型分为综合性、历史类、艺术类、自然科技类和其他五大类，其中的艺术类博物馆并不涵盖美术馆，包括清华大学艺术博物馆、广州艺术博物院、南京市民俗博物馆（南京市非物质文化遗产馆）等。在该年鉴中，美术馆被置于“艺术展览创作机构”之列，这类机构主要有美术馆、画院、美术馆（画院）、剧目创作室四类。[5]

可是，在中国有关部门的政策性文件中，在理念上将美术馆作为一种博物馆。文化部1986年11月发布的《美术馆工作暂行条例》（该条例已于1986年12月失效）明确规定了“美术馆是造型艺术的博物馆”；[6]国家文物局2011年12月印发的《博物馆事业中长期发展规划纲要（2011—2020年）》提及“加強艺术类博物馆（美术馆）的发展，服务公众美育”。[7]

由此可以发现，我国对于美术馆的定性（界定其是否属于博物馆）存在理论层面和实践层面的割裂，导致美术馆具有身份二重性，与博物馆形成了既交叉重叠却又条块分隔的复杂关系，在中国博物馆体系中的定位含糊不清，形成了一种位置困境。

上述情形的形成，有历史的因素，并且在中国文化管理体制下不断巩固。从“博物馆”概念引进中国与语义的中国化上考察，这一概念在近代被引进之时，就主要指涉考古与历史博物馆，近代中国人常称为“古物馆”，而非艺术类博物馆，也非美术馆。博物馆在中国语境中一开始就与历史结缘，而不是与艺术结缘。长期以来，博物馆与美术馆在中国人的心目中是两种事物，被分而视之。蔡元培关于社会美育的论著之中，博物馆、美术馆就是并列的两个不同概念。

美术馆在中国的建立，最初的原发动机是展览与创作，即展出当代艺术家的作品，建构艺术家之间、艺术家与公众之间的交流平台，宣传艺术家和艺术作品，促进艺术创作，而不是收藏与保护。这种美术馆的功能定位，从中国的第一个国家美术馆——“国立美术陈列馆”（今江苏省美术馆前身）这一名称上就可见出，即：美术馆的主要功能为陈列展览，基本身份定位为陈列馆或展览馆。因此，中国的美术馆开办并不需要大量的藏品作为基础，往往先设立机构，配置展览空间与设施，再通过办展逐渐增加馆藏，这种情况延续至今。由于不以收藏保护为重，中国的美术馆一般不设常展（常设性展览），只设临展（临时性展览），这就造成了中国的美术馆在机构属性上与博物馆有所区别。博物馆学界的保守性观点是极重收藏的，一般认为物的存在是博物馆存在的基础，博物馆学界通常不认可没有或乏有收藏的展览馆、陈列馆等属于博物馆。因此，中国的美术馆不以藏（绝对的、固定的、到达一定数量级的藏）为基础，而以展为要务，在建设形制上就不同于博物馆。并且，纵观国际博物馆协会（ICOM）1946年成立以来在历次修订的协会章程等中对于博物馆的定义，可提炼出“常设性”这个博物馆的机构共性。然而，中国的美术馆并无常设性展览，这点亦与博物馆相异。直到今天，在中国，只有中国美术馆一家有常设性展览，为例外情况，因而中国美术馆宣称其为“中国唯一的国家造型艺术博物馆”。在服务对象上，尽管中国的美术馆从一开始就“开门办馆”，但是其公共性却不像博物馆那么鲜明。其初创动机是建立一个供艺术创作群体展示作品的空间，艺术家是其第一位的服务对象，而不是普通社会公众——他们是艺术家的观众。在管理体制上，中国早期的美术馆被设为文化部门的下属单位，而又委托给“美术家协会代管”，这种具有中国特色的美术馆管理体制一直延续至今，且这种管理体制不断强化了艺术家及艺术界的中心地位。[8]

中国的美术馆不以收藏为重，而以展览为重心、以创作为导向、以艺术界为中心，这种历史情况在当下的现实中被一再强化。如今，中国的美术馆扮演的往往还只是展览馆的角色，不需要大量的藏品就可以开馆办展。除了中国美术馆之外，其他的美术馆皆不设常展，这不但受建馆理念的历史惯性因素影响，也有物质条件等现实因素的制约（如美术馆的财政经费远不及博物馆、缺乏经费支撑常设性展览、场馆不具备恒温恒湿等文物保藏条件）；中国的美术馆由文化艺术部门主管，因而在机构属性上是“艺术展览创作机构”，始终发挥着“以展促创”的作用；中国的美术馆与博物馆相比，距离普通大众更远。

尽管在中国的历史语境与当代实践当中，中国的美术馆并不完全等同于艺术博物馆。但是，通过国际视角并结合艺术学的学科视角来看待美术馆，将其视为艺术博物馆是必要的。如此，才不至于将美术馆的位置模糊化，才能较为周延地探讨中国当代博物馆的理论与实践问题。

参考文献：

[1][美]博寇.新博物馆学手册[M].张云等译.重庆：重庆大学出版社，2011：33-35.

[2][美]爱德华·P.亚历山大、玛丽·亚历山大.博物馆变迁——博物馆历史与功能读本[M].陈建明主编；陈双双译.南京：译林出版社，2014：1.

[3]国家文物局主编.中国博物馆学概论[M].北京：文物出版社，1985：42-53.

[4]文物：2019年全国博物馆基本情况[A]. 中华人民共和国文化和旅游部编.中国文化文物和旅游统计年鉴（2020）[M].北京：国家图书馆出版社，2020：276.

[5]教育、科技、动漫及其他：2019年艺术展览创作机构基本情况[A]. 中华人民共和国文化和旅游部编.中国文化文物和旅游统计年鉴（2020）[M].北京：国家图书馆出版社，2020：370.

[6]文化部.美术馆工作暂行条例[Z].1986-11-10.

[7]国家文物局.博物馆事业中长期发展规划纲要（2011—2020年）[Z].2011-12-14.

[8]王聪丛.中国文化语境中的“美术馆”概念辨析[J].湖北美术学院学报，2020（03）：115-120.

作者简介：

徐望（1985—），女，汉族，江苏南京人。南京大学博士，南京艺术学院紫金文创研究院特约高级研究员，江苏省文化艺术研究院副研究员，研究方向：文化政策、艺术管理。